珠海大剧院的文化创意产业嵌入发展策略研究

李 丽

（北京师范大学珠海分校，北京 100000）

一、什么是文化创意产业

所谓文化创意产业，广义上说，是指对文化现象进行再次创造，并能产生新价值的活动形态。归纳起来它的核心要点是一条主线、两项特征、三组关系、四个要素。一条主线：贯穿绿色环保，健康生态理念。两项特征：当下性，蕴含并代表相当程度的时尚潮流和它是消费社会的产物。三组关系：文化是源泉，创意是关键，产业是保障。四个要素：拥有创意元素和文化积淀、呈现知识产权，有创造财富和提供就业机会的潜能和提升人民幸福指数的功用。

二、文化创意产业理念内化于珠海大剧院的长效发展

（一）珠海大剧院可持续发展要找出差异化

1. 珠海大剧院特殊的区位优势。珠海大剧院要想在“普遍性”中凸显“特殊性”，就要找出自身可持续发展存在的差异性。（1）港珠澳大桥全面贯通，珠海成为全国唯一一个与港澳陆地一小时圈的城市，艺术演艺市场得以扩大，剧院的节目不论是“请进来”还是“走出去”都存在天然的便利性。（2）澳门的葡萄牙文化、拉丁文化和香港的“英国文化”，不仅极大激活了两地文化演艺市场，也给珠海大剧院带来了独具特色的异国文化。（3）粤港澳大湾区是国家建设世界城市群参与全球竞争的重要空间载体，珠海大剧院赶上了这趟大湾区文化合作发展的列车。（4）“一带一路”建设的推进，珠海作为重要的支点，加强了与其他各国的高雅艺术文化交流。

2. 城市本身为珠海大剧院发展提供了良好的生态优势。珠海具有环境资源优势，特别适合发展旅游和演艺等文化消费产业。珠海是唯一一个拥有全国文明示范城市和中国最具幸福感城市称号的地方，人杰地灵，绿色环保，生态文明。在进行文化消费决策时，会有更多人选择高雅艺术，走进艺术殿堂，亲身感受艺术文化带来的魅力，推崇绿色消费，这无疑为珠海大剧院的可持续发展提供了绿色、环保、生态的基础保障。

（二）珠海大剧院可持续发展要遵循当下性和消费性的特征

1. 珠海大剧院承载的艺术产品要是当下性，蕴含并代表着相当程度的时尚潮流。珠海地处珠三角，与港澳相邻，是中国最早实行对外开放的四个经济特区之一，是广东三大自贸区之一，大剧院不论是从文化产品，还是从经营服务上看都要与国际接轨，彰显强烈的时代气息和先进的人文理念，这就要求珠海大剧院从内容到形式都要呈现出当下性的特征。

2. 珠海大剧院的文化产品和服务及衍生的相关产业要具备消费性，蕴藏着巨大的被持续消费的能力特征。大剧院是社会进步必定出现的消费产物，它需要有资金投入作为支撑，同时还要求具备可持续被消费的气场。消费性的观念似乎与环保简约相背离，其实不然，成功的文化创意产业反而就是能通过有效的创意来改变那些有消费能力人们的生活观念，突出其带来的经济价值。

（三）珠海大剧院可持续发展要深刻挖掘本土优质文化

1. 文化是源泉。文化资源与其他任何物质资源不同，具有无穷的价值。如珠海本地的非物质文化遗产：传统舞蹈《三灶鹤舞》（国家级非遗文化）、《前山凤鸡舞》（省级非遗文化）；手工技艺《三灶编织》（市级非遗文化）；民间音乐《沙田民歌》（省级非遗文化）等。再比如珠海的名人：容闳，中国留学生之父、中国近代化的先驱；陈芳，清朝驻夏威夷王国第一任商董、领事；唐国安，清华大学第一任校长；唐绍仪，“中华民国”第一任内阁总理；苏曼殊，中国近代著名文学家、诗人；杨匏安，中国传播马克思主义的先驱，等等，珠海的名人数不胜数。他们是珠海的文化灵感来源，是宝贵的文化资源。如果开发得好，保护得好，文化资源就可以成为珠海大剧院创新文化产品无穷无尽的宝藏。那怎么充分挖掘这些优质的本土文化资源？这就需要足够的创意支撑。

2. 创意是关键。大剧院作为文化的传播主阵地，在文化趋同背景下，谁拥有创意谁就拥有广泛的话语权。艺术贵在独创文化需要创新、交叉、融汇、变革、否定、更新，这是艺术和文化不断进化的常态[1]。珠海大剧院面对不同收入、不同教育层次、不同艺术熏陶程度的受众，如果能做到充分考虑民众的文化水准和内心真实需求，就会很清楚用什么样的创意去吸引受众。

珠海非遗文化因为受到地域性文化特点的限制还没完全做到全方位多层次的有效开发，从前期的产品打造到宣传到中期的演出到后期的走俏市场，各个环节均需要密切配合，关键的因素是创意。比如可以将《三灶编织》《三灶八堡歌》和《三灶民歌》通过创意进行一场舞台剧的编排，把三大非遗文化的元素通过一条主线，由人物演绎将文化精髓生动地传达给观众，直观形象地展现在公众面前，体现和传播作品的人文价值、社会价值和经济价值，让更多人了解并感同身受文化的魅力，这是创意的力量。

3. 产业是保障。产业是有产业链的，它涉及产品和市场。大剧院要想保证本土文化产品顺利问世和走俏市场，就要在市场开发上下功夫。市场开发顺利的前提条件是文化产品要有“质”、有“量”、有“感”。珠海大剧院对本土文化市场的开发还要追求多元化的方式，以“公益+非公益”的形式对艺术产品进行推广。还可以组织公众开展参与式、体验式的文化活动，满足现代化人们“实践”的思想需求。以《装泥鱼》和《三灶编织》为例，大剧院可以和珠海政府联手，以艺术展演的形式通过创意活动介绍和演艺非遗文化精髓，让公众对非遗文化有所了解。政府可以创设非遗文化体验基地，让更多人走进非遗现场，感受《装泥鱼》和《三灶编织》的文化魅力，可以开展“亲子鱼”“编竹奇妙圈”“关爱大自然”等主题活动，吸引更多人参与，可以是散客的形式，也可以是学校或者社会组织以参加夏令营体验生活的形式等，共同打造一条本土优质文化产业链，以有效开发文化的经济价值，达到互利共赢的局面。

三、珠海大剧院要秉承以人为本理念推进发展

（一）要真正实现“文化惠民”

植根人民、面向人民、服务人民、提升人民相关生活质量的效能，是珠海大剧院义不容辞的责任。真正实现“文化惠民”，要求政府、社会和公众要尊重文化，接近文化，最终让其成为社会意识和人们心中的一种“价值”和“秩序”的坚守，而不是一时的冲动。

1. 给予相应票价优惠。经过调研，从受众对票价的接受程度调查结果来看，100～200元的票价有72%的人可以接受，接受400元以上票价的人只有6%。根据数据分析，票价的高低对市民走进珠海大剧院有很大影响。票价优惠是推广艺术文化普及的最直接措施。市政府的政策和经济支持，是“文化惠民”系列活动落到实处的重要保障。除了每年的财政拨款以外，还可以不定期向市民免费发放“惠民文化消费电子卷”，市民持消费卷进行文化消费活动也能享受到不同程度的优惠。

2.“输血”不如“造血”，创新艺术文化传播形式。艺术文化从传统的收费演出到现行的公演，这种形式的转变说明了我国文化相关部门在艺术文化教育普及方面做出的努力。珠海大剧院可以通过开展一些持续性的实实在在的活动来实现真正的“文化惠民”。比如，举办寒暑假艺术节夏令营、名师讲堂、市民开放日、假期艺术汇、青少年艺术节、国际文化艺术节、文化体验坊、动漫游戏嘉年华等活动，通过官方艺术教育的普及和市民亲身参与体验，让更多人接触高雅艺术，理解高雅艺术、爱上高雅艺术。文化惠民活动另一个潜在的效益是可以培养更多的未来文化消费者，吸引更多高雅艺术受众走进大剧院，真正实现文化价值带动经济价值的驱动和发展。

3. 不定期借助调查问卷检验“文化惠民”系列项目的普及效果和市民对文化服务的满意度。根据调查问卷反馈的数据不间断对相应问题进行改进，要避免闭门造车，造福更多人民，形成文化惠民活动的良性循环。

（二）服务要体现人性化

一项剧院消费文化调查研究结果表明，顾客选择离开的原因中，有40%是源于对服务的不满意。注重受众体验，重视消费者要求，是工作的起点没有终点。珠海大剧院要注重人性化服务理念的根植，具体可从以下两个方面着手。

1. 享受服务，享受艺术。在大剧院工作的每个员工都应该树立享受服务、享受艺术的意识，员工的入职培训及后期培训都应将这种理念作为主要培训内容不断进行强化。让员工在享受服务的过程中体验到享受艺术带来的愉悦感，只有这样的情怀和兴趣才能培养出“一心一意”的优秀员工。员工的服务意识和对艺术文化的认可，是珠海大剧院最基层的思想力量，也是最强大的支撑力量。

2. 管理与服务并行。严格的规章制度是有序运营的根本保证，是大剧院生存发展的基石，但管理严格要避免人性化不足的现象发生。管理就是服务，服务也是管理。比如：规定演职人员必须有证才能通行，这是管理制度。而耐心了解原委，尽全力让其符合条件后予以通行，这是人性化服务。服务也是营销，通过营销服务继而营销艺术文化产品。

四、珠海大剧院发展需遵循的定律和原则

（一）艺术文化产品推广的动态化

1. 采用打造“线上+线下、固定+活动”的模式：实体的大剧院、游走的大剧院和网络的大剧院。实体大剧院是老本营，是文化根基所在地。网络大剧院可以通过官网、优酷、土豆等一些知名视频网站播放宣传片或者花絮片，也可以利用微信公众号推送实时产品信息，扩大传播效应。另外，还可以开发专门的手机APP客户端建立游走大剧院，让受众随时随地掌握艺术文化动态。

2. 积极与大型企业和社会知名单位合作，加快“走出去”步伐，更频繁地走进人民视野，引领潮流风尚，引领主流文化始终如一。大型企业和社会知名单位，社会名誉和地位比较高，内部员工的素质也较高，将文化艺术作品带进企业，以人民口碑传播作为营销渠道，往往成功率是最高的。

（二）创造经济价值，提供就业机会

大剧院发展首先要具备自我“造血”功能，其次要具备提供相关就业机会的潜力。经济上的优势有助于强势文化的形成及输出。珠海大剧院要以强大的经济实力吸引更多的艺术人才，共创文化和经济双赢局面。比如美国好莱坞，一方面以无法比拟的经济优势和技术优势向全世界输出美国文化，另一方面又吸引了全世界更杰出的艺术人才蜂拥而来，丰富美国文化。

一旦具备强大的经济实力，便可以提供更多就业机会。反过来，如果能提供更多优质的就业岗位，那就说明珠海大剧院可以承担更多的经济支出，创造更多的经济价值。同时，就业机会越多越能增加人才的纳入量，好中选优优中选精，从而创造出更多的文化价值、经济价值和社会价值，始终呈良性的循环状态。

（三）剧内持之以恒、剧外滴灌、永不停歇

从“组织好—节目”到“组织—好节目”，从营销节目营销大剧院到营销一种生活的方式应成为发展的一种愿景。剧场内要有源源不断的艺术精品展演，要保持“动态”地持续更新，要有长远的演出计划。规划越早越清晰，说明组织性越强，生命力越旺盛。

对艺术市场的精心培育，大剧院要坚持长期滴灌，永不停歇，切勿“一步到位”和盲目跟风，要不断细分市场，细分目标群体。以售票为例，针对一些演出周期长、场次多的文艺作品，珠海大剧院可以采取有意控制销售的节奏，分为预售、前期、中期和后期四个不同阶段出售，这样既可以让受众持续感受到艺术作品的存在，又能让他们消除买不到票的忧虑，有效保证售票的有序推进。

（四）要有绝对性的人才优势和绝对数量的受众

1. 人才是艺术文化产品开发的中坚力量。是否有独特的创意，管理运营的效果怎么样，文化产品的策划是否顺应时代潮流，市场开发的前景如何等，一项项重要的硬指标都离不开支撑其良好运行的人才。人才的引进，除了政府的“优引”整合人才资源政策，还可以鼓励拥有自主知识产权的艺术文化人才以知识产权等入股珠海大剧院，直接参与利润的分配，适时打造本地的演出团队，增强“造血”功能。

加强本地人才培养，与港澳相关学校形成合力，促进政、产、学、研一体化，联合资源共同打造高水平的教学课堂。加快珠海本地政府集合高端人才资源，开办专门的高雅艺术专业院校，为大剧院乃至市外各大文化消费提供高质量的专业人才，扩大影响力。

2. 受众是艺术文化产品发展的重要根基。培养追求高雅艺术的潜在生源是演艺市场营销中最需要坚持也是最费心的环节，可以称之为播种式的营销方法。这些潜在受众是大剧院文化作品保持强大生命力的主要推动者。大剧院可以进入校园开展系列推广活动，着眼于长远的市场挖掘。虽然学生的经济条件有限，但他们终究会成为未来市场的主体。首先，可以在学校创建“高雅兴趣培养基地”，零门槛进入但要适当设立一定的考核制度。零门槛代表高雅艺术人人有权利接触，考核制度起到规范作用，“软文化+硬制度”双向配合，提高受众的培养效果。其次，大剧院可出资设立“一帮一，共进步”的学生艺术团体。利用“一带一”的互助形式，不断扩大“小老师”基数，“学生”数量就会相应翻好几倍，久而久之受众将会呈现等比数列的增长。

文化也好，艺术也罢，珠海大剧院要想获得充分发展，最需要的就是宽松的氛围和宽广的格局。以文化创新驱动发展理念为指导，推进珠海大剧院发展，应成为珠海政府相关部门、社会企业、各大高校和中小学研究人员的共识。利用港珠澳大桥的全面贯通，形成港珠澳三地的文化创意产业合力，发挥好三地高校的人力资源优势；粤港澳大湾区建设促进珠海联合港澳及广州、深圳、佛山等地打造大文化、绿色环保高端前沿的文化演艺服务产业链；利用“一带一路”建设契机，积极主动扩大对外开放，打造珠海战略支点，加快与其他国家的文化产业合作与共赢。以上三大文化格局，可以为珠海大剧院走出国门，走向世界提供强有力的支撑。

其实，不管是文化资源的整合，创意人才的集聚，还是产业链的构建，珠海大剧院的可持续发展并不只是简单追求自身的发展，而是要站在全局战略的高度，提高珠海乃至全国文化软实力和文化影响力。在全球文化竞争中，熟悉现状，了解规则，是为了参与制定规则。