西班牙吉他“全球大使”巴勃罗·比列加斯

谭亚倩

说起西班牙，你首先会想到什么呢？是精彩刺激的斗牛，享誉世界的西班牙足球，还是和我一样，脱口而出的是他们时而饱含深情、时而热情奔放的吉他音乐？

如果你是吉他音乐爱好者，那么这个夏天你最不能错过的就是吉他演奏家巴勃罗·比列加斯（Pablo Villegas）在上海夏季音乐节上的西班牙之夜。如果你还未接触过古典吉他音乐，但有兴趣了解一二的话，那么这场音乐会或许可以成为你吉他音乐旅程的起点，因为巴勃罗这次演奏的大部分都是古典吉他中的经典名曲，非常适合入门爱好者。

也许巴勃罗·比列加斯这个名字对于国内的吉他爱好者来说有些陌生，但事实上，今年的上海夏季音乐节并不是他在中国的第一次亮相。早在2017年，巴勃罗就在北京的国家大剧院完成了他在中国舞台的首次演出——“西区故事”吉他独奏音乐会。他的演奏色彩明亮，层次丰富，极具西班牙风格。

巴勃罗1977年出生于西班牙北部的拉里奥哈。在六岁刚开始接触吉他的时候，他只是把弹奏吉他当作一种游戏，殊不知往后吉他会在他的生命中占据越来越重要的位置。巴勃罗七岁就完成了首次公演，接下来简直可以说是“冠军专业户”。迄今为止，他已经获得了三十多个国际奖项，其中包括十五岁就拿下的塞戈维亚奖和首届帕肯宁国际吉他比赛金奖。在学业上，巴勃罗也是一名尖子生，他是曼哈顿音乐学院的博士毕业生，目前定居于纽约。

媒体将巴勃罗称之为“塞戈维亚的接班人”，《纽约时报》盛赞他的演奏“技艺精湛，情绪热烈饱满，令人无法抵挡”。作为同时代最优秀的吉他演奏家之一，巴勃罗甚至被称为“西班牙吉他之魂”。这些年来，他一直活跃在各大国际舞台上，早期曾在林肯中心与纽约交响乐团合作，之后在四十多个国家留下了足迹。世界各大音乐厅都留下过巴勃罗的身影，比如纽约卡内基音乐厅、柏林爱乐音乐厅、莫斯科柴科夫斯基音乐厅等；当然，维也纳金色大厅自然也不会错过这位如此优秀的吉他演奏家。

巴勃罗的首张唱片《阿美利加诺》（Americano）一经推出就迅速进入美国公告牌榜（Billboard）的Harmonia Mundi 分类前十五名。《公告牌》杂志称巴勃罗是“西班牙吉他的全球大使”。2016年，巴勃罗与“世界三大男高音”之一的普拉西多·多明戈在马德里的伯纳乌球场为八万五千名观众献上了精彩的演出，同年两人还在搭建于亚马逊河上的漂浮舞台进行了演出，多明戈认为他是一位当之无愧的“吉他大师”。2018年，巴勃罗与多明戈合作录制了唱片《回归》（Volver）。除此之外，他还与西班牙国家管弦乐团共同录制了华金·罗德里戈（Joaquín Rodrigo）的三首协奏曲。巴勃罗不仅能将经典作品演释得精彩绝伦，为推动吉他音乐的发展，他还积极地参与当代作品的首次公演，其中就包括作曲家约翰·威廉姆斯（John Williams）第一次为吉他创作的乐曲《旋转》（Rounds）。

多年来，巴勃罗一直致力于音乐慈善事业。他于2006年创办了“音乐无国界基金会”，这个基金会旨在用音乐来促进不同文化间的沟通，使人们的生活环境更加人性化。带着这份理念，他发起了音乐家进驻计划，与各大乐团和音乐节合作，通过努力，他已经将自己的音乐带给了超过三万五千个孩子。巴勃罗说，音乐是世界沟通和文化交流的方式，音乐是情绪外现的一种语言，是直达我们感官深处的一段旅程，是使这个世界更加人性化的一种媒介。“在这些音符中，我发现了音乐的魔力。可以通过音乐来鼓励人们，我觉得自己很幸运。”

可以看出，巴勃罗在这次上海夏季音乐节演出的曲目都是经过精心挑选的，作曲家基本上都是古典吉他界的“大腕”。人们常说，一千个读者就有一千个哈姆雷特，聆听经典也是如此。这次巴勃罗将要演奏的《阿尔罕布拉宫的回忆》是许多演奏家的常选曲目之一，使用了古典吉他演奏中非常有名的轮指技法，讲述的是阿尔罕布拉宫象征的奈斯尔王朝由兴转衰的命运。我想吉他爱好者已经听过了许多不同演奏家的版本，每位演奏家对轮指节奏的缓急和情绪的处理都有所不同，不同材质和工艺的吉他以及演奏家本身的弹奏方式又会使得音色有较大的差异。另一首我要提到的经典作品就是《爱的罗曼史》，它浪漫而优美，聆听的时候犹如品尝一杯红酒，醇香而又轻盈。这首曲子的旋律通过古典吉他中另一个非常有名的右手技法——靠弦的演奏方式来突出。

说起西班牙，当然不只是浪漫，它还是一个热情奔放的国度。巴勃罗选择了塔雷加的《大霍塔舞曲》（Gran Jota de Concierto）和劳罗的《霍洛波舞曲》（Seis por derecho）来表现西班牙文化中热烈的一面。这两首乐曲总体上节奏紧张，表现手法多样，我们可以通过这两位西班牙作曲家的创作，看到欢乐的西班牙人聚集在一起载歌载舞的样子。