传统皮影艺术的审美特征与现代创新分析

刘强

摘要：皮影艺术是我国传统戏剧中不可或缺的重要组成部分，其独特的审美特征在漫长岁月里影响了一代又一代的人。为了传统皮影艺术能够经久不衰，持续传承，在科技飞速发展的当下必须对其进行相应的现代创新。本文首先概述了传统皮影艺术的主要审美特征，然后分析了对其进行现代创新的主要方式。

关键词：传统皮影艺术 审美特征 现代创新

中图分类号：J528.3 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）17-0154-02

皮影戏是我国民间一种古老的传统艺术，也被称作“驴皮戏”“灯影戏”，是一种使用兽皮或纸板制成人物剪影并进行故事表演的民间戏剧。据记载其发源于西汉，在唐朝及清朝时期风靡一时，甚至传至海外。传统皮影艺术在漫长的岁月里给广大劳动人民带来了极大的审美享受及感官视觉冲击，虽然当今社会网络信息技术渗透至各个领域，但对于这一宝贵的艺术形式，仍然需要给予诚挚的热爱与支持。在深入体会传统皮影艺术审美特征的同时，广大皮影表演艺术家们也需进行适当的现代创新，赋予其新时代的活力。

一、传统皮影艺术的审美特征

我国传统皮影艺术的审美特征主要可以概括为三个方面：其一是鲜明的地域特色及剧目的丰富性；其二是审美精神的儒家道德伦理性；其三则是舞台造型和表演的写意性。

（一）鲜明的地域特色及剧目的丰富性

皮影戏流传至今日已具备了上千年的历史，在这漫长的岁月中，这一传统文化已经逐渐形成了独一无二的鲜明艺术体系。无论是在东北地区，还是在西南地区，均可见皮影艺术的身影，而且这一艺术得到了广大人民群众的普遍热爱及推崇。最为著名的要数陕西皮影、福建皮影、天津皮影以及浙江皮影等，全国不同省市的皮影艺术，从其出现到发展，从制造到剧目的编排，均具有鲜明的地方特色。比方说陕西皮影，又被称作“影子戏”或“影戏”，在陕北、陕南甚至整个关中地带均有这种艺术的存在，其造型简单质朴，活灵活现，极具装饰性。在山西皮影戏中，人物形象丰满，构造简洁明了，栩栩如生，散发着无穷的艺术韵味。轮廓的内部大多都是镂空的，但又存在一定的留实，真正实现了繁简并重，有虚有实。

谈到剧目的丰富性，河北省的唐山皮影则当仁不让。在唐山皮影戏中，其剧本也被叫做“影卷”，保留至今的卷数有五百余部，其中“连台本”就有130余部，单本剧的数量也不少，最为典型的剧名主要包括《五锋会》以及《寇准背靴》等。

（二）审美精神的儒家道德伦理性

在很多剧目当中，传统皮影艺术所传达的核心内涵都是积极向上的，比如弘扬中华民族优秀的传统美德，推崇“忠君报国”以及“不畏强权”的精神。比方说在《秦王李世民》这部皮影戏中，讲述了秦王李世民遭到陷害之后，唐高祖最终查明是非曲折，在了解其中冤情之后判定李世民无罪，高度赞颂弘扬了唐高祖的道德情操。传统皮影艺术的演出，不管是神话传说题材的皮影戏、歌颂爱情美好纯真的皮影戏，还是官场争斗戏，其主旨和中心基本上均是展现传统主题，具有非常突出的儒家道德伦理性。这类较为常见的传统剧目主要包括《西厢记》《岳飞传》《秦香莲》以及《牛郎织女》等。中华人民共和国正式成立后，皮影艺术还衍生出了时装戏、现代戏以及童话寓言等多种全新形式，最具代表性的有《烈火金刚》《刘胡兰》以及《王二小》等，均充分展现了抗战时期革命英烈在武装斗争中的伟大革命精神[1]。

（三）舞台造型和表演的写意性

我国传统皮影艺术在漫长的发展道路上，始终具有浓厚的生活气息和市井之味，源于生活又高于生活，声情并茂，在给人带来精神享受的同时，也令人深思。随着时代的变迁和历史车轮的滚滚向前，元代的杂剧以及明朝、清朝戏曲的蓬勃发展，也随之为皮影艺术的发展注入了许多前所未有的新鲜元素。皮影艺术逐渐挣脱了“说”的枷锁，開始朝着大舞台的艺术形式演变。通常情况下，皮影艺术中的人物造型大多使用五类不同的纯色透明颜料，即红、绿、青、黑、黄五种色彩，凭借这些与众不同的材质，可以让皮影戏中的人物和道具于背光的照射下，使投影在布幕上的影像更加清晰明了。当代皮影戏沿袭了京剧戏曲艺术的设计，布置了生旦净末丑等五大行当，演出具有浓厚的写意性及象征性，艺术魅力极强。

二、传统皮影艺术的现代创新方式

在物质文明高速发展的当下，我国逐渐开始认识到了非物质文化艺术的传承对民族进步的现实意义，开始着手对传统皮影艺术进行保护并展开相应的创新，具体应当做到以下四个方面。

（一）在创新的同时要充分保留传统的戏曲色彩

不管对传统皮影艺术进行何种形式的改良创新，最关键的是要充分保留皮影艺术中堪称精华的“原生态”特点。传统皮影艺术在我国分布得十分广泛，各个省市均有差异化的表现形式。该艺术在各地的发展及成长过程中，音乐唱腔的特色及韵味均充分吸纳了当地戏曲艺术、市井小调以及各类音乐体系的精髓，进而诞生了各种各样的流派[2]。在秦、晋、豫三省的皮影路数中，有阿宫腔、秦腔、弦板腔以及碗碗腔等十余种，曲牌数不胜数。在实际演唱的过程当中，很多时候还会运用鼻哼余韵、帮腔以及和声接腔的演唱方式，抑扬顿挫，婉转动人。鉴于皮影戏中所蕴含的丰富的非物质文化形态和深远的民族文化，在现代创新的同时要充分保留传统的戏曲色彩。

（二）在传统皮影艺术中融入现代因素

在全新的时代背景下，传统皮影艺术的许多剧目已经难以吸引年轻群体的注意力了，很多人对皮影戏的兴趣也在逐渐降低。如今的社会早已不再是过去封闭落后、自给自足的小农生活了，所以传统皮影艺术也应当与时俱进，紧随时代发展的步伐，充分融入一些现代因素，革新主题。比方说，可以通过皮影艺术充分展现我国人民当代的生活情况以及精神面貌，反映新时期人们内心的困惑迷茫与对美好生活的热烈追求，让皮影艺术引发人们内心的共鸣。如此一来，在经过这样的现代创新后，传统皮影艺术的审美价值及现实意义必将更上一层楼。除此之外，皮影戏也是一种有意思的另类电影，得到了许多青少年的诚挚推崇。所以，在当代的创新过程中，可以在其中融入一些儿童感兴趣的题材，充分满足新时代儿童的审美需要。

（三）對传统皮影艺术展开数字化技术创新

过去的皮影艺术表演是较为劳神费力的，需要耗费大量的时间和精力，而皮影艺术的表演对艺术家的技艺水平也提出了极高的要求。表演艺术家需要凭借一己之力，同时协调控制多个人物的动作，并且还需对应好烘托气氛的背景音乐，说好旁白并控制好唱调。然而对传统皮影艺术展开数字化技术创新，打造数字化的皮影动画可以有效突破以往的多重限制，全方位再现皮影戏的原理，制作也更加鲜活灵动[3]。并且能够参照广大观众的实际需求，对皮影展开适当的修改和完善，将一些新鲜的流行元素纳入其中。除此之外，还可以适当地借鉴参考当代的电影技巧，比方说动画电影之中的各类长镜、短镜或是蒙太奇手法，以传统皮影艺术的形式来展现现代的故事。为了让我国的传统皮影艺术发扬光大，可以灵活运用网络信息技术扩大皮影戏的传播范围，让世界各地的人们都可领略这一文化瑰宝的无穷魅力，让其被越来越多的人所喜爱。

（四）对传统皮影艺术实施表演技术创新

在对传统皮影艺术进行现代创新的过程之中，可以对具体的表演技术进行适当的创新。比方说河北唐山的皮影戏《观世音传奇》就进行了大胆的变革，彻底颠覆了传统的表演模式。在过去的很多时候，影窗一般都是使用白颜色的幕布，在《观世音传奇》中却换成了宽十余米，高九米的巨大幕布，宛若电影院中的电影荧幕。皮影戏中的人物造型最高可达两米，最小的却不到六寸，绝大部分的皮影人物均与成年人的身高不相上下。过去皮影头部的材质为传统驴皮，如今已发展为“赛璐珞”，这种新型材料的透明度更加理想，在色彩方面也有所革新，不再局限于过去红、绿、黑等色系。

比方说在《观世音传奇》这部皮影戏当中，便使用了荧光皮影。在过去千百年来的皮影戏表演中，为了避开人影和黑杆，仅能开小影窗实施小规模的表演，而如今却真正实现了人偶同台，将真实的大皮影与真人演员充分结合在了一起。为了可以让皮影剧目的表演更富趣味性，栩栩如生，舞台上的演员们还会时不时地穿插一些特技皮影，比如眨眼、倒水以及滴血等。在整个表演的过程之中，实施现场演奏及配乐，让演出可以充分激发观众内心深处的强烈共鸣。

三、结语

传统皮影艺术的审美特征集中体现在三个方面，即鲜明的地域特色及剧目的丰富性、审美精神的儒家道德伦理性、舞台造型和表演的写意性。在对皮影艺术实施现代创新的过程中，应当充分保留传统的戏曲色彩，适当融入现代化元素，展开数字化技术创新及表演技术创新，进而让这一传统艺术文化发扬光大，在继承的基础上不断发展。

参考文献：

[1]谢文婷.皮影人物造型设计的审美特征研究[J].齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2015，15（03）：141-142.

[2]牛耕田.浅谈环县皮影的色彩审美特征[J].艺术科技，2014，12（12）：123.

[3]侯俊宇.锦州皮影艺术特征及其创新发展研究[J].重庆文理学院学报（社会科学版），2018，37（03）：8-13.