高校黑白木刻教学之我见

【摘要】在整个版画专业的教学与版画设计制作指导中，黑白木刻作为版画专业的基础课程起着十分重要作用。黑白木刻版画教学并没有特别固定的教学方法，采用的教学方法不同，收到的教学效果也不同。所以，在教学过程中要有意识、有目的地指导学生多学多做，创新教学理念和教学方法，用科学的方法引导学生，激发学生的想象力和创造力，培养学生的艺术领悟能力。

【关键词】高校；黑白木刻；艺术教学

【中图分类号】J217 【文献标识码】A

一、黑白木刻的语言特点

作为版画的重要组成部分，黑白木刻具有很强的制作性。黑白版画的制作主要包括绘制、绘制、印制三步，风格简洁、对比鲜明、概括性强是主要特点。好的木刻作品具有自己独特鲜明的艺术风格，构图精巧、刀法鲜明、黑白布局设计巧妙都是好的木板作品独特的艺术语言。黑白木刻教学就是要将黑白木刻的制作原理、制作构思、制作方法等传授给学生，让学生领略黑白木刻的艺术魅力，掌握黑白木刻的艺术语言，提高其艺术修养。

（一）高度的概括性

黑白处理，也称黑白语言转换，是制作黑白木刻的重点环节，就是把所要表达的人物、景物用单纯的黑白暗色加以概括，让木刻作品达到以简胜繁的创作效果。黑与白是相互依存、相互对立、相互映衬的两种颜色，两种颜色相互映衬，呈现出相得益彰的艺术效果。黑白作为一种高度概括的艺术语言，艺术创作者用艺术的眼光观察事物，将五彩缤纷的世界简化为黑白的艺术，再用黑白的艺术呈现多姿多彩的世界。将复杂化为简单，用简单表现复杂，这就是黑白木刻版画概括性的高度呈现。善于捕捉和发掘生活中富有情调和韵味的黑白色彩，并用高度概括的黑白藝术语言将其呈现出来，创造一个富有艺术色彩的艺术世界，是一个成功的艺术家必须具备的能力。

（二）强烈的对比性

色彩与色彩之间的关系是很微妙的，对比是色彩关系的重要表现形式之一。而在所有的颜色中，黑与白的对比是最为明显的，带给人的视觉效果也是极为震撼的。黑与白不能以两者的均等力量来盲目对比，要想让两种颜色呈现出更加强烈的视觉效果，就需要积极思考和衡量两者之间的比例关系，着重突出形象的意味性，只有这样才能呈现出理想的艺术效果，达到艺术创作的目的。黑白的表现要有主次之分，将主要的形体放置在主要位置，弱化处理次要形体，通过黑白颜色的对比度以及颜色的位置表达主题。

（三）灰调的协调性

黑白木刻并不意味着只有黑白两种颜色，中间色调的协调作用也必不可少，这里所谓的中间色调即灰调。将灰调融于黑白色调之中，既能协调黑白色调之间的关系，又能增强整体风格的和谐性。灰调在黑白木刻中并不代表明确的造型意义，其主要功能在于衬托黑与白、协调黑与白，增强整体画面的细腻性、趣味性和艺术性。灰色调具有较强的糅合性和表现力，它利用点、线条、及面块等构成组织灰面，具有丰富的节奏感和韵律感，对于丰富黑板木刻的画面效果有着十分重要的作用。

二、黑白木刻教学方式与方法

（一）了解掌握黑白画理

掌握黑白画理是对绘画专业学生的基本要求，黑白木刻的学习与实践同样离不开黑白画理的理论支撑。通过讲授黑白画理，学生可以理解和掌握黑白木刻的基础内容和基本规律，对画面的构图、色调、布局、节奏、肌理和变化等有初步的理解和把握。有些学生具有一定的素描基础，在黑白木刻划线描稿阶段比较顺利，但进行到黑白处理阶段时，便不知从何处下手了，他们在所画的黑白稿上处理了很多素描深浅调子，很难变成纯黑纯白的画稿。这就需要教师对其进行针对性的辅导，通过学习黑白画理，让学生了解和掌握黑白规律，让学生意识到黑白木刻的色彩呈现与素描不同。黑白木刻中的中间色调并不是靠铅笔画出来的，而是通过纯黑与纯白的量的多少以及不同形式的点与线的组成来呈现的。严格来说，灰色调并不是黑白木刻种中的一种颜色，而是靠黑与白的关系塑造的一种中间色。通过对黑白画理的学习和掌握，学生可以进一步了解和认识黑白规律，为黑白木刻的创作奠定了良好的基础。

（二）学会黑白木刻的处理方法

1.光线的处理。物体在光的照射下会呈现出鲜明的明暗对比关系，通过肉眼直观观察，在黑白木刻的制作中，我们可以将这种明暗关系用黑白灰的色调表达出来。在对黑白木刻进行光线处理时，要准确把握一般绘画的光影规律，将黑白木刻的特点与光影规律相结合，树立以黑白为主体把控整体作品的理念。初学者要提高自身处理黑、白、灰色调及其整体关系的能力，在作品创作时强化物象的黑白对比度，进行大胆的归纳创新和实践创新。

光的应用是黑白木刻艺术创作的重要手段，黑白是光在特定要求下的应用，以黑白为主体，经过主观概括、取舍、提炼，找到相应的表现形式，更好地为画面内容服务。在光的运用中，可以选择以阳刻为主，对作品进行平光处理，让作品正面接受光线，呈现出明快活泼的艺术效果；也可以对作品进行侧光处理，选择光线从物象侧面投射，让木刻作品呈现出柳暗花明又一村的艺术效果；也可以对艺术作品进行背光处理，让光在物象背后近于剪影，让作品呈现出强烈的黑白对比，以物象轮廓和结构线为主要表现手段呈现出东方艺术风格的无光处理方式。

2.黑白的处理。黑白处理就是计黑当白，计白当黑，指的是将自然形态的黑白现象提升到艺术形态的黑白艺术的过程。在黑白木刻中并没有纯粹的灰色，灰色只是黑与白两种颜色通过点与线的组合呈现出来的。艺术形态的黑与白与人类创造性和艺术性智慧的结晶，是人类精神与灵感的升华。阳刻法、阴刻法和阴阳结合法是黑白木刻处理黑白关系最为常用的方法。

3.线的艺术处理。木刻中线的应用不仅表现物象的形体结构，还可以表现出一定的形式趣味。线条在中国艺术创作中的运用有悠久的历史，汉画像石中线条的刻画，明清时代书稿中的插图作品中线条艺术的应用，历代传统民间木版年画中线条元素的处理等都给现代黑白木刻的创作提供了宝贵的经验借鉴。

4.木刻刀法的组织。在木刻过程中，刀具与刀法不同，所展现出来的刀痕效果也不同。不同的刀法可以呈现不同的质感，也可以表达不同的情感色彩。教师在刀法教学中，要引导学生掌握不同的刀法及产生的韵律和节奏，引导学生通过刀法处理黑与白的关系及空间与点实的关系。

（三）进行黑白木刻的练习

经典木刻作品临摹，重在体验经典木刻作品中黑白灰关系的处理、刀法的运用以及造型规律，采众家之长，研习黑白语言。

1.自画像。木刻人物肖像涉及的知识广泛，包括黑白语言转换、构图、刀法、比例、透视、解剖、结构等关系，运用写实、具象表现、抽象结合测光、平光、无光、平面、立体等丰富的木刻语言，展现真实的自我。

2.动物。也适合黑白木刻各种刀法的运用与发挥，使学生的训练得以丰富。动物世界千奇百怪，各种皮毛色彩斑斓，给艺术创作留下了无限的想象空间。

3.风景。给绘画者提供了丰富的形象资源，通过木刻风景的创作，发现蕴藏于其中的形式意味，认识和感悟自然与生命之美，探索艺术语言，抒发自己的情思。

4.通过该训练方法，学生的思维和表达可以向多方向发展，也可以向简化和繁复的方向发展，从而使学生在短期内学习到进入艺术的过程和科学方法。如果说临摹是认识逻辑、黑白转换是掌握逻辑，那么“三十二种刻法”就是创造逻辑。

5.自由创作，内容、题材、手法不限。鼓励学生大胆尝试，勇于探索。

三、黑白木刻的教学启示

（一）因材施教，充分发挥学生个性

要因材施教地引导学生学习，充分发挥学生在艺术上的“个性化”，使学生形成自己独特的艺术个性和艺术风格。在教学中，要求学生注重学习版画艺术的系统性，由简入繁、由易到难。加强学生对版画艺术、现实生活的认识，注重对版画艺术知识的吸收。

（二）木刻教学要重视习作练习

在木刻教学中，要大量进行实践创作，提倡学生深入生活、表现生活，但学生都一定程度上存在轻视习作现象。学生的习作时间和内容不够充分，以创作代替习作，急功近利，该掌握的技法、理论没掌握。这不利于学生全面、深刻、熟练地掌握木刻的艺术语言和技能技巧。因此，教师要重视学生的习作练习。

（三）要适应时代发展要求

社會时代和生活环境不同，艺术家的创作思想和创作题材也有所不同，所塑造的艺术形式及艺术形象也各有差异。随着时代的发展，黑白木刻作品从内容到形式都有了一定程度的变化，因此，黑白木刻的创作也应该加入更多的时代元素，不能因循守旧而阻碍了艺术的发展。黑白木刻要在传承老工艺的同时不断创新发展。艺术创作者也应该发挥自己的想象力和创造力，不断挖掘自己的创作潜能，提高自己的艺术创造力。在自身发展的过程中，还要借鉴和吸收外来版画艺术。只有这样，才能不断推动木刻版画艺术的发展，形成具有民族特色的版画艺术新形式。

四、结语

木刻是最古老的版画艺术，一千多年的发展历程造就了黑白木刻独特的艺术气质和品格。高校黑白木刻教学应秉承博古纳今、兼容并包、开拓进取的多元化教学理念，不断挖掘学生的创造潜能，注重个性化培养，培养多元化的研究型、实用型人才。

参考文献：

[1]孙黎.版画[M].北京：高等教育出版社，2002.

[2]彭德.中国美术史[M].上海：上海人民出版社，2004.

作者简介：肖炽热（1981-），男，汉族，湖南邵阳洞口县，玉林师范学院美术与设计学院教师，讲师，硕士，研究方向：当代木版画语言研究。