论声乐演唱中的审美想象与情感表现

2019-01-15耿嘉婕

山西青年 2019年24期

耿嘉婕

(汉口学院，湖北武汉 430212)

声乐表演艺术形式较为特殊，演唱者以自身声音为媒介表达歌曲形象和作品情感，若想保证演出效果，演唱者必须仔细梳理声音与情感之间的细致关系，在进行情感表达时以想象作为基础，获得感性情感的理性上升。声乐演唱中的审美想象以及情感表现各具特点，有效融合二者才能实现作品的完美演绎，引起听众的情感共鸣。

一、声乐演唱中的审美想象

(一)对作品表象的想象

审美想象的加入可以为演唱作品注入真实情感，提升作品情感高度，保证作品的效果。审美想象是以记忆能力为基础的，因此只有实现记忆能力的提升才能完善审美想象，进而将二者完美融入至演唱过程，帮助提升作品艺术魅力[1]。演唱者知识、阅历以及视野的不同造成了对于作品表象想象的不同，其塑造的乐曲艺术形象的建立则完全依托于创造性想象。以歌曲《声声慢》作为示例，该歌曲音调柔美悠扬，加上“寻寻觅觅、冷冷清清”“零零碎碎、点点滴滴”等叠词的使用，增强了歌曲哀切悲思的情感。观众如临其境，仿佛置身于清冷秋夜，月光似水、清风悠悠，在此情境下静等爱人。

(二)对作品音乐的想象

音乐想象的基础是表象想象，在实现表象想象时利用意境和情感的表达实现作品的升华。音乐想象并不是演唱某一环节特有的，而是融合于整个演唱过程中，在作品演绎中只有做到以下几点才可能实现作品的完美表达：

1.想象作品内蕴的情感和意境，将自己作为歌曲主人公带入情景，深刻理解作词者、作曲者所要传达的情感，将旋律和歌词内化成精神融于内心；

2.对作品所涉及的音乐语言进行深入理解，其中包括旋律、街拍、和声、调性、速度、节奏等，进行艺术性的二次加工，实现情感的美化和思想的音乐化；

3.注重对于声乐作品的深层审美体验，对意境和情感进行深度艺术性创作，进而获得对于作品内涵的更深层次理解，达到艺术境界的提升。

(三)审美想象的作用

审美想象对于增强艺术演出效果有明显作用。歌曲的艺术感受是从视觉和听觉两个方面实现的，因此不仅演唱者要重视自身审美想象与情感表现的突出，相关工作者还要保证舞台音响、舞美效果的无误。歌曲创作背景各不相同，演唱者在进行歌曲演绎时要做到审美想象的独到和歌曲意境的传达。以《莫斯科郊外的晚上》为例，其创作时期硝烟四起、战火纷飞，作曲者选用的旋律几近平缓，不存在音律的高低落差，弗拉基米尔的演绎也是将俄罗斯特殊的民歌演唱方式融入其中，通过自身审美想象将俄罗斯的浪漫多情进行了着重渲染。在高潮部分，演唱者利用长音和颤音表达了黎明前对于友人分离的悲痛和不舍。整首歌曲演绎结束，听众感受到的是创作者对于莫斯科浓烈又抑制的爱，领会到的是莫斯科人民淳朴的内心世界。

二、声乐演唱中的情感表现

(一)肢体语言的融入

每首歌曲所蕴含的情感不同，演唱者在进行具体歌曲演绎时所产生的感受也不尽相同，将感受通过肢体语言加以表达可以加强观众对于歌曲的认同感，进而将歌曲内蕴情感更完美表现。在歌曲演绎时，演唱者在演唱之外辅之以肢体表达更能体现其对于歌曲的深刻理解[2]。以《中国的月亮》为例，此歌蕴含创作者极强的民族归属感和民族荣耀感，满腔爱国之情溢于言表，这就要求表演者在运用成熟专业的歌曲表演技巧基础上对其中的情感加以传播和演绎。多数演唱在演唱至“我却深深地爱着你，中国的月亮”时会不自主地表情肃穆、张开双臂，以此表达自己对于祖国无限的热爱。

(二)音色音调的变化

声乐演唱中唱法分许多种，其中包括鼻音、颤音、高音、低音、长音、短音等，音色音律的变化以及声调的转变都需要进行情绪的调动加以表现。以《祖国我为你歌唱》为例，当歌唱至“啊祖国祖国我为你歌唱，歌唱新时代新气象”时，女声陡然激昂，通过高音带给听众情感的震撼，表现出热切的对祖国的赞美之情。声乐表演过程中的情感表现方式多样，肢体的表达、音调的变化甚至神情的转换都可以提高演绎者的歌曲表现力。

(三)演唱神情的融入

声乐表演形势较为单一，仅通过人声对歌曲进行表现，但是其中的情感表达方式却有千万种，其中最动人的表现方式莫过于神情的传递。演唱者的神情是歌曲是否发挥了情感表达作用的重要反映，是观众在享受声乐作品时眼睛所见的最直观物象。以《枉凝眉》为例，当“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”响起时，演唱者所传达给听众的便是天作佳偶的相逢，神情多轻松自然，但是当到了“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏”时，封建制度下有情人的天人永隔也被演唱者哀切的神情和音调描绘得淋漓尽致，凄婉哀凉，让听众入置其景，感同身受。