孟禄丁的“自由场”

窦晨旸

编者按：孟禄丁的个展“元•孟禄丁”正在北京民生现代美术馆展出。展览以“元速”“朱砂”系列作品为线索，呈现了孟禄丁在艺术创作上的尝试与选择。

展览链接：

元•孟禄丁

主办：中国民生银行、中央美术学院、北京民生现代美术馆

协办：北京民生文化艺术基金会

总策划：周旭君

策展人：冯兮

助理策展人：李思奇

展览日期：2019年11月13日—12月11日

开 幕 式：2019年11月16日15:30

地点：北京民生现代美术馆2展厅

在孟禄丁的这次个展“元•孟禄丁”上，无论“元速”或“朱砂”所展现的抽象的动感，都激发了我们视觉上瞬时的快意，在大的空间内产生流动、扩散的心理感觉。这种运动感始终存在于孟禄丁的作品中，从“元速”到“朱砂”，即从强烈的、冲击的到平和的、韵律的，似往即返，似游即回。

在孟禄丁的作品中，“自由”是一种重要的线索。首先，是立场自由。即我为谁发声。孟禄丁始终探索一种普世性的艺术语言，曾受中、美等国影响的他，很好地接受了文化碰撞的硕果。在他的创作中，出发点并不是我是中国人或我是抽象派新艺术运动流派等等。孟禄丁企图寻觅生命的宏观：我是人，是宇宙中某一生物，把范围扩大再扩大，姿态就高了。作为这样群体中的一员，我们之间是没有隔阂，没有屏障的。以我自己的有限投入到无限的空间当中，呈现和隐藏的结合点，是赋予孟禄丁自由穿梭的可能性的根本力量。

其次，是方式自由。即我用什么来创作。将“手”完全解放的艺术品是常受人质疑的，有人坚持匠心，有人“离经叛道”。孟禄丁为自己的选择做出了解释，无论是机器还是人，都是体验的结果，至于这个结果的表达方式，自然要择优。康德曾说：“艺术也和手工艺区别着。前者唤做自由的，后者也能唤做雇佣的艺术。”去“人手”并不代表着去“技”或是去“艺”。“元速”便是这样的作品，因自由而生，却不为自由而生。即便它抛开了人的完全控制，但这种带有自我意识的偶然性的所得，才为“得意”。

最后，是观念自由。即我为何创作。尽管多么完美的艺术品也无法解决现实问题，宗教的、政治的、文化的，艺术往往成为工具化的附属品，但抽离这些技术、情感的表达，它又能够以何种身份出现呢？孟禄丁一直探索的，就是艺术的“纯语言化”，就像“朱砂”，虽因材料的功能性被注意，但成品却与其无关。它来源于生活，却又不止于生活。这样的“自由”，反映至情至性。

孟禄丁 朱砂 组画 145×145cm×4 2019年

孟禄丁崇尚的自由，并不是无规律、无秩序、无目的的自由。在“元速”“朱砂”中，多少动感都来源于一点，或说是消失于一点，是一种轴心式的运动。在某种意义上来讲，绝对自由是不存在的。梅洛-庞蒂曾说：“自由总是有条件的有限的自由。与我们的知觉场和时间场一样，自由也有一个‘自由场’。”这个“自由场”是束缚，但这种控制力也提供了我们自由的框架，让我们在这相对的自由中拥有无限畅想。

孟禄丁 元速 布面丙烯 300×300cm 2011年

我想，这就是“天人合一”而得的自由。你侬我侬，忒煞情多。孟禄丁与自然，亦是如此。