论新课改背景下如何提高职教美术教学效率

周桂兰

(重庆市石柱土家族自治县职业教育中心 重庆 石柱 409100)

1.现在职教美术教师教学的目的不再明确了

我们要如何来面对现在新课标下的美术教学，这是现行职教美术教师们思考最多的问题，美术课是教给学生什么知识的？是重点给学生美术方面的知识？还是文学常识的知识？还是其他？这个问题本来是一目了然，但在有的教师在课堂里，这简单的问题就变得十分模糊。一堂美术课，授课针对的不是作品的艺术特点和艺术内在规律的探索阐述，而是津津乐道于作品的历史意义、时代背景及艺术家生平、轶文趣事的故事性介绍。当然，这些因素对全方位、立体了解作品的艺术内涵起着不可缺少的帮助作用，问题是脱离具体作品内在艺术特点的表述，或文学性大于审美性，或变成看图说文，流于肤浅、简单的模式。这种对艺术作品本体的忽略、淡化，使这些艺术作品沦为其他学科观念的脚注，本身就是对艺术功能的错位颠倒，学生怎能领略到作品内在蕴含的美。《新课程标准》指出：“提倡运用讲解、讨论、比较等方式来开展美术鉴赏教学，鼓励学生用文字描述、表演、造型等表达对艺术作品的感受和理解。”作为教师，要熟悉教材把握与引导这堂课的整体走向。

2.欣赏课以学生为主体，让学生进行自主评述

现在的美术欣赏课被称为欣赏·评述课，以对学习、理解美术和对视觉现象审美有普遍意义的内容为基础，旨在提高学生的审美能力，使之能会欣赏又能评述美术作品。美术欣赏课主要通过学生自己的观赏来达到掌握知识、开阔视野、接受教育、提高欣赏和审美能力的教学目的。由于人对作品的欣赏并不是机械的反映，而是受到生活经历、思想，文化素养的影响，因此人们总是采取积极主动的态度，围绕作品所提供的各种因素而展开各种联想和创造，并在许多情况下带上某种感情色彩，从而给作品以积极的评价。如在欣赏毕加索的《格尔尼卡》时我们首先要了解这幅作品所表现的事件的背景、内容、意义，才能理解作者所要表现什么主题，作品给我们什么感受。所以，教师要在上课时唤起学生的生活联想包括对历史知识的了解，提供必要的审美经验，引导学生形成正确的审美观。

3.为美术课堂提供一种宽松舒适愉悦和谐的教学氛围

一种宽松舒适愉悦和谐的教学课堂氛围是非常重要的。当学生在全身心参与艺术活动时，不要让他们感到其周围总是有那样一双阴冷的眼睛在盯着他们，而应该让他们欣喜地发现教师也正在和自己一起分享着教学中的愉悦。怎样才能有效地保护学生的艺术兴趣呢？首先，要让学生拥有良好的心境，一个人只有心情不错，才能与艺术为伍。另一方面，要求教师尽可能地为学生创造自主参与艺术活动的条件，以便让他们有更多的获得艺术愉悦体验的机会。

因此，教师就应在美术教学中根据教材的内容特点进行教学情境的创设。如在绘画的教学中，在课堂的开始部分运用多媒体进行祖国(如终南山风光、香格里拉风景等)美丽动人的自然景色欣赏，画家(名家、名人、包括教师)的国画作品或是水彩风景作品的欣赏给学生创设一种身临其境、引人入胜、直观形象的教学情境，同时进行新知识的传授就较为容易，学生也不会感到枯燥乏味。生活是艺术的源泉，任何美术作品都基于生活，且高于生活，并用艺术化的方式表现生活、美化生活、提高生活质量。这样学生就会从课堂中这愉悦的氛围中收获知识。遵循愉悦原则进行教学，使教学过程具有愉悦性特征。这一方面表现为在教学过程中，师生都处于一种愉悦的状态，都获得美感满足，都感到意趣盎然。

同时愉悦是人类不可缺少的一种情感体验，这种积极健康的情感在教学中与认知有着密切的关系。在教学过程中有种情感因素在起作用，对学生的学习活动、包括整个教学活动效果有着重要影响。巴甫洛夫说：“愉悦可使你对生命的每一跳动，对于生活的每一印象易于接受。”通过美术课本身具有的美的形象来满足学生“畅神”和“悦情”的需要。作为一名美术教师就要研究如何挖掘美术作品中的外在美与内在美，并使之融入美术课堂教学中，使视觉的“珍馐美味”与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体，提升学生的精神境界，丰富学生的感情，完善人的生命感受，使学生身心得到健康发展。

另一方面，教学的愉悦性还表现为：在美术课教学过程中，教师依托共鸣的师生情感，利用艺术的魅力吸引、感染学生，积极主动并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动。只有当学生从说教、强制、灌输的被动中解放出来，处于一种对艺术的向往和渴求，以强烈的兴趣和迫切的期待，融进艺术审美对象这样的状态下时，美术教学愉悦原则才得以完整的实施。

总之，在职高美术教学中让学生得到审美愉悦的教育，将是他们一生的精神财富，不仅在现阶段使他们在学习中产生美感，释放自己的精神压力，更重要的是使他们在今后人生的道路上更高地追求美、创造美，为美奋斗不息，最终实现自己的人生梦想。