清粉彩简述及其艺术探究

粉彩是一种低温釉上彩瓷器。始创于康熙， 极盛于雍正。康熙的粉彩制作较粗， 仅在红花的花朵中运用胭脂红，其它色彩仍采用五彩的制作。到了雍正朝， 粉彩无论在造型、胎釉和绘画技巧方面， 都达到了空前的高度。

粉彩最大的特點就是用“玻璃白”打底， 它使彩料的颜色明亮、滋润、柔和如含粉质。玻璃白的成分是氧化铅、氧化硅和氧化砷。因为成功引入了“砷”的元素， 而有了乳浊作用， 使瓷器形成了不透明的感觉， 这一效果常被运用在彩瓷图案的花朵和人物的衣服上。在绘彩技法上， 粉彩运用了“渲染法”。其在原先绘成的图案轮廓内， 先填上一层玻璃白， 由于它不透明， 需空出所画笔痕， 再以色彩进行渲染， 使花卉和衣着上有浓淡明暗之感。

粉彩的烘烧温度较低，其色彩在感觉上比五彩柔软， 所以又有“软彩”之称。雍正粉彩已成为当时上层社会的日常生活用瓷， 因此， 盘碗之类的器物最多， 常见的还有杯、碟、罐、变形的棒 槌瓶 、 六角瓶 、灯笼瓶 、笔筒等等。图案以花蝶最多， 牡丹、月季、海棠、四季花普遍， 人物故事图也比较多。

到了乾隆， 粉彩已经成为了彩瓷的主流， 官窑和民窑都大量烧造。除白地外， 有各式各样的粉彩地。乾隆粉彩的制作往往集压印、剔划、绘画（釉上彩、釉下彩） 、开光、色釉、 镂空、堆塑、描金等多种装饰技法集于一件器物上。器物的用途除日用的碗、盘、杯、碟和各式瓶之外， 文房用具、陈设件和饰件特别多， 如笔杆、笔洗、笔架、笔筒、印盒、小形插屏、如意、带钩、鼻烟壶等。图案花纹有两大类： 一是继承雍正时期的花卉图和少量墨彩山水图， 仍保持着比较雅致的风格; 另一类是重色浓彩、锦上添花， 有繁缛之嫌。

通过以上的介绍， 我们可以看到： 粉彩的彩料和使用方法都来自于国外， 所以又有“洋彩”之称。粉彩是 在康熙五彩的基础上， 从珐琅瓷器蜕 化而来的一种彩瓷器。

从嘉庆朝开始，清王朝不断面临着内忧外患，以至国库日渐涸涩， 人口不断增多，国力日益衰退，清三代的盛世已无法再现。此时无论官窑和民窑，产量都大减。因此晚清（道光、咸丰、同治）瓷器特别是官窑瓷器在如今的收藏界显得更为珍贵。