高职高专美术教育中素描教学的措施研究

任福亮

摘要：伴随我国高职高专学校对于美术专业重视度的不断提升，素描教学也成为各个艺术专业中不可缺少的一项重要内容。其对于培养学生的写实能力、形式语言能力和观察能力及刻画能力都具有非常重要的作用。为此本文重点对高职高专美术教育中素描教学措施进行了深入细致的分析，望可以为高职高专美术专业的教学提供参考。

关键词：高职高专   美术教育   素描教学   措施

中图分类号：J20-05                  文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2019）23-0139-03

现时期，我国的教育事业已步入改革时期，高职高专学校是培养高技能人才的重要基地，为此提升教育水平便成了现时期较为重要的一项工作。为了提升学生审美和造型能力，很多高职高专的院校都已开设了素描课。素描课的开设不但为美术专业的学生创设提升造型水平的实践契机，同时对于提升其他专业课的教学成效也具有非常重要的功效。

一、借鉴以往的素描教学形式

一直以来美术教育中素描教学的实施都沿用了以往的教学形式，在实施教学的过程中，教师都会先为学生布置作业，之后再把形体、透视、结构、比较及观察方法相应知识都传授给学生，并同时要求学生将所学的知识以作业的方式展现出来。然而在此过程中需特别注意，教师在实施创新教学时，不可以将以往教学方式全都否认，重点是怎样从以往教学当中筛选出相对较核心性的方法。以往素描教学中对解剖关系与透视关系都较重视，同时要求学生在进行画作创作时，突出局部和整体、内部和表象、理性和感性间的协调性。像这种从浅到深、从表到里的教育方式，可以有效提升学生手脑协调能力及判断力。像这种全因素和纯写实的一种传统素描练习，首先处理的是观察上的问题，确切的说就是让学生学会该如何观看。所以在素描教学期间，教师可适当合理发挥这种优势特点，全方位培养学生主体手脑协调性、观察力和判断力[1]。

二、加强学生写实能力的培养

素描教学过程中，较核心的基础能力就是写实能力，这种能力对于素描水平强弱具有决定性作用。虽然有一些学生在进入中学时，具备一定的素描功底，然而因为中学时期的课程相对较紧张，所以学生并没有把太多精力放在素描的学习上，虽然这一时期的学生具备素描基础，然随意性与概念性比较严重。除此之外，还有一些学生以死记硬背的方式来应付考试，为此学生的观察力、比较力和透视能力都非常差。所以，教师在实施素描教学的时候，需对学生的素描写实能力加强培养。

在培养学生写实能力的时候，教师可对学生刻画能力加强培养。高考前应试培训通常更为注重视觉效果，所以很少出现能够冲击人的思想和视觉的作品。当走进大学的时候，从高考的紧张气氛中脱离出来，很多学生会呈现出浮躁，对于作业重视度明显降低，一般都是应付，并未进行深入的思考和刻画。如果不具备深入刻画的能力便不会创作出高水准的画作，因此可以说培养学生主体的深入刻画能力便显得特别重要。教师可在平时教学中，摆设一些相对较简单的组合或者是单个静物，让学生参照这些物体來进行画作的创作，由于静物外表造型与色调都较复杂，能够锻炼学生深入表现的能力[2]。

在培养写实能力期间，学生还一定要强化速写练习与短期作业练习。现时期，具备高超速写能力的学生数量并不多，过去很多学生都随身携带速写本或是画夹去各个地方收集资料和写生时，都使用的是速写绘画形式。短期作业和速写练习正是栽培学生观察和概括能力的重要方法，然现时期素描教学却正好与此相反，然一些专业不但没有设置速写课程，有些还会用照片来取代速写题材。所以，教师需先让学生认清速写练习与短期作业重要性，同时还需鼓励学生主动实施速写练习，强化短期作业。

三、培养学生观察方式

学生在观察客观事物的时候需有一套专业性思路来给予引导。在实施素描教学的时候，教师需使用合理的教学方式来指导及启发学生突破局部观察习惯，有效学习整体观察技巧与方法。对于缺少素描功底的一些学生，教师可亲自教学生相对简单一些的观察法，比如，通过铅笔来实施横竖测量及比对物体结构线倾斜度，这样的方法能够让学生直观的体会物体透视关系，从而确保形体精准性把握与透视的准确性。

四、培养学生形式语言

素描其实并不是大多数人所想的“照葫芦画瓢”，然其基本都是依据所观察到的一些事物的形态和明暗等元素进行提炼，之后再利用点、线、面等元素来进行展现，属于一种形式美感与视觉体验的有效结合，但是在此过程中，学生必须要有效了解形式语言。如果对形式语言并不了解，那么素描便会沦落到照样复制画作的情况，如此便不具备审美价值，也就无法说是艺术表现。在学生具备写生基础以后，教师便需对其形式语言加强练习，从而提升学生自身的形式要素呈现能力，利用材质和肌理的有效融合，提升学生对于事物的抽象概括及表达能力[3]。

五、坚持教学规范化

教师需把素描教学和美术教育体系做好融合，把控好人才培养方案与课程任务，有计划有目标地实施教学，然而不可以以个人思想及兴趣盲目性的进行教学，让教学失去规范性。不管是素描教学或是其他任何学科的教学，均需遵从一个根本性原则，就是从没有法到有法，之后再从有法再到没有法。如此不但属于正确合理的方法，同时也是认真并且负责的一种教学态度。除此之外，在实际教学时，教师需遵从从简单到难，从简单到繁琐的教学规律，不断提高学生美术素描素养和水平。

六、素描写生和默写的有效结合

在素描造型的教学中，默写练习与写生实训都是提升素描造型水平的主要方法，在平时素描造型的教学中，通常都把写生实训同默写练习分开实施，思想中认为这属于逐步加强的一种素描教学。通过思考素描造型实践教学经验，可以看出长期写生较易造成学生产生照物象画的不良习惯，太过强调物体的原本造型，而淡化了本身的创作，不但如此，而且对于细节上的描写也使学生眼中仅可以看到事物外表，对于整体把控的能力非常薄弱。默写属于基于素描造型的一种再创作。其主要是利用学生对于物体的理解与掌握来进行相应的呈现，其中默写不但是训练学生的素描造型技巧，同时还可培养学生的理解及创造能力，所以素描写生的实训与默写的练习是不可以分开的，只有使写生与默写有效融合，才可以使素描造型的教学效果更加理想[4]。

进行素描造型的教学中，为了激发学生创作热情，利用把素描教学中的写生练习和默写练习有效的结合在一起，很大程度的提升学生观察力与创新思维。需采用默写方式来培养学生的形象记忆能力，首先，需先进行观摩之后再进行默写，在默写前，教师可指引学生对物体实施认真的观察，并记忆物体造型结构特点，之后再将物象撤出，让学生结合记忆造型及时默写出物象本象;其次，比较素描中写生实训与默写练习，可先让学生实施写生实训，之后再要求学生对同一物体从各角度实施默写训练，之后再做对比分析，以从对比当中找到不足的地方，两种方法的有效融合可以让学生注意力都集中在物体造型上面，提升学生对于物象整体造型的理解与把握能力，除此之外，也锻炼学生思维构图能力，有效发挥学生本身的创造思维。

七、理论结合实际

在实施教学时，需把理论和实践有效的结合在一起，尽量让学生经常动手参与实践，一边进行理论学习一边进行实践操作，从而把理论转化成实践，把知识转变成能力，由此促进学生理解与掌握知识。首先，注重理论讲解。素描尽管是以实践为前提的一门学科，然而却需对理论知识实施适当的补育，从而提高理论效果。其次应用示范来进行教学。在教学中，需利用示范的形式加强学生对于理论知识的有效理解。教師一边进行理论知识的讲解，一边进行实践性的示范，同时充分的把光影和明暗变化，融入到素描创作中，最终突展物象的结构。

八、结语

总体来说，提升高职高专美术教育素描教学效果和质量对于高职高专院校美术教育而言是必不可少的一项内容，然而在此过程中，对教学效果产生影响的因素有很多。因此需要美术教师在开展教学的过程中，尽量多思考，对于学生主体特点、培养目标及水平，采用有效的教学方法和对策，提升学生学习水平和能力，由此在提高美术教学效果和质量的情况下，提高学生素描专业能力及水平。

参考文献：

[1]陈洋，吕怡然.高等美术教育教学素描课程研究[J].艺术教育，2016，（02）：137-138.

[2]单建评.试论提升高职高专美术专业教学质量的建议措施[J].艺术评鉴，2018，（01）：147-148.

[3]何志斌.浅谈素描教学在高中美术中的训练[J].新课程（下），2017，（02）：44.

[4]李英勋.高职高专美术专业素描教学剖析[J].美术界，2016，（04）：66.