浅谈初中美术课堂教学的动力源

赵淑秀

摘 要：初中美术是一门实践性和创造性都很强的艺术课程，对初中生全面发展有着重要作用。现如今，素质教育和新课改已经全面普及，对美术教学提出更高要求。想象力和创造力作为美术学习的基础能力，成为学生美术潜力发挥的首要限制因素。因此，教师应该在日常教学过程中把学生想象力和创造力培养作为教学重点，多层次多角度促进学生美术发展，更好地实现教学目标。

关键词：初中美术;课堂教学;动力源

一、巧设课堂疑问，培养学生想象力

疑问和好奇往往是相互的，人们在思考的过程中很容易激发自身的想象力，同时开阔思维，所以课堂疑问在美术教学中是必不可少的。教师在教学中可以结合学生的心理特征和学习需求巧设疑问，让学生用自己的想象去思考存在的问题，使学生深刻的认识到美术的艺术之美，从而增强学生对美术的喜爱之情。例如，在教学《奇特的视觉图形》一课时，教师让学生用画笔画出自己心中太阳的样子，学生们的作品各有特色，画的太阳有黄色的、有红色的、还有很多种颜色叠一起的。教师在学生们画完之后，提出了疑问：太阳真的是你们所画的颜色吗这时学生会感到好奇，会想太阳到底是什么颜色的呢，然后教师引导学生之间进行讨论。在交流过程中学生可以查阅相关资料来确定自己的想法是否正确，学生在讨论时踊跃参与、积极发言，极大的活跃了课堂氛围，使课堂效率有了很大的提升。学生最后得出的答案五花八门，每位学生都想知道自己所想的是否正确，所以在教师宣布答案的时候会格外认真，并牢记“太阳是由7种不同颜色组成的”这一结论。学生在讨论过程中想象力得到了很大限度的激发，同时也丰富了自身的知识，所以初中美术教师在教学过程中应巧设疑问，根据教材内容让学生思考一些有趣的问题，进而培养学生的想象力。在巧设课堂疑问中还有一点是值得教师注意的，就是教师应给学生留出充足的思考时间，不应限制学生想象的时间和空间，并在学生思考的过程中积极引导并鼓励学生，增强学生的自信心。

二、采用多样化教学方式，培养学生想象力

目前，初中美术教学大多以教师讲解、演示为主，学生绘画、模仿为辅，教师花大量的课堂时间来讲解一些基础知识，很容易让学生觉得枯燥，从而降低听课的积极性。而且，这样的美术课堂很容易局限学生的思维，学生没有充足的时间去思考和想象，创造力不能很好地得到激发，久而久之学生对美术的兴趣会所有下降。因此，教师在教学过程中应改变以往的教学方式，采取多样化的教学模式，从而激发学生的学习兴趣。例如在指导学生画飞鸟时，教师仅仅借助黑板是不能將绘画细节全面展示出来的，而且教材当中的素材比较单一，不利于学生想象和观摩，这时教师可以借助多媒体让学生观看不同形状的飞鸟，以及详细的绘图步骤，让学生在想象的同时进行绘画，使自己的作品提升更高的层次。除此之外，教师还可以通过游戏的方式来激发学生的想象力，比如在教学开始之前让学生根据一段文字或者一副对联，通过自己的想象构想一幅美术作品。初中阶段的学生想象力是很丰富的，教师稍加引导就会激发学生的思维，这种“构图”的游戏是非常符合学生特征的，同时极大的激发了学生的兴趣。美术教师在创设教学方法时应以为学生为本，为学生提供一个良好的学习氛围，让学生有充足的时间去思考和想象，使学生在愉悦的环境中就能掌握到绘画的精髓，教师还应加强与学生之间的交流，及时了解学生对美术的认识和看法，关注学生对事物的看法，引导并鼓励学生进行创新，进而激发学生对美术的兴趣。

三、参加美术活动，培养学生想象力

艺术来源于生活，为了更好地激发学生想象力，教师可以定期组织美术活动，鼓励学生积极参与，让学生在实践中获得灵感，逐渐培养和激发学生的想象力。教师可以定期组织绘画比赛，不给定题材让学生自由发挥，这样既不限制学生思考，又极大的激发了学生想象力和创造力，起到了良好的教学效果。在日常学习中，教师应鼓励学生参加学校的美术活动，让学生在活动中积累经验，学习绘画技巧，从而进一步完善学生的美术素养。学生在参加美术活动时，教师应注重培养学生的观察能力，因为观察是想象的前提，学生只有认真观察了才有可能创造出好的作品，所以教师应引导学生去发现身边所隐藏的美，进而提升学生的绘画水平。例如，在学习《鹅卵石的想象》一课时，教师带领学生到郊外进行采风，让学生观察小溪旁的鹅卵石，除了鹅卵石之外学生还见识了各种各样的景物，这些都是学生创作时的思想之源。教师在组织美术活动时也应有所考虑，首先应考虑到每位学生之间的差异，每位学生对艺术的欣赏都是不同的，有的人思维比较独特眼观长远，而有的学生只能看到表象，因此教师应更加深入的对学生做出了解，从而展开有针对性的美术活动。比如有的学生适合画人物、有的学生适合画风景等，教师就可以根据学生们的特长为学生推荐不同的绘画书籍，以此来培养学生绘画兴趣。最后，应及时对学生做出肯定和评价，从而增强学生的自信心。