线元素在皮草服饰设计中的运用探究

刘 莹

(皖西学院 艺术学院，安徽 六安 237012)

一、线的概述

我喜欢线条，它总是能牢牢吸引我的眼球，进而触发我的感受力和想象思维。与景交融，勾勒出心灵与自然的万象；与线和面的交织，编织出梦想的衣裳，或繁或简，有曲与直。线条的基本解释就是由丝、棉、麻、金属等制成的细长，可任意曲折的东西，几何学上指的是由一个点的任意移动构成的图形：直线、曲线、线条。关于线条的产生有两种理论。一种认为线条是由人的本能产生的。还有一种认为线条不是真实存在的，而是人主观虚构出来的[1]。两种理论分别符合客观实际与艺术发展规律。中国传统绘画的线语言上，中国绘画中的线的审美属性尤为突出，线由此产生了装饰功能。线条的独立的审美，使它具有独立而特殊的样式，积淀了社会内容和观念意识形态，极具装饰意味。中国的书法就是在对笔画的结构和形式安排中直抒胸臆，从而将这种纯线条形式的艺术审美情趣发挥到极致。从中国画中对于“气韵”“墨韵”等等相关的表达中，我们可以看到作品审美对于画面中“韵律”的要求，韵律是装饰性表达的灵魂，而装饰性注重的是对物象的表达，突破自然，结合图片的韵律与节奏来实现装饰的美感。而线条是装饰造型的三大基本元素之一，比点要更加整体，比面又要更概括，其灵活表达的特性决定了其在装饰美感表达中的重要地位，由此线条的装饰性则不言而喻。

从蒙德里安《红、黄、蓝的构成》(图1)中，粗黑线条控制着七个大小不同的矩形，从而形成非常简约紧凑的结构。除垂直线和水平线之外没有任何多余的其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，这种由分割产生的动势平衡，最终达到统一。画家进一步填充了红色、黄色和蓝色这三原色。使画面在既定的造型分割线之外又增添了变化的因素。整个画面看上去非常和谐，并且包含变化的活力和无限的可扩展性和灵活性。在蒙德里安纯粹的图形和色彩的世界中，我们更能感受到整个世界背后种种可能性的存在，以及整体和局部，整体与整体，局部和局部之间错综复杂的关系。因此，这幅用简单线元素与色块所构建的图画，却包含了许多幅画都无法达到的删繁就简的效果，这也是线元素的魅力所在。线元素作为一种抽象的设计语言，可以产生丰富的变化，可以通过线条的分割强调比例与分配，可以通过排列产生对称与均衡，可以通过组合产生节奏与韵律。运用方法多样，有不同材料、肌理的运用，也有组合运用，如：采用手工钉珠方式串联成形态各异的线条，也可以选用一些非常规性的服装辅料进行面料再造做线条。服装中不同类型的线所呈现出来的视觉效果也是不一样的。

(1)水平线：给人以平衡稳重感，给人以安定、平稳的感情。通常用于带有横条纹衬衫的服装，随着引导视线的水平移动，它也会具有加宽和显胖的特性。

(2)倾斜线：给人以不安定感，在视觉上面比较有冲击力。

(3)曲线：给人以优雅浪漫的感觉，因而在服装上常用于女性裙装设计。人体也是不同曲线的呈现。

(4)直线：给人以稳定、平静感。

当然服装款式造型中的外轮廓线也是直接决定款式造型风格的重要线条。服装的外轮廓线是由服装的外形周边线显现出来的服装整体外形形象，通过肩、腰、臀等主要人体部位的夸张和强调能够塑造出理想的人体外形。服装的外轮廓可以分为直线形与曲线形两大类。直线型包括H、A、V形等，曲线形包括X、O、S形等[2](P42，P112)。H形指的是腰部宽松的服装外形，这种形态通常肩部、腰部、臀部和下摆的宽度没有明显差异，可以掩饰过胖或过瘦的体型，这种H形廓形线通常被用于职业服装设计中。A形即上部收紧，下部宽松的一种造型，呈现出上小下大的轮廓形。这种线条通常适用于女士大衣款式。V形，又称倒三角形。这种类型的服装形似“V”字，上宽下窄，通过较夸张的肩部，收紧的下摆以体现洒脱、强壮的服装风格，突出男性特点，因此更适合运用于进行男装设计。T形，强调肩部和袖衫部位的造型。给人以庄重力量感，气质洒脱。X形，这种轮廓线的特点是通过夸张肩、袖与底摆，而收紧腰身来获得，因形似沙漏，也称之为沙漏形。这种造型的肩部、腰部、臀部以及下摆对比鲜明，充满活泼、优雅浪漫的气息。这种线条的形态更符合女性的体型特征，具有强烈的女性化色彩。O形，这种廓形的重点在腰部上，通过腰部的宽松放大，强调肩部弯度及收紧下摆等方法，使躯干部位的外轮廓大致呈一个圆顺的弧线，整体形似“茧形”整体风格圆润可爱。常见的服装类型有娃娃装、灯笼裙等，韩版服饰大多属于这种类型。S形即展示人体曲线美的紧身形，常用于女性礼服设计中，能表达出女性的性感与柔美。不同的轮廓线丰富了我们的服装造型，其实服装面料也是由无数根线条构成，我们称之为经纱和纬纱，众多密密的纱向线交织成一块块面料，然后通过这些面料的视觉肌理、触感、色彩等去指导我们进行与之相适应的款式图设计。

除了服装本身的外轮廓线，内部结构的纱向线之外，对板型简约大气的现代服装来说，图案往往成为整个服装的设计亮点，那么造型抽象、流畅的线元素作为图案具体如何运用于皮草服装中笔者做了一系列实践。跟画画一样，如果只是表现自己乱糟糟的情绪，胡乱的涂鸦线条整个的布满服装，那也会给人一种压抑的感觉，无法满足现代人们快节奏的生活下对简约生活方式的追求。那么需要线条在皮草服装中体现节奏与韵律的形式美。

二、线元素在皮草服饰设计中的运用

皮草舒适温暖，高贵华丽，肌理丰富，它具有实用保暖御寒的功能性。人类的第一件服装就是动物的毛皮，到现在皮草制品依然颇受青睐，人们更为关注它的审美价值，之前市场上销售的大多皮草服饰款式都比较老气，现今80后90后消费群体成为主力军，为皮草服饰注入了新鲜的血液。皮草服饰变得年轻化、多样化时尚化。皮草大致可以分为四个等级：小毛细皮，如水貂皮、水海龙皮等，其毛特别柔软，短而细；大毛细皮，如貉子毛、狐狸毛等，其毛长，片大；粗皮草，如貂皮、羊羔毛等，其毛长、张幅稍大；杂皮草，如兔毛。不同的皮草触感、肌理、保暖性也不尽相同。皮草的等级不仅决定了它的价格，也对应了不同款式的选用还关系到其适用的工艺手法[3]。貂皮常被用于制作华丽富贵的女士大衣，貉子毛通常被用于做棉袄或羽绒服帽子上的毛条，兔毛被大量用于制作派克服。当然在进行设计中我们都不会单一地选择一种面料，而是采用长短毛搭配，或者进行皮草面料二次再造，又或与针织、牛仔、蕾丝、薄纱等不同质感的面料进行结合搭配设计。如皮草碎料与整皮大片的搭配，可以是规则的几何形也可以是抽象的形态；皮草编织与其他面料的结合；针织边饰与皮草下摆的结合。使皮草服装造型更饱满，肌理更丰富。在皮革裘皮服饰的设计中材料的选择要合理，因不同的皮草所具有的粗细、厚薄、色泽度也不尽相同，那么在进行在裁剪的时候只能一块块地进行选料，为避免资源的浪费要尽可能利用小块的皮草面料。皮草的风格、造型以及结构等需要根据皮草的大小、形状、肌理等来确定。皮草服饰的流行频率与生产周期不像快时尚品牌那么高频，相对要慢，在设计时要掌握服装流行的动态趋势以及它适用的季节。

图1 面料再造(实践作品)

线元素在服饰设计中的运用方法多种多样，常见的有数码印花、喷色、刺绣、手绘等平面的表现方法，立体的表现方法有：钉珠法、布贴、立体绣、3D打印、涂层肌理等[4](P192)。如图1所示就是将面料进行有规律的折叠，定好位置取相同的距离，相同的规律进行点对点的缝制形成的有趣的立体线条图案，最后将这块图案用于服饰设计的局部的一个运用。在皮草服装设计中运用好线元素首先要对皮草的特性有足够的了解，由于皮草毛量多，服装体量感强，在上面做线条大多需要用拼接的方式，那么在做长短毛搭配的时候间隙又不能过小，过小长毛易盖住短毛。整个服装皆使用长毛或者短毛形式上又比较单一，缺乏设计美感。一般的天然皮毛的原色较为单调，大多数以深浅咖色、黑白为主，不能满足时尚的需要，因而都需要经过漂染，原色为纯正的白色的皮草是罕见的，即使有也多少会掺杂一些乳黄色或色泽不匀。通常需要进行漂色。也有的毛的花纹和变化层次不同，一般需要进行单色毛皮的染色处理，这样即可保留原毛皮的底绒浅色又可以保留原有花纹散布的深色。如用喷色或染色结合色彩流行趋势，可以将线元素在皮草服装设计中的运用展现得淋漓尽致，配合多色漂染、喷染、渐变漂染形成丰富的视觉效果。笔者做了一系列皮草服装设计见图2。使用了皮毛拼接，将光滑轻薄的皮与皮草相结合，突出体量感。在面料的选择与线条的表现上做了一些新的尝试。

图2 皮草服装设计(实践作品)

图3 曲线长毛拼接(实践作品)

在实际制作中根据具体效果进行了调整，毛领线条过密缺乏形式美感，因此做了适量删减，最终成衣毛领效果见图3右边。毛领选用了长貉子毛，貉子毛长而蓬松，如若采用立体短线条很容易被覆盖，无法达到设计的效果，因而将曲线的数量进行简化，将黑色长貉子毛割成0.5 cm的细毛条进行拼缝。

图4 立体线条尝试(实践作品)

为了着重表现线元素在皮草服装中的运用，在整个衣身的面料选择上采用了皮毛一体，低调奢华保暖耐穿。将毛放里面，麂皮绒面料放在外面，这样在上面做肌理就不会被毛给盖住，便于表达作品的主题及做颜色渐变效果。在制作过程中用小样试了下包粗线立体刺绣的效果，最后用机缝车蓬松的立体线条取代了刺绣见图4，大大节约了时间及成本，线条在服装上呈现的视觉效果也较生动流畅。领子与袖口使用了较长的貉子毛与衣身较短的羊剪绒相搭配，打破了单一皮草的沉闷感。

图5 针织与皮草的拼接(实践作品)

运用针织拼接[5]，将密度较小的针织材质与皮草相拼接，使用色调统一的面料，拼接部位采用了同色系的毛毡去过渡，使衔接部位自然，赋予皮草不同的肌理感与丰富的层次。在做拼接的时候采用了手工编织的重磅针织毛线。

改革开放以来，皮草行业繁荣发展，但近年来受到国内外经济形势的影响，供大于求，皮草行业也面临重大考验。随着工业化进程的加快，人们的生活节奏也相应变快，不同环境、不同的行业、不同的人生经历与生活体验使得人们有着不同的审美与个性。因而要想大力发展皮草行业需要注入新的元素，赋予皮草多元化定义。笔者通过进行皮草与多材质的拼接、混搭设计试图扩宽皮草穿着季节的局限性，使受众人群更广泛，符合市场需求与审美需要。同时也用皮草面料的边角料进行了与各款式相搭配的服饰配件包包设计与制作，不仅增加了设计的体量感、质感，与此同时也突破了使用季节局限性，降低了生产成本，提高了利用率。

三、线元素在皮草服饰配件设计中的运用

貂皮大衣一直是女性消费者向往的服饰，但即使是兔毛这种杂皮草也较日常的服饰面料要昂贵一些。为适应广大消费者的消费承受力一些体量感小的皮草包包、配件便应运而生。如：钥匙扣、胸针、耳环、发带、包包等。这些饰品不受传统皮草制作工艺的制约，可以多材质结合自由开发新的制作工艺手法。而且可以利用一些皮草的边角料设计一些与之相搭配的配饰，从而增强整套服饰的系列感和艺术感。也可结合整体效果设计成可拆卸、多重组合形式的配件。通常在皮草服装配件设计中会用到基础的裁剪、缝制工艺，根据款式及造型的需要，还会用到一定的装饰工艺，如镂空、拼接、镶嵌、印花、编织等。体量小的服装配件采用小块皮草，在裁切时相对简单，而体量感大些的配件在裁切时就需要借助专业的工具如：“关东刀”“串刀”等，此外还需要根据毛的走向确定正确的走刀方向[6]。

图6 皮草包包设计(实践作品)

图6中本系列包包设计的灵感均来源于线元素，低调优雅的色彩，选用了制作皮草服装的面料作为包包的主料，左一的包包采用了皮草做内层收纳袋设计，外面用PVC材质附上与主题相关的人物线条印花，用硬朗的金属扣环做背带，与皮草本身柔和的质感形成鲜明的对比。与整体服装进行组合搭配更好地烘托了整个人物形象，使服饰造型更饱满。右边的包包采用了简约的六边形几何体设计，在包袋上装饰了一个小兔子皮质玩偶，同色系的装饰使包包运动时尚又不失趣味性。

图7为柔软大颗的毛球配以天然珍珠的耳环设计，珍珠凭借低调的内涵，莹润的光泽深受青睐，未经打磨的珍珠有着自然而质朴的肌理与柔软蓬松的大毛球搭配温婉可人，又颇具冬天纯真的色彩。

图7 皮草配饰设计(实践作品)

线元素作为一种抽象的设计语言，在皮草服饰中的运用部位和运用方法的不同，所产生的效果也是不一样的。皮草服饰的发展离不开图案设计与制作技法的创新，笔者通过线元素在皮草服饰中的立体化创新设计及材料工艺手法的探讨做出尝试，从线元素在皮草服装设计以及皮草服饰配件中的运用进行了一系列实践，希望越来越多的设计者为线元素在皮草服装设计中的设计与运用注入新的见解与活力，使线元素在实践运用中得到发展与创新，同时也使皮草服装设计焕发新的生命力与活力。