浅析民族性在水彩画中的重要性

梁继早

[摘  要：水彩畫是从国外在20世纪初传入到我国的，相较于中国传统的水墨画，水彩画由于画作的五彩斑斓更能传达出景物、物品等真实的面貌。因此受到大众的喜爱，而在后来的发展中，水彩画结合中国的民族特色，成为了中西文化融合的产物，既具有中国的民族性同时又具有西方审美的特点。因此为了更好地认识水彩画在我国的民族化进程。本文结合当前时代背景，探讨了水彩画阐述民族化精神的问题，进而分析了中国水彩画中民族性的重要性。

关键词：民族性;民族精神;民族传统文化]

1引言

水彩画原属于西洋产物，传入中国距今已经百年。在水彩画发展阶段，不断吸收中国的特色民族文化，其作品形式已经不拘泥于传达真实的景物、物品形态，也更加侧重于画作背后的内涵传达。在当前形势下，在水彩画中践行民族特色是可行的，也是水彩画在中国发展的必然趋势，事物的发展唯有不断吸收优秀的文化，才能实现可持续发展。这样的过程不仅拓宽了水彩的艺术表现能力，同时还为水彩的后续发展奠定了基础。可见民族性在水彩画中的重要性。

2民族性在中国水彩画创作中的重要性

水彩画能够发展到今天的地步，可以说与我国传统民族文化之间的关系密不可分了。艺术上的民族性表现在人们的生活、文化、生活方式以及语言上，艺术家只有将民族化的东西融入到艺术中来，才能让大众接受这种艺术形式，使其与人产生共鸣，从而实现艺术的发展，在世界上独树一帜。回到中国水彩画的民族性上，这样的艺术形式是在中西文化的碰撞中产生的，因此具有东方画作的意境美，同时也具有西方审美的独特观感。水彩画传入我国的时间并不长，也没有深度实现与民族文化的融合，而很早以前就有学者提出中国水彩画的民族性发展，但是并没有取得较大的进展，而当前需要解决的问题是如何将水彩画与民族性融合的问题。强调民族化并不是为了抵御外来文化的冲击，它展现的是包容与发展的实质，民族艺术是相互流通的，民族的艺术便是世界的艺术，是相互促进的。如今，大量外来文化涌入中国，社会大众对于西方文化都是充满兴趣的，民族性在其中的表现只能体现在传统与生活上，因此在水彩画的发展中，创作应当更加强调传统与生活。

3关于民族性在中国水彩画创作中的思考

3.1.注重传统文化的结合

自从改革开放后，许多外来文化影响着人们的生活，人们逐渐喜欢过西方节日，喜欢西方的生活方式。因此对于西方文化的兴趣远高于对我国优秀传统民族文化的兴趣，在心理上认为西方的文化是好的文化。因此西方文化与我国民族的传统文化在人们的心理上就有了高低之分，因此要想实现文化的融合是困难的，这点对于水彩画的发展亦是如此。美籍华裔画家庄喆说过中西文化应当当做一个整体进行看待。不应当认为哪一个文化更加优秀，只能说文化的特点不同，不能说文化有高低贵贱之分。西方艺术家同样在学习东方的艺术表现特点，注重精神性的表达，强调意境的营造。这点与中国的哲学文学以及戏曲等传统文化的表现理念是相通的。水彩画要体现民族性的特点，艺术家就需要从传统的方面进行创作，将中国文化的内涵表现出来，达到艺术上的一个更高的层次。例如在地方传统文化与水彩画的创作中，灰塑作为一种中国粤北传统的艺术表现形式，其将水彩的创作技法与传统的表现手法结合，形成了全新的具有民族性的水彩画形式。

3.2注重艺术回归于生活

艺术从生活中来，也应当回到生活当中去。民族性在水彩画中的体现应当更加重视生活气息的营造。西方的原本的水彩画中一般对象为人物、静物、风景等，也更加强调画作的写实性，从内容上来说其内容都是西方国家才有的，而中国民族性在水彩中的内容体现与西方内容是有所区分的。而这些具有“生活气息”的画作体现了中国的面貌，其水彩画的内容不拘泥于传统的西方水彩画。可以更多地表现一些独特的内容，对象可以是民族特色建筑、戏曲表演等，这些在西方都是少有的。更多的体现中国民族特色的水彩画，是内容上的特色化。除此之外，中国南北方的差异，也是水彩画创作中应当注意的重点。例如我国的水彩画家柳毅为南方的画家，其水彩作品充满了南方山水的诗情画意，人物的表现形式更为清新洒脱。而北方画家的作品充满了强烈的北方民风，自然而淳朴。中国水彩画家利用地方独具特色的风格，加上自身对于水彩画的艺术感觉，就能创作出具有民族特色的作品。

4结束语

综合上述分析，民族性在我国水彩画中的存在是保证水彩画能够被大众所接受的原因之一，同时也是水彩画在我国能够长远发展的保障。民族性在水彩画中发展，要想再取得进步，不仅要从生活以及传统文化方面入手进行深入学习，也要在一些全新的领域进行突破融合，使得水彩画在新时代的中国不断前进。

参考文献

[1]左建华.论水彩画创作中时代性、民族性的处理艺术[J].洛阳师范学院学报，2017，36（6）：93-97.

[2]胡兰贞，周宇峰.民居水彩画创作研究——以贵州西江苗寨的吊脚楼为例[J].美术，2017（01）：144-145.