陶瓷艺术设计对色彩与情感的有效把握分析

邵细东

[摘要]在陶瓷藝术设计中，色彩与情感的运用能够让人们对各种艺术品产生不同感受，促进其审美层次的进一步提升。阐述了陶瓷艺术设计中色彩与情感的关联性，并由深入浅分析了陶瓷艺术设计对色彩与情感的有效把握策略。

[关键词]陶瓷;艺术设计;色彩;情感

陶瓷艺术设计本身便具有非常显著的实用性和功能性特征，其所呈现出的装饰效果，必定会带给人们较为强烈的视觉体验。因而，进一步分析与探究陶瓷艺术设计中对色彩与情感的有效把握，对于陶瓷艺术设计的创新和更好发展将会起到很好的促进作用。

一、陶瓷艺术设计中色彩与情感的关联性

在陶瓷艺术设计中，对于艺术创作者而言，色彩也同样是表达情感、呈现事物特征的重要途径，在陶瓷艺术品创作中，只要其色相、纯度及明度的配置不同，那么也将会带给人们截然不同的感受。从客观角度来讲，色彩本身并未包含所谓的情感，色相与色调等要素均为自然现象，不过，只要把此类自然界存在的色彩要素和人们平日生活中所积累的视觉经验紧紧结合在一起，便可以促进欣赏者与艺术创作者之间产生共鸣，以此使陶瓷艺术作品富有情感。由此便可了解到色彩和人们的思维、视觉体验等各个方面密切相关，并成为人们的日常生活中不可缺少的部分，因而在陶瓷艺术设计过程中，色彩对其具有重要意义。针对陶瓷艺术作品的实际色彩搭配来讲，不管是色泽饱满或者浅淡描绘，只要各种色彩和不同的装饰材料进行搭配，同时把人的情感因素加以融合，都将促使陶瓷艺术作品具备较为独特的风格，进而获得人们的赞赏，并流传于后世。

二、陶瓷艺术设计对色彩与情感的有效把握策略

（一）色彩与情感在陶瓷艺术设计中发挥的作用

在陶瓷艺术设计中，色彩与造型等因素对于陶瓷作品的最终形成效果会产生重大影响，而在这当中，色彩则是提高作品的视觉美感及让人们产生情感共鸣的关键。在陶瓷艺术的发展进程中，人们的审美观念随着社会的快速发展出现了很大变化，因此也引起了设计者对于色彩运用的高度重视，在与色彩规律相符的前提下，将色彩的实际功能和情感结合在一起，以此显示出陶瓷艺术的情调美感，从而带给人们更好的艺术享受。陶瓷艺术设计人员的情感会因为社会的不断变化而受到一定影响，在创作时通常都会把自身的情感体验和经历融入到具体设计中，并利用陶瓷作品的不同样式将其内心情感变化表达出来，而这也正是对当代社会发展现状的一种客观体现。在陶瓷艺术设计中，情感表达的作用主要可以通过以下方面体现出来：第一，情感是赋予陶瓷作品生命力与灵魂的关键;第二，情感能够较好地激发陶瓷艺术设计人员的创作灵感;第三，情感能够促进人们对陶瓷作品的实际内涵产生共鸣，使陶瓷作品的情感表达更加丰富。

（二）合理运用色彩，促进情感表达

艺术主要源自人们的生产与生活，在陶瓷艺术设计中，色彩搭配与应用是不可缺少的重要因素，其不但是陶瓷作品艺术形态的主要表现形式，同时也是陶瓷艺术作品设计人员自身情感的一种表达。只要陶瓷艺术作品的色彩搭配与设计人员的创作思维达到协调统一，便能呈现出陶瓷作品的生命力及其独特的风格，将设计人员的能力很好表现出来，并且还能与现代陶瓷艺术设计理念有关要求相符，进而让人们的审美需求得到有效满足。从情感表达方面来讲，其对于陶瓷艺术的进一步发展和交流起到了较好的促进作用，不管哪种形式的艺术，其发展均无法脱离社会经济、文化等不同方面的影响。并且，在其得到较好发展以后，也会对整个社会的发展产生一定影响，而陶瓷艺术也正是在此种反复变化的过程中得到了更好的发展。针对陶瓷艺术作品来讲，其在借鉴各种不同文化精华的过程中，依然保留了自身较为独特的艺术形式，通过合理的色彩配置不仅很好地展现了民族精神风貌，使得艺术内涵更加丰富，还真正体现出了陶瓷艺术设计人员当时的情感。陶瓷艺术是中国对外文化交流发展的一个重要标杆，具备非常丰富的文化内涵，其不仅强化了我国对外发展的有效交流与情感沟通，对文化的传播也起到了一定的推动作用。

在现今社会科技的不断创新与发展进程中，陶瓷艺术设计也随之增添了新的审美性设计元素，这不仅能让人们获得更好的审美体验，同时对于人们审美层次的提升也将起到很好的促进作用。因此，陶瓷艺术想要得到长足发展，在具体的设计过程中，相关设计人员就一定要有效把握色彩与情感，不但要将本身的实用性体现出来，同时还需进一步提升美感，以此使人们对陶瓷艺术作品产生情感上的共鸣，让人们在日常生活中获得更好的艺术享受。

参考文献：

[1]田思思.陶瓷艺术设计中的色彩情感探讨[J].现代装饰（理论），2014（1）：103-104.

[2]王国宝.浅谈陶瓷艺术设计中的艺术品位[J].文艺生活·文艺理论，2015（2）：59.