探析玉雕艺术的构成要素及表现形式

许军芳

[摘要]玉雕是玉文化和雕刻文化碰撞的结晶，各个地方由于地域文化差异形成了风格迥异的玉雕艺术。现从题材的选择、玉的特点、雕刻技法、意境创设等方面分析玉雕艺术的构成要素，再从技术特色、审美意涵、艺术符号等方面分析玉雕的艺术表现形式。

[关键词]玉雕;艺术;文化;雕刻

玉文化在我国源远流长，与国人温润、中庸、厚道的性格相契合。一件好的玉雕作品，不仅拥有好的外观，更倾注了艺术家的个人情感、思想，也反映了当时的人文风貌及审美情趣。从玉雕的发展历程可以窥探不同时期社会大众对美的追求。所谓“玉不琢，不成器”，普通的玉在艺术家娴熟的刀工和精心的雕琢下，也能熠熠生辉，成为世人瞩目的工艺美术品。

玉雕最早可以追溯到新石器时代，此时的玉雕作品多为平面雕刻，带有龙纹等祥瑞纹饰，以显示玉主人显赫的身份和地位。玉雕作品多用于占卜、祭祀等活动。到了商、春秋、秦时期，玉雕作品多以生活事物为样本，注重写实，在风格上更注重动态美的展现，纹饰也更加复杂。到了汉唐时期，玉雕的风格逐渐由纹饰转为装饰，各类雕刻技法在这一时期得到了飞速发展。在外观造型上，玉雕作品更注重整体性和协调性。到了宋元时期，中原地区与西域地区在文化交流上越来越紧密，此时的玉雕融入了些许异域风情，以和田玉、金丝玉为雕刻材料的玉雕作品逐渐走进人们的视野。貔貅、狮子等瑞兽成为艺术家雕刻的新素材。圆雕、浮雕等技艺手法逐渐成形。到了明清时期，玉雕的技艺达到了炉火纯青的地步。各大流派的雕刻作品风格迥异。以京城为首的北方玉雕作品气势恢宏;以江南地区为代表的南方作品婉转细腻。到了近现代，涌现出了一大批玉雕大师，他们在传承古老雕刻技艺的同时，融入了现代审美情趣，表现手法也不断推陈出新，玉雕作品逐渐走向国际。

一、玉雕艺术的构成要素

（一）题材的选择

如果说玉的成色外观决定了它的商业价值，那么玉雕作品的刀工、蕴藏的人文思想决定着其艺术价值。艺术家需要根据玉的种类、成色选择合适的题材，以最大限度提高玉的使用效率和美韵。古往今来，艺术家善于从名胜古迹、自然风光中获得灵感，不论是实实在在的花虫鸟兽，还是虚无缥缈的神话人物都成了艺术家雕刻的素材。

（二）玉的成色及质地

不同地区出产的玉在成色和质地上有所不同。如独山玉具有玻璃光泽，而和田玉带有油脂光泽，光亮度更佳。与独山玉的粒状结构相比，和田玉属于纤维交织结构，质地更为致密。玉雕作品之所以精湛，贵在巧夺天工。艺术家能根据玉的色彩、疏密程度、质地雕刻出形象逼真的玉雕作品。

（三）雕刻技法的选择

在玉雕的发展过程中，逐渐形成了圆雕、浮雕、镂空雕等雕刻技法。圆雕注重点、线、面的运用，以流畅的线条、挺括的块面来写实。浮雕则是通过比例压缩、透视等技法，将平面之物以立体的形式呈现给世人，浮雕作品特别注重光影效果，具有很强的层次感，让人在虚实、动静之间感受玉雕的美韵。镂空雕堪称雕刻技艺的皇冠，技法要求非常高，在雕刻之前，艺术家需要心中有画，明确哪部分留下，哪部分舍掉，而且镂空雕主要用于雕刻图案、花纹等，对玉的质地有所要求，必须具有一定的硬度、不易断裂。

（四）意境的创设

好的玉雕作品注重思想情感的表达和文化的传承，古往今来，玉雕作品无不源自艺术家对生活的思考，传递出一种正确的人生观和价值观。正所谓醉翁之意不在酒，借物抒情向来是艺术家表达情感的重要途径。以流畅的线条为节奏，加入诗词的韵律，让人在欣赏之后产生无尽的遐想，回味无穷。

二、玉雕的艺术表现形式

（一）技术特色

1.变废为宝

玉本身价格不菲。因此，在进行雕刻时需要物尽其用。对于剩下的玉碎片，艺术家往往会通过重新构思、巧妙设计，将其创作为其他作品。

2.俏色

俏色是玉雕的一大特色。它有别于绘画和施釉，强调顺色取材，因色施艺。例如，作品《安居乐业》顺色立意、依势造型，可谓是巧夺天工、浑然天成。

（二）玉雕蕴藏的审美意涵

玉雕往往折射出当时的审美观念和人文风貌。从宫廷所用的玉器和出土的随葬品，我们不难看出，在古代，玉是身份的象征，玉雕中带有龙纹，多为皇家贵族;陪葬品中带玉，多为富贵人家或者达官显贵。在秦汉时期，方士思想和儒家思想并存，这一时期的玉器被赋予了人格，为教化所用，葬玉、拜玉之风较为明显。人们对玉的审美不单单是欣赏，更多的是崇拜。唐宋时期，民俗文化逐渐兴起，玉器的制作逐渐脱虚向实，山水风光、花鸟虫兽成了玉器制作的主要素材，这一时期的玉雕清新自然、含蓄唯美，生活气息浓重。到了元代，玉雕作品在世俗化的基础上加入了以蒙古族为首的民族文化，人们由过去单一的工艺欣赏，逐渐接受多彩、多花纹的奇玉作品。到了明清时期，玉器不再是皇家、达官显贵的专属，玉雕被赋予了新的寓意。人们用谐音将图像和寓意联系在一起。如“瓶”通“平”，“鱼”通“余”。时至今日，现代人面临巨大的生活压力，使得人们的审美更加偏向自然、朴实，多数人更喜欢大方、简约的玉雕作品。

（三）玉雕的艺术符号

不管是平面玉雕还是立体玉雕，艺术符号都是不可或缺的。如龙，不管是古代玉雕作品还是现代玉雕作品都可以见到龙的身影，以龙为雕刻元素，尽显尊贵、高雅的气韵;貔貅，作为一种守财的形象出现在玉雕作品中，寓意财源滚滚;牡丹，作为花界中富贵的代表，以其作纹饰，给玉雕作品增添了几分富贵的气韵;松树、乌龟、鹤是动植物界中长寿的代表，将他们作为雕刻符号，寓意寿比南山、延年益寿;蜜蜂、猴子，同音“封侯”，以它们为雕刻素材的玉雕作品赠予他人，往往有官运亨通、平步青云的寄托。

玉雕属于立体艺术，是艺术家将客观事物、神话人物、自己的思想，通过刀工技法雕刻在玉石上。好的玉雕作品不仅外表温润，还具有一定的文化内涵和艺术气息。当代艺术家应该在继承前人雕刻技艺的同时，融合当代的审美情趣，创造出与时俱进的玉雕作品。

参考文献：

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