试论“玲珑壶”的造型艺术与文化内涵

董彩芬

图1 玲珑壶

紫砂壶诞生于明朝正德年间，因其材料的稀有性和特性，使得紫砂壶既有极高的价值又与茶道文化产生了密切的关系。随着时代的发展，紫砂壶在外形创新的同时文化内涵也逐渐丰富起来，时至今日，它已经是一件在世界范围内都具有极高名望的中国传统手工艺品。

图1“玲珑”紫砂壶就以简约的线条设计凸显出大气典雅的造型美与追求完美品质的精湛工艺。此壶表面呈淡栗色，色彩饱和度低，有一种温润柔和与清新的美感。壶身各处极为细腻，泛着柔和的红光，有一种朴素沉潜的自然美。此壶形状为南瓜型，下部宽，上部微收，线条平缓圆润，丰满可爱。壶嘴线条清晰，呈方形，较有特色。壶把圆环线条流畅，形成一个圆满的圆形，但其线条硬朗，这样就形成阳刚与柔美并举的风格。壶盖与壶身紧密相连，与壶身共同构成一个整体，壶钮为简约的圆珠，在简约之中可见细腻的点缀，极为精湛。通过简单解析“玲珑”的外形，我们可以发现此壶在外形上所要突出的并不是造型的多变与创新，而是回归传统，回归紫砂本质，以极简的造型设计完成一种接近于自然的美，蕴含着中国传统的朴素美学。自古以来人们都崇尚相由心生，外表的美联系着更深层次的内在，这在紫砂形体塑造的过程中，一方面融入了创作者的内心，另一方面则如同一面镜子映射出了观赏者的内心，正是因为存在这种直达内心的感动，赋予了紫砂壶种种丰富的文化内涵，从这一点来看，紫砂不仅要外形丰富多彩，其承载孕育的情感也要丰富多彩。

“玲珑”的独特之处在于将传统的筋囊器造型发挥到极致。所谓筋囊器，一般是以曲面为单位，带有浮雕和半圆雕装饰的花货，也称筋纹器。筋囊器多以自然花果的抽象、变体或折棱等为造型，大多栩栩如生，极为具体。古人将垂直方向的线条称为筋囊，将非垂直方向的线条称为纹络，所以筋囊器是古称，直到近代才称筋纹器。“玲珑”紫砂壶用凸出的曲线构成凹凸有致的几个平面，几个平面相互交映，棱角分明，以南瓜造型为参考，着力构造一个“紫砂南瓜”。壶嘴看似方正笔直的线条下其实有一个曲面存在，与壶身相契合。即使是在微小的壶钮上，筋纹图案都体现的非常清晰。手工艺人通过精湛的手艺，以及对于线与面的准确掌握，构建起一个完美的几何形状，将紫砂壶的空间感与造型感体现出来，不采用多余装饰而是用造型将紫砂壶的特色体现出来，凸显出紫砂壶艺术本身所具有的生命力和艺术张力。

“玲珑”一词原为娇小灵巧之意，尤其多用来形容女性的美好。因此“玲珑”一方面代表着精致高雅，另一方面也体现着智慧。此壶名为“玲珑”，与它的造型有不可分割的关系。首先此壶的工艺极为精湛细腻；其次此壶的造型小巧可爱，灵动飘逸；再次，我们可以从此壶窥见中国的传统哲学与手工艺人在其中凝聚的心血与智慧。基于这三点，此壶名为“玲珑”可谓名副其实，它体现出人与自然在交流之中所产生的新的探索，体现出人与自然之间的和谐关系，也体现出紫砂壶艺术本身所具有的强大包容性。所谓“玲珑”便是一种中华民族的智慧，一种对于自然的细心观察和对于美的独特理解中所产生的“玲珑”智慧。

千古紫砂，活力悠扬。在紫砂壶的发展过程中，手工艺人们不断探索，不断钻研，不断赋予紫砂壶外表与内涵丰富的美感与文化意义。在这一过程之中，紫砂壶的魅力与中华传统文化的精髓通过有机的结合，产生双向互动，使二者在重塑的过程之中又超越了过去，不断走向新的高峰，这便是紫砂壶艺术在今天带给我们的惊喜与感动。

通过分析“玲珑”这一紫砂壶艺术作品，我们发现了其外形的特色，也发现了其内涵的深远与厚重。紫砂壶作为中国传统艺术品种的一类，发展到今天仍然深受人们喜爱收藏，这背后必然有着深远的文化与历史意义，关于紫砂壶的许多奥秘也等待着我们去探索。