浅谈体态律动与“可视化”相结合下的小学音乐课堂

江苏南京师范大学附属中学仙林学校小学部 王秀秀

在音乐教学中，最重要的是唤起学生的音乐意识，这不仅是音乐学习的需要，也是儿童本能的需要。节奏教学是根据音乐节奏的情绪波动进行日常动作，也是基础音乐，使学生能够在身体各个部位动态地感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而激发学生学习音乐的兴趣，引导学生充分感受音乐作品的节奏准确特性、旋律、情感内涵。节奏教学被称为音乐节奏运动，它由音乐伴奏，根据音乐的性质、节奏、速度、力量等，经常反复做某一动作或一组动作。体态律动指身体节奏，是身体运动和节奏的结合，两者相互配合、相互呼应，用身体感受、表达音乐的节奏，是一种很好的身体节奏形式。笔者一直认为节奏在音乐教学中扮演着重要的角色,尤其是低年级的学生,随着节奏教学,他们可以做得更好、更完美,能够更准确地完成音乐教学任务。“可视化”音乐教学是指在音乐教学中设计游戏、姿态和节奏等各种音乐活动，使学生获得“视觉”音乐体验。从符号学的角度看，音乐是一门抽象艺术，但从通感的角度看，听觉和视觉在物理本质和心理机制上非常相似，因此视觉和听觉经常相互影响，有着密切的关系。充分利用通感艺术,加强学生的自我体验，将听得见的转化为看得见的，再通过体态律动完美诠释歌曲，根据小学生的生理和心理特点,结合“可视化”和体态律动,提高学生的学习兴趣，激发学生的艺术创造力，培养学生的良好素质。

一、用“可视化”为律动作铺垫，调动学生学习音乐的兴趣

音乐不同于其他学科，它是听得见摸不着的。在传统意义上，音乐属于耳朵的体验艺术，而小学生天生好动，单一的用耳朵去听一节音乐课，显然是坐不住的，音乐教师要将听觉艺术转化为视觉。音乐形象化是建立在一种新的交流模式之上的，它丰富了传统音乐的表现形式，不仅可以听音乐，而且可以看到。在“可视化”的小学音乐课上，学生可以将听到的音乐用颜色、点、图案等把旋律涂鸦出来。例如，让学生们在一张白纸上涂鸦里姆斯基-柯萨科夫《野蜂飞舞》和巴赫的《G大调小步舞曲》这两首歌，毫无疑问，《野蜂飞舞》节奏感比较强，线条的幅度比较大而强有力，而《G大调小步舞曲》就比较舒展优美，像一条条波浪线一样。通过在纸上涂鸦，学生定能更好地体验歌曲的情感及理解歌曲的曲式结构。

我们不仅可以将听到的音乐画出来，还可以跳出来。例如，出示图表，教学动作。芭蕾舞剧《美人鱼》第三幕的《水草舞》展现出水底世界的奇幻和神秘。乐曲中钢琴的声部轻缓而流利，就像是泉水一样，吹奏的长笛像是鱼群在水里嬉戏的场景，让学生仅仅用耳朵听很难想象出歌曲的画面及情感（见下图）。

在ppt上呈现此图，让学生静心聆听音乐，将听转化为看，自己去联想这音乐带给你的感受。听到这样优美的音乐，看到这样的画面，同学们会用怎样的体态律动去把这些听到、看到的表现出来呢？

1.§比作水中的水草，优美地做出水草舞的姿势，手指轻轻拨动，从腰一直延续到头顶。

2.～～像是鱼儿在水里逆流直上，两只手互相交替并在一起慢慢向相反方向游动。

3.oo可以比作小鱼吐出的泡泡，当到oo 这个节奏处，双手紧握拳头，有节奏地握拳伸手。

通过这些图文让学生去想象，并跟着音乐律动起来。这样的音乐课使学生们学得热火朝天，哪还有时间去开小差呢。我们把旋律形象化，学生所看见、体会的是音乐语言的基本符号。通过这种方式教学，学生定会热爱音乐，爱上音乐课。

二、在音乐教学中渗透律动，增强学生的音乐感受能力

小学生在音乐课堂中活泼好动，让他们参与到音乐中来会很感兴趣，教师可以利用生动、有趣的游戏、舞蹈等表达音乐。如音乐乐理常识中的基础旋律特殊符号可以用不同的动作来表示：总结休止、跳音、圆滑音等都会有不同的体态律动来表示。

1.休止o双手握着拳头。

2.跳音▼双手蜻蜓点水。

3.圆滑音⌒双手画圈。

4.优美舒缓的旋律 ～～～～ 一只手从胸口平行向外慢慢延伸并做出波浪的动作。

5.节奏欢快o--o--强拍拍手，弱拍拍腿或者是肩部。

这些音符组织在一起，编排成优美的旋律，可以带领小学生做体态律动，陶冶在音乐中。如二年级歌曲《法国号》,可以根据旋律做出图示，并加上有规律的体态律动：

法国号的演奏形式是，用左手演奏乐器，右手放进喇叭口里，一边说一边做出演奏法国号的姿势，再一边听着音乐一边做出规律的体态律动，一边听一边唱一边跳，让学生更深切地理解歌曲，更完美地表达歌曲内涵。

小学音乐教材里有许多不同民族的歌曲，单独听音乐，学生很难记住每个民族的特色，如歌曲《乃哟乃》是在彝族最具特色的火把节上唱的歌曲，演唱时可以带领学生围成一圈紧密携手，互相挽臂做简单的脚步律动；演唱维吾尔族歌曲《娃哈哈》时，可以带领学生动脖子，三步一抬，简单地旋转；演唱傣族歌曲《金孔雀轻轻地跳》时，可以做出傣族舞蹈最基本的手位——低展翅，平展翅，高展翅等。通过不同民族的舞蹈来改编简单的律动，表现不同民族音乐节奏和旋律的特点，以便学生掌握歌曲的节奏，能使学生对音乐文化有更直接、更深刻的理解。

三、充分发挥儿童的音乐表现力，培养儿童的想象力和创造力

培养学生的想象力和创造力是新课程的基本理念之一,在传统的音乐教学中可以发现，很多学生喜欢音乐，但不喜欢音乐课。音乐教师很难让学生聚精会神地聆听整节课，如果只依靠语言来表达的音乐旋律,学生不容易接受和掌握,只是重复地听,学生又会觉得无聊。因此，采用比较形象、生动和直观的音乐旋律线来展开教学，才能更好地吸引学生的注意力。“可视化”和体态律动相结合下的音乐课堂，不仅可以提高学生对音乐的兴趣，而且可以便于学习和理解歌曲，更好地激发学生热爱音乐的天性和本能。小学音乐教学绝不仅仅是让学生学会唱一首歌那么简单，而是一种文化和精神的传承。音乐，或者说一首歌本身并不能代表什么，它仅仅只是一个载体，但它又很重，因为它承载着一个民族的精神和生活态度，我们要让下一代学习和感知这些丰富的内涵，这才是新教育。