工艺美术在景观小品设计中的表现探讨

于孝宝

[摘要]工艺美术是人类文明实践的经验积累，随着人们精神生活不断发展与进步，工艺美术应用不断扩充。近年来，工艺美术逐渐在景观小品设计中应用，为生活环境打造美好的造型，极大地提高了景观小品设计整体效果。阐述工艺美术涵义及特征，并对工艺美术在景观小品设计的表现应用进行探讨。

[关键词]工艺美术;景观小品设计;表现应用

随着工艺美术的应用不断扩展，已经逐渐应用到园林景观设计中，不但能丰富景观设计内容，还能最大限度地降低资源浪费问题，展示出更多社会价值。但是，在园林景观小品设计中，怎样才能展示工艺美术的美学价值？这个理念是相关人士探究的重要课题。笔者结合自身体会，谈谈个人對工艺美术的表现应用看法。

一、工艺美术的特征

工艺美术属于一种比较重要的造型艺术，常常采用手工制作出具有观赏性较高的工艺品。工艺美术比较突出的特征就是创造审美与物质生产相结合，以实用为目的，具有人文精神、审美等各种特性。纵观我国工艺美术，已经具有上百年乃至上千年历史。从新石器时期出现陶器工艺到现在，从追求富丽绝美回归到质朴、简约。产品种类比较繁多，工艺精湛，具有非常鲜明的民族特色与民俗风格。

二、工艺美术在景观小品设计中的表现应用

（一）纹样性在景观小品的表现

在古代，各种漆器、青铜器及植物等景观都使用纹样进行装饰，用来祈求吉祥或者象征权威。这些吉祥的纹样中体现出国人热爱生活、追求乐观及美满，在现代景观小品中利用这些纹样，会给城市景观带来别致的风景。在景观小品设计上，利用鱼纹、兽纹等各种纹样，将现代需求融入原有图案中，让图案更具抽象化，增大图案趣味性，为城市处处增添景色。在花园栖息之处，设计成园艺雕塑，而雕塑上设计成具有民俗风俗的满族帽翅，利用古人艺术智慧来丰富现代的艺术智慧。

瓦片属于比较流行的工艺美术，该工艺最早出现于春秋时期，因纹样的历史价值与多样性，如今成为高价值的艺术，尤其是兽纹更是具有独特性，比如人们熟悉的四大神兽：青龙、朱雀、白虎、玄武。这种瓦片过去只是建筑上的瓦片，纹样多，体积小，在景观设计时就将其体积按照比例扩大，提取瓦片的纹样，抽象成各种几何形体，比如方形、圆形及菱形等。通过这种提取，设计成各种造型架构，放置到公园绿地处，重现历史建筑风貌，体现出厚重朴实感，让人感受到过去的建筑形态美。

（二）地域性在景观小品的表现

事实上，地域性是体现某个地区的生活习惯、文化特色，更是当地人生活过程的侧影。中国地大物博，许多地方都有自己的生活习性，孕育出地方性的工艺美术。这种工艺美术随着不断流传，并成为一种地方性的生活智慧。工艺美术能够在历史发展中经久不衰，就是因为具有自己独特的文化和特色。将这种具象的工艺美术利用到城市雕塑、互动性设施及园林小雕饰上，不但具有非常明显的美化性和表现性，还具有故事叙述趣味性。当外来客到达城市，就能很快熟知城市的风俗习惯，了解当地特点和文化。

陕西剪纸属于一种镂空艺术，从视觉上让人感受到透空感觉与艺术享受。其风格粗犷、造型古拙、形式多样、技艺精湛，而且剪纸题材大多源自五谷丰登的美好希冀，所以具有风俗性和地域性的特征。通过剪纸，人们就能感受到当地的民俗风情。

（三）艺术性在景观小品的表现

艺术性属于工艺美术和景观小品要表现的共性，但是彼此间又包含着很多异性特征，因此景观小品更要吸收工艺美术艺术性。比如工艺材质、造型及色彩等各种要素。将工艺造型的精巧俏丽应用于景观小品中，让人感受到玩味不尽的感觉，让城市充满着妩媚和柔美。工艺美术的鲜艳颜色应用到景观小品中，能够提高小品辨识度和快感。而景观小品运用工艺美术的材质，比如瓷、玻璃、泥等各种质地，让小品展示出多元化体积感，展现出时代感。

总而言之，工艺美术与景观小品间求同存异，具有互相利用的元素和方向。从设计角度来看，景观小品应该吸取工艺美术元素，完成整体与局部间的设计转换。只有这样，才能将景观小品推向新的高度。

参考文献：

[1]宋季蓉，臧慧.浅谈景观小品设计原则[J].现代装饰（理论），2017（1）.

[2]邱瑞松.试论现代工艺美术设计的与时俱进[J].牡丹江大学学报，2016（9）.