大号的基础练习与演奏分析

【摘要】经济的高速发展促进了人们的精神生活的发展，越来越多的人感受到了音乐的魅力，通过音乐感受到舒适和轻松。作为铜管五重奏中最重要且基本的乐器之一大号在现代交响乐队中占有着非常重要的地位，大号类似于长号，按照音部分析属于低音系，在很多中小学或社区音乐会中是十分常见的乐器。当前，我国对于精神文明建设的重视程度在不断提高，很多乐队、学校开始组建自己的铜管乐队，其中，大号的学习逐渐被人们关注，有更多的人开始学习大号这一乐器。

【关键词】大号;基础练习;演奏分析

【中图分类号】J621.7                          【文献标识码】A

大号是由三个部分组成的，分别是号嘴、管体、活塞。其中，活塞包括全孔对接以及半孔对接，前者称为活塞，后者称为转阀。随着越来越多的人开始学习大号，如何有效地完成大号学习并且提高学习效率成为了当前很多人思考的问题之一。在学习大号的过程中会遇到很多问题，只有解决学习中所遇到的问题并且针对学习大号中的重点难点进行分析，帮助更多的人有效地学习大号演奏技术，提高学习效率，让大号的乐声能够被更多的人听到。

一、大号练习要领

在完成大号学习之前需要对大号在演奏中的作用以及效果进行学习，同时需要大号演奏者了解在使用大号演奏中其需要注意的重点是什么。现阶段在使用大号这种乐器的时候，其多数应用在交响乐以及铜管乐器乐队中，在大号演奏中演奏者的呼吸、长音以及对于节奏的把控都和大号演奏者的学习效果息息相关。在演奏的过程中最重要的就是大号演奏者对于呼吸的运用，如何在演奏中做好呼吸运气不仅仅体现了大号演奏者的基本功，也体现了在大号演奏者完成大号学习之后的效果。想要提高大号学习效果，首先要求作为大号演奏者在开始练习之前知道如何正确的拿乐器，也就说想要学习大号演奏方式第一点就是学习拿好长号，然后学习如何选择口型才是最正确的，并且能够最大程度的节省力气。

在多数情况下大号在演奏的过程中其具有两种演奏姿势，分别是站姿和坐姿，这对于大号演奏者来说是最省力和舒服的两种演奏方式，无论是哪一种演奏方式都要求演奏者在练习的过程中保持上身的正直不动，其中两个肩膀自然水平下垂，要求所有大号演奏者目视前方，由于在演奏的过程中作为大号演奏者需要随时随地做口型，并且找到最合适的嘴唇振动方式。在练习大号演奏的过程中，首先要找到最合适自己的嘴唇发声的方法来控制大号，方便在演奏的过程中随时找到最舒服的方式来完成演奏，需要根据不同的演奏乐曲来逐渐调整自己的声音，做好跟着不同音高吹长音。

在大号学习的过程中，要意识到大号的音区相对于其他的乐器跨度比较大，为此，在实际演奏的过程中需要从低音开始到高音逐渐完成练习，让嘴唇在变化的过程中能够适应大号演奏中的不同音域和跨度。在大号学习中，大号主要有三个音区，分别是低音区、中音区以及高音区，在开始练习的时候，嘴唇也要进行相应的变化，保证在不同的音区都能够完美地完成演奏，保持好大风口、中风口或者小风口。要求大号演奏者在演奏的过程中保证每一个音节都能够正确地演奏，并且有正确的嘴型，只有这样才能保证大号演奏的高音、音色等都能够达到一个完美的状态，正所谓一句古话所说：“小号费劲，大号费气。”

在大号的演奏过程中对气息有着非常严谨的要求，只有大号演奏者在大号学习中不断地对气息进行练习，保证能够达到演奏中的高音、音色等都呈完美的状态，才能使大号演奏给听众舒适的感受，正所谓气息才是大号演奏的核心。如果在演奏中没有调整好气息就会导致听觉效果一般，甚至无法让听众感受到大号的魅力。在大号学习中针对运气阶段，需要使用的是胸和腹部混合运气，只有这样才能保证大号演奏者在大号演奏中能够积累到比较大的容量气息，能够演奏大号中从fff到ppp的力度，做到即使演奏相对比较柔弱的部分也不会给人以虚弱的感觉，并且做到强而不暴，有利于完成对力度记号的呼吸变化，并且能够灵活地完成练习。举例分析在大号演奏中对于f、P、ff、PP、渐强、渐弱等不同的节奏需要大号演奏者能够灵活地完成吹奏。在大号演奏练习中需要大号学习者提高呼吸肌肉的耐久性与灵活性，作为铜管吹奏的学习者，特别是对于长音的部分应多加练习，注意其效果。只有长时间的反复练习才能够保证大号演奏效果，并且经过长时间的练习，大号演奏者的口型能够被有效固定下来，其中包括大号演奏者放号嘴的具体位置以及对手型的配合等都需要灵活调整。最后，帮助大号学习者实现从嘴、舌头及手的灵活配合，实现最佳的演奏状态。

二、大号演奏要点

作为大号演奏者在演奏大号之前要对大号有非常深刻的了解，这样才能保证在实际演奏中让大号呈现出魅力。任何一种乐器都不是完美的，为此在演奏大号的过程中也是如此，只有根据大号的特点完成调整才能扬长避短，在大号演奏中，演奏者通过大号表达出更多属于自己的情感，让听众不仅仅能够感受到大号的魅力，也能够和演奏者完成情感的沟通。大号上有三个基本活塞和一个四度活塞，如果遇到了特殊的情况，那么在大号中可能会存在第五或者第六活塞，但是，在多数情况下大号的实际演奏中利用四度活塞就可以满足其使用效果。大号演奏者应该知道，对于大号而言，其最佳的音区在中音区，在大号中音区演奏的过程中所表达出的音色比较柔和、圆润，又具有大号本身的浑厚感，这种饱满的声音能够让听者感受到大号本身的魅力。

在大号演奏中，对于乐器本身而言高音区是相对困难的区域，无论是演奏效果还是声音本身都相对难以满足听众对大号的期待。为此，大号演奏者在演奏的过程中应该尽可能避免大号的高音区域，由于在这一个区域大号的声音比较小并且相对单薄，大号演奏者在演奏中应该有一定的准备和了解。在大号演奏中，其低音区相对于其他区域发音比较缓慢，演奏者在练习过程中应该提前做好准备，并且在开始之前做到心中有数。在大号演奏中会消耗演奏者很多的气息，为了保证不出现节奏中断的情况需要提前做好相关准备，并且做到心中有数，熟练地调整自己的气息，保证在演奏中做到均匀地呼吸。

大号演奏者要意识到大号的体积相对较大，为此，在实际使用过程中必然会出现嘴唇和舌头的动作变换较缓慢的情况，大号演奏者最好不要出现过大动作的跳跃，在多数情况下，大号的断奏多为单独断奏法。在中音区进行强奏的时候，降低断奏的速度，会达到更好的效果，确保其他乐器在演奏中能够做好演奏和配合。在实际的乐队演奏中，大号主要负责的是中低音区域，和其他乐器完成配合，给人以听觉上的享受，让人们通过音乐感受到演奏者的情感。

三、结语

综上所述，大号在实际练习过程中，其练习方式相对比较灵活，在演奏中也可以用大号配合其他乐器完成合奏，讓乐队表演具有更多的层次和乐感，同时带给听众更加舒适的听觉感受。在实际乐队表演中，为了保证整体演奏的效果，需要练习者在日常练习中针对基础训练加大练习，对大号练习中的气息以及演奏方式加强学习，提高自己的实际演奏能力。只有不断地提高自身的实力，才能保证在演奏中为听众提供最优质的效果，为我国大号演奏的推广做出贡献。

参考文献

[1]管世民.大号的基础练习与演奏的研究探析[J].北方音乐，2017，37（8）：86.

[2]吴锦彪.关于大号演奏中的练习技巧及气息运用分析[J].北方音乐，2017，37（8）：77.

作者简介：郭震（1992—），男，汉族，陕西西安，本科学士，助教，重庆师范大学涉外商贸学院，研究方向：大号、长号、次中音号与低音号、管乐团。