流行歌曲中的“快歌”训练方法
2019-01-27广东女子职业技术学院510000
(广东女子职业技术学院 510000)
流行音乐,以其风格多样、节奏复杂多变赢得不同地域、不同年龄层次的人们喜爱。快节奏的歌曲多存在于R&B、说唱、电子音乐等多种流行音乐风格中。如果歌手在现场表演中唱快歌时做到“气不喘、声不抖”也是一件极为考验唱功的事情。本文就“如何唱好快歌”这一问题进行以下的探讨。
一、灵活的气息训练
气息对于歌唱的重要性相信专业学习声乐的人都了解。声音是气息振动声带产生,可以说,没有良好的气息根本无法谈及歌唱的其他方面,这也是声乐学习过程中老师们一再强调气息重要性的原因。
流行演唱,着重强调腹式呼吸,要求吸气时,松开小腹,使气息充盈腹腔;呼气时,小腹自然向内收缩与横膈膜形成反力。整个呼吸过程,胸腔和肩膀保持松弛,做到“吸不上提、呼不内扣”。
呼吸有四种训练方法:慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸慢呼、快吸快呼。这四种方法对于气息训练都是非常有效的,第三种快吸慢呼是歌唱时呼吸的常态,本文谈快歌的演唱技巧,在这里,着重了解快吸快呼的训练方法。“狗喘气”是一种广为人知且见效快的训练手段。方法是:打开口腔,舌头下巴放松,利用上腹与横膈膜的快速发力,发出“ha ha ha”的声音,由慢至快、有节奏的训练。还有一种是“轻声咳嗽”的训练。模拟咳嗽的状态,但不咳出声音,体会下腹部、横膈肌的对抗力量。这两种训练都能够有效的训练气息的控制力、弹跳力,腹部肌肉的灵活度和支撑度。
歌曲《日不落》,这是一首节奏轻快、难度不高,适合初学者演唱的具有舞曲风格的流行歌曲。注意在演唱中体会气息的灵活度,找到节拍重音,强调重音上声音的弹性,尤其是在副歌段,要把歌曲中的舞曲风格和节奏律动感演绎出来。
二、弹性有爆发力的声音
演唱快歌的难度主要体现在:声音既要在保持整体乐句的连贯性前提下,又要使每个字能够随着节奏唱的有弹性、有力度,如果在现场表演中再加上舞蹈动作那就是难上加难的事情了。如何获得支持演唱快歌的声音技巧呢?这需要我们在平时的声乐训练中,注重声音的基础训练——发声练习。
针对快节奏歌曲的特点,我们在练声曲中也加入了针对声音弹性和爆发力的训练。如:喊唱训练——“嘿、哈、咪、嘛”。要求是:口腔打开,小腹松开后快速向内收缩,用横膈膜的爆发力喊出“嘿、哈、咪、嘛”。注意每次喊完一声,小腹需要松开至原位后,再进行下一声的喊唱训练。 还有母音为开口音的重音与弹音训练。此条训练主要利用爆发力寻找声音的弹性,做到“高音低唱”,着重体会腹部肌肉紧张与松弛的交替,练习时可以想象声音像“弹簧”的感觉。
歌曲《红玫瑰》,由张碧晨演唱的改编版本中,融合了电子舞曲风格。这首歌曲对于气息和声音的控制要求都较高。节奏中有大量的附点,要求声音既要连贯又要有弹性,乐句的起伏较大,对于声音的张力和弱音的控制都有一定要求。尤其在后半段,随着歌曲情绪的推进,越发的追求声音的爆发力和情感的释放。
三、清晰自然的咬字
汉语发音,一字一音。流行演唱要求咬字发音清晰自然,不像民歌、戏曲唱法过分追求“字正腔圆”,但至少也要让人听懂你在唱什么。尤其像说唱音乐、电子舞曲等风格类歌曲,想要在非常快的节奏下说清楚歌词也是需要下功夫练习的,首先要解决语言关。
由于我国的地域辽阔,各地有不同的方言,很多南方地区的同学不能够说好普通话。但是作为一个专业歌手,即便拥有再好的嗓音,不能解决语言发音的问题,也不能称其为专业歌手。根据在平时教学中发现的咬字问题,主要归结为三种类型:1.辅音字头不清楚。很多同学在平时说话的时候就是懒懒的,唇、齿、舌这几个部位不积极、不灵活,直接导致了歌唱时发音模糊,不能够打动人等问题。可以要求这类学生加强辅音字头的训练,如“b、p、m、f”双唇、唇齿喷擦有力,干脆清晰;“d、t、n、l”舌尖灵敏、弹字有力。2.无法区分平、翘舌“z、c、s、zh、ch、sh、r”,由于广东的粤语方言没有翘舌音,所以广东地区的同学这一问题普遍比较严重。咬准翘舌音,关键在于舌尖上提,接近硬腭前端,但不要接触上,给气流留出缝隙。舌尖也不要上翘太过,否则发出的声音会有僵直感。3.区分前鼻音和后鼻音,前鼻音发音时保持鼻腔通畅,舌头前部向前伸,气流在鼻腔前部流出;后鼻音舌头往后上方缩,气流从后后口腔进入鼻腔。针对不同学生的问题,可以辅助加入绕口令训练,解决咬字发音的问题。也可以经常做抬头张嘴、活动舌头的练习,训练牙关的打开、舌头的灵活和下巴的放松。
“读歌词”也是一种有效的训练歌唱语言的方法。中国汉字发展到今虽有近十万字,但常用汉字仅有三千字左右,而且歌词中的汉字重复率非常高。所以,只要用心,歌唱中的发音咬字问题是能够解决的。平时,可以将近期所唱的歌曲歌词打印出来,圈出发音有问题的字,反复练习后,再整体、有感情地朗读歌词,由慢至快。这样,你会发现原先说不清楚的字变得越来越少了,在演唱中不存在发音的问题,可以将更多的精力放在歌曲的声音和情绪处理等问题。朗读歌词除了解决发音问题的好处外,还能够更好的理解歌曲语境,处理好歌曲的情感层次。
解决好歌唱中的咬字发音问题,才能练习快节奏歌曲的吐字。需要先找到歌曲节拍中的重音。比如在说唱音乐中,切记不能够把每一个字都咬的很重。有的歌曲正拍位为重音,而有的歌曲反拍位为重音,也就是切分。找到歌曲的节奏类型,你的歌词始终要跟上歌曲节奏的鼓点。
四、用肢体带动演唱
演唱绝不是单纯用嗓子和呼吸就能独立完成的,它需要全身带动和参与。演和唱相辅相成,一个好的表演可以弥补唱歌技巧方面的不足,一个具备好唱功的歌手拥有良好的台风更能增加歌曲的感染力。演唱快节奏歌曲除了需要灵活的呼吸技巧、声音的弹动和爆发力,更需要身体的律动和肢体的动作协助。
一方面,快节奏歌曲配合舞蹈动作可以提升舞台审美,从而推动视觉效果;另一方面,带有身体律动的演唱会使声音听起来更有弹性、节奏感。很多初学的同学在演唱快歌时,只是硬生生的“卡着节奏唱”,使声音和伴奏搭在一起有一种“驴唇不对马嘴”的感觉。观察下来你会发现,演唱过程中他(她)的身体非常僵硬,没有任何的律动,直接导致了气息不够灵活流动,声音僵硬。此时,如果让他(她)原地小跑半分钟再唱,这种情况会得到较明显的改观。这就说明了歌唱时,肢体的参与有多么重要,尤其是快节奏歌曲。
R&B歌曲中有很多转音,这些对于初学者都是比较难的。我们可以先练一些较短小的转音,比如只有3-5个音高的小转音。练习时,用一根手指在身体旁象征性的找音高,几个转音便用手指点几次,由慢至快练习。再想象边走边唱的感觉,逐渐增加难度,突破转音演唱技巧难关。
五、结语
流行歌手可以在众多音乐风格中定位最适合自己音色特点、表演方式的风格,但不能只局限于尝试一种风格的演唱。初学者适当的演唱一些快节奏歌曲,对于气息的灵活运用、提高声音技能训练、解决歌唱语言和提升整体的舞台表演能力都有明显的促进作用。