简述低音提琴演变史

【摘要】低音提琴作为交响乐队中一件独立的乐器，已具有一套较为完整的训练手段，作为提琴类乐器的一个成员，低音提琴与其有着共同的历史、发展和技术。低音提琴的历史可以追溯到十六世纪，它的创造是建立在小提琴基础之上的。

【关键词】维奥尔琴;调音;琴弓

【中图分类号】J613.3                          【文献标识码】A

当你听到低音提琴演奏出深沉、富有磁性的音响的时候，是否可曾想到人类为寻找这美妙的声音经历了多么漫长的历程。低音提琴（Double bass）是提琴家族中体积最大的乐器，也是交响乐队中演奏音色最低的弓拉弦鸣乐器，有人把它称为“根音乐器”，亦称“倍大提琴”，属西洋乐器，是提琴族系中最低音乐器。随着我国音乐事业的不断发展，人们对交响乐不再陌生，低音提琴在乐队中，以及在独奏中越来越受到人们的重视，它的演奏技巧也越来越多地为人所知。低音提琴作为乐队中一件独立的乐器，已具有一套较为完整的训练手段，作为提琴类乐器的一个成员，低音提琴与其有着共同的历史、发展和技术。其在管弦乐队中担任低音声部，经常以低八度重复大提琴声部，在现代作品中也作独立声部使用。它不仅在表现力度和气势方面是极为重要的乐器，也是重要的节奏性乐器，是乐队中音响的支柱。

到文艺复兴时期，西方作曲家们主要感兴趣的还是声乐，但是，到了十五世纪晚期的时候（这个时期是一个非常重要的音乐创作时期），也是音乐实践和乐器发生巨大变化的时期。就是在这个时期，乐器的改革家们开始进行分类，这些原本是基于声音强弱进行划分的，很快就摆脱了这一模式。在十六世纪末以前已经形成了一个比较庞大的乐器家族群体，例如，六弦提琴的范围包括三弦乐器、次低音提琴和琉特琴等。而新的分类也包括了三弦乐器，甚至有些时候还包括低音提琴。

低音提琴的历史可以追溯到十六世纪，它的创造是建立在小提琴基础之上的。我们用今天的判断标准很容易去评价过去，但是我们很难想象小提琴家族与我们熟悉的弦乐四重奏之间有何区别。有个事实我们需要注意一下，那就是除了迄今已经不存在的乐器，对于低音提琴的大小从未有过一个统一的标准。尽管目前占主流的是小提琴一族（最常见的种类），但是我们还是可以看见各式各样的提琴类乐器，从接近提琴的乐器到现今体型巨大的现代低音提琴。必须意识到这一点，否则将会严重影响到我们对低音提琴发展历史的理解。

提琴家族最早的近亲是“维奥尔琴”（Viol），它是弓拉弦鸣乐器的一种，与提琴相似。现在我们来了解一下维奥尔琴的特点：其背板是平的（提琴的背板略微拱起）;维奥尔琴的琴体和琴颈连接处成直角，类似现代的低音提琴（小提琴的琴体和琴颈连接处略有坡度）;一般的维奥尔琴有六根琴弦（提琴类为四根琴弦），音孔为“C”形（现代低音提琴的为“f”形）;维奥尔琴的琴马较平而宽，易于演奏和弦及复调音乐（提琴的琴码较拱，更适合演奏主调音乐）;维奥尔琴的琴弦张力比较松弛，并在指板上有“品”;其琴弓的弓杆弧线外弯，与中国的二胡琴弓相似，在演奏维奥尔琴时夹于膝间，亦称“膝琴”。在欧洲十七世纪时，有三种常见型号：（1）“高音维奥尔琴”（Treble viol）;（2）“中音维奥尔琴”（Tenor viol）;（3）“低音维奥尔琴”（Bass viol）。它们的定弦都是中间用一个三度，其余为四度。低音维奥尔琴作为独奏乐器大致一直使用到1750年。其他型号的维奥尔琴尚有：（1）“倍低音维奥尔琴”（Double-bass viol），与现代低音提琴最接近。其定弦比低音维奥尔琴低八度。（2）“小型低音维奥尔琴”（Division viol），尺寸比低音维奥尔琴略小，用于次低音声部中，即兴性加花变奏。（3）“里拉维奥尔琴”（Lyra viol），尺寸比小型低音维奥尔琴又要小一些。由于它介于中音维奥尔琴和低音维奥尔琴之间，所以又称为“混种维奥尔琴”（Viol bastarda）。调弦为四度和五度相间（或在中间加三度）。（4）“抒情维奥尔琴”（Viola damore），是一种带有共鸣弦的高音维奥尔琴。（5）“上低音维奥尔琴”（Barytone，法、英），是装置有共鸣弦的低音维奥尔琴或大型的抒情维奥尔琴。宽阔的琴颈中间雕空，因此共鸣弦可以用左手的大拇指拨奏，有品，流行于欧洲十八世纪。就笔者掌握的资料来看，低音提琴的历史、形制迄今尚不固定，大致可分为这两种：一种接近维奥尔琴（前文所提及到的）;另一种接近小提琴，背板隆起，音孔呈“f”形。

接下来我们了解一下低音提琴琴弦的变化，最早低音提琴的琴弦是用作共振的，琴的体积较大，因此配置有很多根琴弦，甚至有二十四根之多，其中有很多弦是起共振作用的，在演奏中几乎碰不着。十七世纪后期，由于乐器的不断完善，粗劣的低音提琴被摒弃。现在所使用的一般有两种：五根琴弦的低音提琴和四根琴弦的低音提琴。

低音提琴曾用过不同的音高来调音，因此也有人把它称作为移调乐器。当代的低音提琴一般都是按纯四度来定音的，但其最初是按五度关系来调音的，这也是根据当时乐队的需要与大提琴形成一个八度关系。1816年，尼可莱博士（C·Nicolai）指出在德国低音提琴通常有四根琴弦，但是使用不同的调音方式。尽管在那个时候四度关系的调音方式占主流地位，可是许多低音提琴演奏者将琴弦调到了比大提琴低一个八度：C1、G1、D、A。随着时代的变迁和演奏技术的发展，低音提琴演奏者于十八世纪九十年代舍弃了低于大提琴一个八度的调音方式。

低音提琴在体积上几乎是大提琴的两倍，琴弦从比例上要更粗更长，其调音时比大提琴低一个八度，在演奏大协奏曲中效果非凡，但是取决于琴弦的数目和调音方式，有的演奏者用四根琴弦，有的用三根琴弦，调音方式也存在着显著的不同。低音提琴的实际发音要比乐谱上标注的音低一个八度。

由于现代机械工业和制琴业技术的发展，近年又产生了在四根琴弦的低音提琴的琴头处加一个“变音器”，从而扩展其音域，即将四弦低音提琴的指板从弦枕延伸到琴头螺丝旋钮处，在延伸部分加上一个有四个按键的“变音器”（每个按键之间为六度关系），其使用起来既方便效果也很好。

低音提琴所使用的琴弓当代形制大致有两种：一种是“法国式”，我国统称为“法国弓”“小弓”“窄弓”，主要使用于英国、法国和美国，形状与大提琴的琴弓一樣，其弓杆较短、较粗，采用大提琴的握弓方法，但是把拇指放在马尾箱上面。意大利则根据这种法国式的持弓方法改为把拇指放在马尾箱内，完全像大提琴的持弓方法，这种持弓法的代表人物是意大利著名的低音提琴演奏家乔万尼·波特西尼（Giovanni Bottesini），因此也叫“意大利弓法”或“波特西尼弓法”，这种弓法在演奏乐曲时较为灵便。低音提琴的另一种持弓法为“德国式”，我国统称为“德国弓”“大弓”和“宽弓”，在德国、奥地利使用较多，其马尾箱宽大，因此在持弓时手掌向里（握拳式），在演奏使用中这种持弓方法比前一种持弓方法的力度要大，声音更为宏亮些。

早期的低音提琴并不仅仅限于用来增加当时大型管弦乐团的协调性或在描述性音乐中产生的特殊性效果，其由于音量宏大而在教堂中深受欢迎，因为教堂属于当时最大的演出场所，低音提琴是为这种教堂音乐而设计的。由于其音量的特殊性，人们认为它比其他同类乐器更适合在剧院、音乐厅等几乎所有场所演奏礼拜式音乐，低音提琴逐渐开始从教堂走上了舞台，在大量的歌剧和交响乐中发挥着重要作用，得到了音乐界乃至整个社会的认可和重视。

二十世纪交响乐的发展为现今低音提琴的蓬勃兴起打下了坚实的基础，让低音提琴能与其他弦乐一样在二十一世纪茁壮成长。随着现代创新性的改革与音质新理念的全新注入，以及制琴业技术的空前发展，使得对低音提琴的一些陈旧的概念与印象已经不适用于现实了，对于低音提琴来说，这就意味着一个新纪元的开始，激励更多的人为低音提琴的演奏、传播事业出力做贡献。

参考文献

[1]缪天瑞.音乐百科辞典[M].北京：人民音乐出版社， 1998.

作者简介：庄妍（1981—），女，研究生，讲师，中国海洋大学艺术系，研究方向：音乐学，低音提琴演奏。