皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨

王芊

【摘要】皮影戏是一门古老的艺术，是全世界人民的“非物质文化遗产”，它起源于中国，诞生于中国的西汉时期，但是由于其自身的艺术传承的问题，皮影戏到现在并没与得到很好的发展。本文从皮影戏的艺术价值进行切入，然后探讨关于皮影舞蹈的发展趋势和艺术价值。通过对于皮影舞蹈实例的分析来剖析皮影舞蹈的真实魅力，实现对于古老艺术與现代化舞蹈元素的有机结合，探寻对于皮影艺术的传承与发扬的问题。

【关键词】皮影;皮影舞蹈;艺术传承;传承

【中图分类号】I238 【文献标识码】A

引言

在两千多年前的汉朝，由于汉武帝的妃子李夫人生病去世，使得汉武帝十分悲痛，日思夜想，连朝政也不理，于是当时的大臣李少翁经过奇思妙想，将棉布裁成李夫人的样子，然后图上颜色，将小人的手脚用木杆支撑，找一地方围成一个方幕，点燃蜡烛，并邀请汉武帝前来观看。汉武帝看完之后十分高兴，于是对于这样的方式十分喜爱，这就是皮影戏的渊源。

皮影戏是我们国家乃至世界的“非物质文化遗产”，有着非常大的艺术和文化价值，也被尊称为“百戏之祖”。但是由于皮影戏在发展过程中所遇到的问题，导致现阶段皮影戏的发展走入了死胡同，前景堪忧，所以就急需有一个新的传承方式对皮影戏进行传承和发扬。本文就现代舞蹈艺术的发展新潮流趋势，讨论关于皮影舞蹈艺术的文化艺术价值，并通过现状来探讨关于皮影舞蹈的发展前景及对于皮影戏这样的非物质文化遗产的传承和发扬。

一、关于皮影戏

（一）历史起源

皮影戏被称为现代影视的鼻祖，也是中国大地上出现最早的戏曲种类之一，对于皮影戏来说，最早起源于汉朝。在皮影戏的圈子中，关于皮影戏的起源流传着“皮影戏始于汉，兴于唐，盛于宋”的传说。皮影戏又称“影子戏”，在有的地区也被称为“纸影戏”等，是用动物的皮雕刻成人的样子，然后用灯光进行照射，通过光线的照射使影子投影在屏幕上，同时由皮影戏的表演者一边操作，一边进行配音的形式进行表演。在皮影戏的制作过程中，对于皮影戏的上色主要是以红、黄、绿、黑、青五种颜色为主。不少的戏曲派系都是由皮影戏发展演变而来，其对于现代电影的启发非常大，所以被人们称为现代电影始祖。

（二）皮影戏的发展历史

皮影艺术是当今世界影视艺术的发源地，是中国最早的戏曲种类之一，汉书记载，皮影诞生于西汉，在唐宋实现了皮影艺术的繁盛，然后在元朝时期传入欧洲和西亚，在十三世纪的时候，由于世界军事的远征及商业贸易的来往，使得皮影戏通过扩张和贸易的方式相继传入了波斯、欧洲、日本等国。在历史上皮影戏的鼎盛时期是在我国的清朝，贯穿整个清朝时期，但是清朝的末期及民国初期，由于社会的动荡，许多封建的统治者认为皮影戏对于社会的影响十分大，可能造成多人的聚众闹事，于是开始大肆的抓捕皮影艺人。皮影戏还受到清朝白莲教起义的影响，使得被打上匪徒的标签，遭到整个统治阶级的封杀。在民国时期，由于社会的动荡和连年的战乱，皮影戏的产业也受到这方面的影响，从而变得十分凋零，从曾经盛极一世的皮影行业跌落神坛，从此一蹶不振。在新中国成立之后，由于社会重新安定，全国各地的皮影艺术家门又开始变得活跃起来，甚至还多次组成演出团出国进行访问演出，进行皮影艺术方面的文化交流。这样的状态一直持续到文革时期，使得皮影戏向前发展了一大步。在文革时期，由于皮影戏是传统艺术的代表，所以受到社会破坏分子的极力摧残，于是变得元气大伤，一蹶不振，一直持续到如今。尽管由于现代社会的发展，皮影戏也实现了自身的大力发展，但是由于皮影戏整体行业的不景气，使得这一文化逐渐淡出大众的视野。

（三）皮影戏的特点和题材

对于皮影戏的题材和特点来说，主要都是集中在历史、神话、寓言等几个领域，他的题材大多都出自于人们耳熟能详的历史名著，宣传的主体精神是积极向上的正能量，多是对于保卫人民的社会英雄、为人民伸张的英勇之士、反抗压迫的人民代表等人物的描写，主要是颂扬真善美，鞭挞假恶丑。皮影戏唱功部分主要是以板腔为主，唱词多为多字句，一般以七字或十字为主要形式，在配乐乐器方面的选择多以中华传统的乐器为主，有二胡、阮、唢呐等，由不同的乐器来表现各种不一样的情景以及不同情景下人物的情绪等。对于皮影艺术的表达形式来说，主要是经过皮影艺术家的技术进行皮影的控制，来实现整体皮影戏的进行。这对于进行皮影表演的表演者来说对其的技艺要求是十分高的，因为表演者在进行表演时不仅要控制三到四个皮影的动作，而且还要根据整个动作来配合配乐，还有旁白和唱腔，这就要求皮影表演者要拥有很扎实的表演功底。而且由于皮影本身的局限性，使得皮影艺术现在主要集中在比较偏远的地方，所以也导致皮影戏很少能够走向更大的舞台。

三、皮影舞蹈的艺术价值及发展前景

（一）皮影舞蹈艺术尝试

皮影舞蹈是指通过舞蹈的形式将皮影戏的特点展现出来，是一种新的舞蹈表现形式。在2006年的春节联欢晚会上，皮影舞蹈《俏夕阳》首次登台演出，《俏夕阳》就是根据皮影戏进行编排的皮影戏舞蹈，其实现了皮影艺术与舞蹈的有机结合，让人们通过这个舞蹈对于皮影戏有了更加深刻的认识，也通过皮影舞蹈这样的形式更加了解中华传统文化的魅力，这对于舞蹈和皮影戏艺术的结合是非常关键的，也正因为如此，使得皮影舞蹈拥有了更广的创作空间。

（二）皮影戏剧与舞蹈的结合艺术

舞蹈是抽象化的人体动作语言，通过这些丰富的动作语言去表达人们内心细腻的情感世界，是一种被人们广泛接受的艺术形式。而皮影作为人民艺术的代表，尽管现在不能够作为主流的艺术形式，但是其本身的艺术包容性还是存在的，所以将皮影艺术与舞蹈艺术进行结合是完全可以实现的。可以将皮影艺术中皮影戏的特点通过舞蹈的形式进行展现，比如在舞蹈方面，可以将皮影各个方面的元素都融入进去，包括舞蹈动作、舞蹈风格、配乐形式等，都可以与皮影进行多方面融合。这在皮影舞蹈的领域也有着很多成功的案例，比如舞蹈《俏夕阳》《古戏魅影》等。

（三）发展前景与艺术价值

皮影舞蹈的诞生是对中华传统文化的传承和发扬，这样一种新型的美学形式也让广大人民群众感受到传统文化生生不息的活力。对于这样的艺术形式，人们还是持非常欢迎的态度，一个传统文化的代表，一个现代文化艺术的代表，两者进行艺术上的完美结合，表现出了艺术无界限的魅力，这是广大人民群众对于艺术的不断追求和创新，我们也相信在这样的基础上，皮影舞蹈的发展前景一定是非常广阔的。而且其也具备极高的艺术价值。

四、结语

综上所述，艺术来源于生活，皮影戏作为传统文化，与当今社会相比确实有很大的局限性，所以逐渐被人们所淡忘，但是皮影艺术作为一种至高的文化瑰宝，非常值得我们去传承并发扬，所以就必须要寻找一种新的载体，来对皮影艺术进行传承，使其能够符合时代的发展。皮影舞蹈的诞生，恰恰是对于现代生活元素的融入，使得皮影艺术能够重新扎根于生活，绽放出更大的魅力，来推动皮影艺术继续向前发展。皮影舞蹈的出现使得皮影艺术更加人性化，这实现了对于传统艺术的传承，在这样的基础上实现了对于传统艺术的创新，这对于提升我们中华民族的文化自信是非常有帮助的，也为我们艺术创作开辟了更广的空间。

基金项目：2018年度甘肃省“十三五”教育科学规划课题，项目名称：环县道情皮影表演进入地方民间舞课堂的教方法与组合研究（项目编号：GS[2018]GHBBK054）。