山水画写生中的“真性”问题探究

□俞若淼 山东大学艺术学院（威海校区）

□俞俊鸿 安徽省淮南市体育学校（淮南八中）

一、“真性”在山水画写生中的重要性

（一）山水画写生并非简单地写“形”，而应求“真”

山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画，其山水画中所表现的事物包括山水中可以以及可能出现的所有事物。但是在山水画写生的过程中很难一次就将所有的形体描绘准确，所以在创作过程中，作者的大部分时间都是在修改与描绘形。另外，山水画写生也是一种人与大自然亲密对话的过程，是作者的心与整个大自然所接触交融的过程，在写生过程中，对山水景物的气质描写以及将作者的思想感情融入景色中才是整幅画作最为重要的一点。

山水画写生如果片面地追求形，不仅会陷入局部，无法对整幅画面的气氛与感觉进行创作，还会导致画面缺少灵魂。然而将作者对山水的思想感情融入画作中，可以使整个画面更有气质，更加真实。山水画写生所追求的真性并非将形画真，而是追求整幅画作的精气神与整个景物的意境韵味相吻合。

（二）山水画写生并非简单写“物”，而应是创作者触景生情的真情实感的自然流露

在山水画写生过程中，写生的要点并不是物，而是对意境的描绘以及作者情感的倾注。在山水画写生的创作过程中，如果作者只是简单地写“物”，那么画面就会出现缺少意境的现象，山水写生并不是仅仅将眼前的景色描绘出来，而是在画中倾注作者的思想感情与意境。在我国传统的山水画创作方式中，借助景物来抒发作者心中的情感是艺术创作所常用的方式方法。通过山水景物的衬托，将自己内心的真实情感表现出来，正是一幅优秀山水画作的写照。

二、山水画写生与“真性”的源流

（一）山水画写生

随着时代的发展，写生在现如今的说法已经发生了变化，古人所讲的写生是指写生花鸟、人物以及山水，主要是花鸟。在现如今写生又被赋予了新的含义，写生并不是针对花鸟画，而是成为一种绘画方式，其方式可以针对一切事物，并且写生在很大程度上促进了中国画的传承与进步。

山水画写生，是山水画的一大方式，山水写生在山水画中占据着较为重要的地位。山水画写生更加注重画家自身的“真性”运用，将画家身处山水之间的思想感情与画面相交融，正是山水画写生的一大目的。

（二）“真性”的概念与内涵

自古以来，山水画写生的创作都是围绕“真性”所进行的，“真性”是山水画写生的灵魂。在山水画写生中，只有“真性”可以让山水画写生创作的画面富有作者的思想，呈现出以形写神的绘画状态。“真性”主要是指物性、本性和天性，“真性”是一切事物所存在的根本，也是作者对事物、情感、生命三个方面的描绘。“真性”在当代山水画写生中有着重要的意义，创作者要在山水画写生创作中观察体悟“真性”，取舍把握“真性”。

三、山水画写生中“真性”的体现方法

（一）物象之真

物象之真是指物象的本质属性，也就是事物所拥有的生命，也是一种本质的规律。物象之真所讲求的是画中的景物与现实景物的一致，甚至要超越形似，即将其景物的内在条件表达与展现出来。

（二）情感之真

在绘画创作过程中，所有的画家都会在自己创作的作品中增加自己的情感流露，将自己的感情寄托在自己的创作中，从而更好地表达自己的情感。在山水画写生中融入情感之真，更具个人意义。

（三）生命之真

在绘画创作过程中，只有让画面充满生命力，才能让画作充满乐趣，拥有活泼的生命形态。生命之真是山水画写生中的灵魂，山水中景物的生命力在画面中有所展现，可以使画面充满生机与活力，这才是真正的艺术魅力。

综上所述，在中国传统山水画中“真性”占据重要的位置。文中首先对“真性”在山水画写生中的重要性进行了分析，并对山水画的意境展开简略分析。其次对山水画写生与“真性”的缘由进行了讨论，其中主要分别讨论山水画写生与“真性”的概念和内涵。另外，文章在物象、情感、生命三个方面展开研究，分析了“真性”的体现方法。最后文章对“真性”在山水画写生中的意义展开了论述。