浅论李商隐朦胧诗美学特质

梁晓凤

【关键词】 商隐;朦胧诗;美学

【中图分类号】 G633.3

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004—0463（2019）08—0096—01

李商隐是晚唐时期的重要诗人，因被卷入“牛李党争”而屡受排挤，爱情之路也一波三折，加之晚唐“凄婉哀怨”的诗风影响，使本就敏感的诗人更加多愁善感，种种境况为李商隐营造了创作朦胧的氛围。李商隐的朦胧诗在诗歌意象的创造上有独到的见解，使诗歌具有别致的朦胧美的风格。

凄 美

由于李商隐坎坷的人生经历和多离别的感情生活，使其诗歌本身就具有一种哀婉的气息，意象也多用一些冷色调的意象，烘托凄美的意境。正如艾青所说：“意象是诗人从感觉向他所采取的材料的拥抱，是诗人使人唤醒感官向题材的迫近。”无论是字词的把握，还是整体氛围的描写，无不显现出凄美的气质，作者也毫不避讳地用冷色调，将凄极尽描写。由于作者生活于晚唐时期，社会动荡，很多诗人对时局悲观至极，诗歌中往往体现出社会的黑暗面，缺乏对美的描写，李商隐很好地将美学特质与凄冷的风格融合在一起，达到一种凄美的效果。如，《无题》四首其一（来是空言去绝踪），诗人一开篇就奠定全诗哀婉的基调，在意象的使用上也尽量运用相对冷色调的意象，以此来烘托凄清的环境，并兼顾到了美学的特质，形成凄美的语言风格。

绮 艳

晚唐时期，社会危机不断，诗人们多为人民呐喊，诗歌中少有绮丽的辞藻，对社会现实进行纪实性描写较多。李商隐的朦胧诗中却多用绮艳的词句，诗中的离愁也显得华美万分。作者的朦胧诗中，多以绮艳的词语描写爱情，使诗歌美艳动人。如，《无题》（重帏深下莫愁堂）这首诗，是典型的以爱情为题材的诗歌，抒写女主人公自伤不遇的身世。首联先写环境氛围的幽静，衬出长夜的孤寂;接着以楚王梦遇巫山神女和乐府《青溪小姑曲》的“小姑所居，独处无郎”的典故，抒写自己曾经有过幻想和追求，但到头来只好梦一场，依然独居;再写风波凶恶，菱枝柔弱，无力反抗，桂叶自有清香，却无月露润香;最后写即使如此，还要执着追求。意境深远开阔，措辞婉转艳丽沉痛，感情细腻坚贞，使整首诗在怅惘凄婉之际显现出一丝绮艳色彩。

迷 离

李商隐的朦胧诗特点就是朦胧，朦胧之义在乎迷离，使人捉摸不透。王国维说过：“以我观物，故物皆我之色彩。”所以诗人通过对各种意象的运用，加之凄美绮艳的词句，在诗歌创作当中一首诗也常常表现出不同的内涵。朱光潜说过：“读诗就是再作诗，一首诗的生命不是作者一个人一个人维持住，也要读者帮忙才行。”所以受到读者自身情况的影响，由于读者的认识水平和理解角度不同，诗歌常常会呈现出不同的意义。不仅如此，李商隐对于爱情的描写也是多用飘忽不定的意象辞藻，用典虚幻。另外，其朦胧诗还具有多义性特点，李商隐的诗歌往往从不同角度能读出深刻含义，折射出不同的诗歌内涵，使其自有迷离之意。如，著名的《锦瑟》（锦瑟无端五十弦），整首诗看似在描写爱情，实则寄予了诗人的其他情感，诗人运用了许多典故和奇特空灵的意象，使人从不同角度都能有不同的解读，诗歌本身就有较重的迷离色彩。正如晚清时刘熙载所说：“李樊南诗深情绵邈。”

含 蓄

由于受当时客观的社会环境的影响，作者在创作诗歌的时候要考虑到自身，无法用直白的语言来表达自己的情感和社会现实，必须通过含蓄的语言来表达个人的政治思想和诉求，这就是诗人的言不尽意。嵇康《声无哀乐论》说，吾谓能反三隅者，得意而忘言，还说殷浩和刘等也提倡“言不盡意”，这样诗歌措辞就显得含蓄起来。其实作为一个知识分子，诗人有自己的尊严和骨气，诗人既想积极入世，通过自己的努力，改变这个国家的面貌，又不想降低自身来博得他人的恭维。而且在描写爱情的时候，诗人虽然极尽语言之能事，将爱情刻画得凄美绝伦，但在很多情况下，甜蜜的爱情并不仅仅用绮艳的文字表现，而含蓄的语言和适当的文字修饰才能达到欲言还休的美感，使诗歌具有一定的朦胧美。如《乐游原》（向晚意不适），诗人在描写古原的美好景色和诗人美好的心情时，表现出对美好景色稍纵即逝的不舍，又似乎象征了对大唐王朝苟延残喘的深深忧虑，却将自己的深层内涵隐藏在对美景的感叹之中，含蓄而又富有深意。

作为晚唐时期重要的代表诗人，李商隐创作的朦胧诗在文学史上占有独特地位。李商隐的朦胧诗在诗歌意象创造上运用了多种手法，加之诗人的想象，使其空灵美好的意象跃然纸上，也为诗歌营造出美丽的意境。李商隐一生曲折坎坷，朦胧诗有时也实为无奈之举，在抒发自身对政治、爱情等感慨之余，诗人也表现出了对于美学的独特造诣，使其朦胧诗在文学史散发着独特光彩。