律动教学在小学音乐课堂中的运用研究

摘 要：人类最古老的文化艺术表达形式之一就是音乐。小学音乐是感情和意境的统一，在小学音乐教学中运用律动教学，学生们根据音乐的起伏做律动，教学中运用各种方式，让学生身体的各个部位感受音乐、理解音乐，从而激发学生学习兴趣，提高小学生学习音乐，提升音乐素质的目的。

关键词：律动教学;小学;音乐课堂

中图分类号：G623.71

文章编号2095-624X（2019）21-0064-01

一、律动教学的意义

小学音乐阶段的教学可以说是系统学习音乐的正式阶段。律动教学的意义在于激发学生学习音乐的兴趣，有助于学生感受音乐的魅力。体验音乐是音乐艺术活动的基础。体验音乐首先是听觉的感受，在听音乐的基础之上，用简洁、形象、生动的语言去揭示音乐的思想以及音乐所蕴含的艺术。律动教学的意义就是把身体的运动与音乐之间相结合，让音乐课堂上产生的教学效果达到提升。音乐的表达与身体的律动表达的皆是人的情感。音乐教师在上课的时候，要根据情节与素材设计不同的律动。音乐风格的不同它的律动就是不同的。

二、律动教学的内容

1.动作教学的内容

律动教学的基本动作主要包括：走、奔跑、跳跃、拍手、摆臂等其他基本身体动作，还有一些反复单一的简单跳舞动作都是属于律动基本动作。学生通过身体来感受律动，做有规律的韵律动作，从而体现律动教学在小学音乐中的独特作用。还有一种律动教学是模仿动作，还有一种律动动作叫作律动模仿，就是模仿各种各样的劳动动作，像扫地、浇小草等;对自然现象的模仿，像花儿绽放、刮风等;对日常生活现象的模仿，穿衣服、脱裤子等这些对动作的模仿也属于律动教学中的动作，通过模仿的律动表达节奏。

2.律动的节奏教学

节奏是律动教学内容中不可或缺的教学内容。音乐节奏感的培养对学生进行音乐教学起着关键作用。以前传统音乐课上的教学一般以旋律为主，而节奏被音乐教师忽视。达尔克罗兹的音乐教学思想是通过学生的身体律动为主，通过身体部位的运动培养学生的音乐节奏感。在音乐的学习过程中，老师不能是只给学生们放音乐听，这样会导致学生对音乐产生厌恶心理，教师应该从小学生的天性入手，聆听音乐的同时与身体的律动相结合，激发学生学习音乐的主动性。音乐的动态教学为音乐课的教学添上浓厚的一笔。

三、律动教学模式的运用策略

小学生天性好动爱玩，而音乐又是一项抽象的艺术，音乐不像其他艺术形式一样直观地呈现在人们的眼前，音乐是抽象的体验。通过律动教学这种实践活动，从原先的聽觉变成身体的运动方式体验音乐教学。

1.激发想象力

激发人的想象力才能促进世界的发展。对于现阶段的小学生来说，他们正处于好奇心强烈与充满想象力的年纪。他们在面对音乐时，会对音乐的理解有不同的表现动作。在音乐教学中要鼓励学生表达自己想做的动作，丰富学生的想象力。

2.发挥学生主观能动性

音乐教师要注重对学生的创造力培养，打开学生的创造空间，积极鼓励学生在日常生活中主动创造，并从创造中体验快乐。现如今的音乐课还存在着或多或少的问题，音乐教师一定要注重学生的素质发展，对学生的未来负责。在音乐教学中运用好律动，提高学生主观能动性。凸显学生的主体地位，教师做好课堂教学引导者，保证律动教学的顺利开展进行，提高教学质量。

每一个学科都有其特有的教学方法，只要我们能够合理地运用，精心地设计课堂教学，就会达到出人意料的效果。通过律动教学模式，将身体的动作与音乐相结合，从感知音乐到表达音乐。律动教学模式在小学课堂中的运用，如果这种模式得到音乐教师的科学合理运用，那么传统枯燥无味的音乐课就会与我们告别。

参考文献：

[1]杨颖.浅谈舞蹈律动教学在小学低年级音乐课堂中的作用[J].学周刊，2019（4）：149-150.

[2]邓莉.谈达尔克罗兹体态律动教学在小学音乐课堂的实践[J].北方音乐，2018（6）：112-113.

作者简介：高杨（1987—），女，河北景县人，小学一级教师，本科，研究方向：音乐教育。