浅谈影视音乐的审美特征及艺术功能
2016-11-23杨晓
杨晓
【摘 要】音乐作为影视艺术中的一个要素,是影视艺术的有机组成部分,与影视作品有着紧密联系。影视音乐有着独特的审美特征和艺术特点,在深化主题、渲染情境、刻画人物上发挥着重要作用。由于影视作品的题材和形式多样,故影视音乐在表现内容和塑造风格上更加丰富更加多元,在影视艺术的审美价值上有重要的艺术体现。
【关键词】影视;音乐;审美特征;艺术功能
中图分类号:J617.6 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)11-0090-02
影视艺术是声音和画面有机结合的艺术表现,作为个性最为活泼的艺术形式,音乐所涵盖的情感空间和想象空间比画面的表现更为丰富,音乐的审美功能在表达复杂情绪,震撼人的心灵和引起人情感共鸣上是其他艺术形式无可比拟的。影视音乐既遵循音乐的一些特性、作用和规律,又与电影、电视有机结合,逐渐形成自己独特的艺术特征。
一、深化影视作品主题
音乐与画面的结合早于语言与画面的结合,任何一部影视作品都有其要表达的主题思想,音乐为影视作品主题的艺术表达提供了重要方法。影视艺术借用音乐特殊的艺术形式为深化影视作品的主题和思想发挥着重要作用。揭示主题的音乐在使用形式和表现方式上丰富多样,既可以是贯穿全片的音乐,也可以是片头(尾)曲或主题歌。
在电视连续剧《红楼梦》中,作曲家用曲调委婉秀气的小调调式谱曲,用民乐和交响乐结合的方式来呈现,以此刻画人物突出影视作品的主题。此曲以宝黛二人共读《西厢记》为背景,用第三人称的形式并配以“起承转合”式的六乐句交待了整个故事的始终,暗示了故事的悲剧性结尾。音乐简洁凝练、荡气回肠,句首“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”先声夺人,象征美好纯洁的爱情!阆苑仙葩配美玉无瑕,何等的般配适宜!邂逅的欣喜说明是三生石畔早已注定的奇缘。结尾处虚词“啊”一唱三叹,内涵深刻令人黯然惆怅,表达了作者对两人的爱情理想因故破灭的深切痛惜,预示着林黛玉泪尽而逝的命运。音乐与贾宝玉、林黛玉的爱情主题融合一体,奇缘带来了希望,紧跟着又带来失望,在尝尽无数的酸甜苦辣后却一个枉自嗟呀,一个空劳牵挂;一个是水中月,一个是镜中花的悲惨结局,乐思的惋惜惆怅升华了作品的主题,使得声画的结合更加紧密,更加形象,影视作品的主题更加鲜明,立体。
二、刻画影视人物形象
有声电影时代伊始,音乐就作为一个重要元素进入电影,音乐可以描绘景物同时也可以刻画形象。影视音乐情感的体现往往集中于对人物形象的刻画,由于音乐对人物内心情感的揭示作用可以让我们更好地把握人物形象,以此形成对人物的个人感受,从而加深和强化对影视作品的情感体验。
在电影《红高粱》的音乐作品中,《颠轿曲》是非常有特点的作品,该作品是根据山东地区广为流传的唢呐曲《百鸟朝凤》改编,其浓郁的充满地域特色的音乐风格与电影中轿夫戏弄新娘的情节完美结合,娶亲轿子的律动伴随着锣鼓声和唢呐声的喧闹,以及轿夫们吼歌的豪迈与粗犷,展现出黄土高原上人们热情奔放的性格。这首源于生活的歌曲与民间抬花轿的习俗相呼应,在这样的音乐背景下人物形象得到很好展现:坐在轿中的“九儿”心里充满了担忧,她不知道遥远的十八里坡会有怎样的劫难在等待着自己,她无力反抗,但倔强的她却要自己掌握命运,准备用自己的死亡捍卫生命的尊严。“九儿”人物形象与《颠轿曲》营造的热烈气氛形成对比,刻画了“九儿”在婚姻中的悲哀,而音乐的戛然而止也预示着“九儿”这段婚姻的悲剧,音乐所营造的喧闹气氛把迎亲队伍的兴奋、热烈与轿中新娘“九儿”的担忧、倔强形成鲜明对比,通过音乐的刻画使电影中人物的形象更加生动饱满。
三、渲染影片氛围烘托人物情绪
渲染影片氛围的音乐是影视中最常见的一种形式,是通过音乐手段为影片创造特定的氛围基调,通过音乐的渲染和烘托深化影片视觉效果,增强影片艺术感染力。
在电视剧《大宅门》中,无论是人物的日常生活还是环境的变化都用音乐进行交待,音乐的加入对于表现场景、烘托情绪都发挥了重要作用。从《大宅门》的音乐处理上我们可以体会到,这部电视剧所创作的音乐主题同影片总体气氛基调非常协调。简洁、精炼的音乐主题并不死板地追随具体画面,而是贯穿在整部影片之中,增强影片的气氛。电视剧开篇采用的是京剧中的打击乐,锣声应和着鼓声缓缓地拉开序幕,随即引出绵延起伏但又铿锵有力的京胡旋律,富有浓郁地域特色的京胡的运用让影视作品的京味十足,京韵京腔的音乐把北京城的深厚历史积淀及幽深的四合院气质表现得淋漓尽致,音乐的巧妙运用渲染了影片的氛围,为烘托人物的情绪推动剧情发展做了很好的铺垫。在这部电视剧中,背景音乐主要有世家、思归、预谋、踏雪、别离、道情、戏台等,中国传统音乐与故事情节浑然一体,对增强影片氛围和畅快表达人物内心情感起到了积极作用,音乐与画面的完美结合让戏剧冲突扣人心弦,引人入胜。
在剧中渲染氛围的背景音乐具有鲜明的个性,如“世家”表现的传奇、威严,“预谋”表现的恐怖、紧张,“别离”表现的无奈、惆怅等都极具特色。作品创造性地将京剧曲牌、京剧打击乐、京剧唱腔与剧情完美融合,二者有机结合交织在一起,用音乐烘托了白氏家族医药世家的宏大兴衰历程。京剧中锣鼓经的使用是本剧最有特色的背景音乐,剧中选用鼓、板、锣等打击乐的声音组合成各种不同的节奏,烘托了影视情节的肃穆、紧张、激烈、惊惶等不同的情绪和气氛。如白家二奶奶为盘回百草厅,带着景琦等人去摘祖传的“白家老号”牌匾时,急促的鼓点响起且越来越快,紧促的鼓点昭示着白家与董大兴之间矛盾冲突越来越强烈,音乐的运用不仅迎合了矛盾的紧张气氛,更加重了故事情节的紧张程度,让情节更有感染力。由于音乐的烘托渲染,很好地揭示了主题人物内心世界及营造环境氛围,从而与观众产生情感共鸣,增强影视作品的艺术感染力。
四、激发联想参与剧情,推动剧情发展
音乐作为听觉艺术,表现人的情感世界主要通过欣赏者的内心感受激发联想发挥作用,音乐在影视中通过不同的音色、丰富的配器、多功能的和声等手段来激发观众的想象空间。当我们心情平静身体松弛时,往往是用节奏有规律且旋律起伏不大的抒情优美的音乐来表现;当表现悲痛、哀伤的情绪时则用节奏缓慢,音色低沉暗淡的音乐来表现,甚至于不同乐器的音色也能给人带来不同的情感想象,如优美抒情的小提琴音色让人感到柔情、缠绵,悠扬清脆的笛声能让人联想到清晨和鸟鸣,低沉浑厚的大提琴音色使人有稳重、沉思之感。
音乐不仅是影视作品结构中的一部分,更要参与到剧情中,影响剧情的发展,推动影片情节的展示、发展及升华。音乐同影片其他叙事元素一样具有讲故事的功能,是影片情节的重要组成部分。
电影《音乐之声》是一部颇具影响的美国经典影片,影片讲述的是性格活泼心地善良的修女玛利亚到奥地利海军上校冯·特拉普家中做家庭教师的故事,影片中的音乐与故事情节、人物性格等有很好的契合,许多音乐插曲成为了人们记忆犹新的经典曲目。影片一开始镜头中展现出了群山环绕美不胜收的奥地利风貌,雄伟的群山、清澈的湖泊、茂密森林中的鸟鸣声与缓慢流淌的音乐相互辉映,融为一体。在辽阔秀丽的自然风光背景下,美丽的玛利亚出现在观众的视野中,在交响乐恢宏壮丽的衬托下歌曲《音乐之声》在群山间回荡,优美的旋律与阿尔卑斯山的自然风光融为一体,玛利亚纵情歌唱,歌声抒发了对大自然、对音乐的热爱,生动刻画了女主人公纯洁善良的内心世界。
另一首经典的插曲《雪绒花》在影片中出现了两次,每次出现都与剧情有很好的契合,推动着剧情的发展。最初是上校特拉普抱着吉他以自弹自唱的形式出现,上校在吉他的伴奏下轻轻唱起带有奥地利民族风格的《雪绒花》,歌声中充满回忆充满温情,在上校与孩子们甜美和谐的歌声中,让人回忆起曾经家庭的温馨,上校对家乡的热爱和对自己使命的坚守。歌曲虽然没有复杂的结构,但简单的音乐形式里却饱含着深情,不仅能衬托出温馨祥和的家庭氛围,而且刻画出上校勇敢丰富的内心世界。当德国纳粹占领奥地利后,面对同胞和敌人,上校一家在纳粹包围的音乐节上再度唱起《雪绒花》,歌声中对祖国奥地利的热爱之情浓郁深厚,表达了对家乡、对祖国的款款深情,对和平的向往,对自由的追求,体现深厚的爱国主义情感。这首象征美好和平的《雪绒花》与纳粹的侵略行径格格不入,形成强烈反差。在歌曲高潮处全场观众不顾荷枪实弹的纳粹党徒,齐声高唱《雪绒花》。《雪绒花》的演唱有力地推动着剧情的发展,表现了奥地利人民反侵略的正义心声和追求自由的勇气,歌曲《雪绒花》在表现电影戏剧矛盾冲突中,起到了不可替代的作用。
随着现代音乐的发展和音乐创作者们的积极探索,影视音乐正多元化发展,呈现出更广阔的发展空间,影视音乐正以其特有的艺术表现力在影视作品中发挥作用。作为影视艺术重要的艺术语言,音乐丰富了影视艺术的表达手段,影视音乐通过描绘自然、描绘生活、塑造人物形象刻画人物性格,激发联想参与剧情等方式作用于影视艺术,体现影视音乐多方位的审美功能。
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作者简介:
杨 晓,男,西北政法大学新闻传播学院教师,主要从事音乐与文学的教学与研究。