美学视角下小学音乐课外活动的有效开展

2018-11-28郭雪峰

名师在线 2018年17期

郭雪峰

（福建省泉州市泉州师范学院附属小学，福建泉州 362000）

引言

小学音乐不仅仅是向学生传输音乐知识，提升他们的音乐技能，还需要教师以活动为载体，在音乐教学中确立美学视角。小学音乐课外活动正是基于学生音乐审美能力的发展，在拓展小学音乐教学时间、空间过程中，扩展小学音乐教育效能，丰富学生音乐体验，在感受音乐和表现音乐等多样化课外活动中，促进学生审美能力的发展，从而完善他们的人格，

进而全面促进他们的综合发展。

一、意义探寻：美学视角下小学音乐课外活动开展意义

美学视角下，小学音乐课外活动开展具有丰富的意义，它不仅可以丰富学生的课外活动，促进他们的全面发展；也有助于促进社会主义精神文明建设，陶冶学生情操，培养出富有音乐创造力的人才[1]。

（一）促进学生全面发展

美学视野下，小学音乐将突破音乐技能训练的狭隘教育观，培养德智体美劳全面发展的小学生。学生在参加音乐课外活动过程中，将受到潜移默化的美的熏陶，音乐兴趣更浓，精神世界更加丰富，从而促进他们全面素质的发展。

（二）促进精神文明建设

学校是社会主义精神文明建设的重要阵地，丰富的小学音乐课外活动将丰富小学生课外文化生活，促进校园文化建设。在丰富的课外音乐活动中，学生的爱国主义情感、集体主义精神和团结友爱的品质将得到有效发展，从而推动社会主义精神文明建设。

（三）奠定学生音乐之基

小学生正处于音乐素养发展奠基阶段，基于美学视角下的小学音乐课外活动将为他们的音乐学习搭建平台和创造机会，激发他们音乐学习的兴趣；并在音乐活动实践中培养学生音乐创造能力和审美能力等，释放他们的学习潜能，奠定他们音乐学习的基础。

二、路径构建：美学视角下小学音乐课外活动的有效开展

（一）营造课外音乐活动氛围，激发学生审美体验期待

美学视角下，小学音乐教师要进一步拓展教学视野，基于学生审美能力发展，营造课外音乐活动氛围，激发他们审美体验的期待。小学课外音乐活动氛围的营造，要善于贴近小学生生活，选择他们喜爱的活动内容和活动形式等；并发挥学校社团组织和兴趣小组在活动氛围营造中的积极作用。

如五年级课外音乐活动设计，笔者将音乐活动与学校“经典诵读”活动有机结合起来，组织学生表演音乐情景剧，并围绕我国古代经典诗歌开展音乐活动。如孟郊的《游子吟》、骆宾王的《咏鹅》和贺知章的《回乡偶书》等。由于结合“经典诵读”活动，借助经典诵读之势，营造出浓厚的音乐活动氛围；并通过音乐形式，感受到蕴含在音乐符号中的审美元素，让学生学会感恩亲情，感受童真童趣，培养他们热爱祖国文化、热爱家乡的丰富情感，受到强烈的美的熏陶与教育。

（二）开发课外音乐活动项目，挖掘审美能力培育载体

小学音乐课外活动要达到培养学生音乐素养、发展学生审美能力的目标，需要教师有效引领，开发具有一定影响力和渗透力的课外音乐活动项目[2]。课外音乐活动项目的打造紧要贴近小学课堂音乐教学内容，又要迎合他们音乐学习的需求。贴近时代主旋律，有助于发展学生的审美能力，形成音乐课外活动品牌。

如三年级课外音乐，教师可以打造“童心向党”音乐活动项目，主要包括搜集“十九大”材料、“两学一做”材料，在搜集材料的过程中，强化学生“一颗红心”的思想情感；为音乐活动项目奠定情感基础。在此基础上，开展搜集红歌和唱红歌的课外活动，如《少年少年，祖国的春天》《我们美丽的祖国》《让我们荡起双桨》等经典红歌；同时结合《唱响中国》节目，打造课外音乐活动项目。唱红歌的形式不限，可以是合唱会演，也可以是音乐独唱、音乐情景剧等。通过“童心向党”音乐活动项目的打造，不仅可以提升学生的音乐素养，也可以促进小学生审美能力发展与爱国、爱党思想情感的发展。

（三）促进音乐活动多元互动，丰富学生音乐审美体验

没有互动就没有活力、没有创造，学生的审美能力就难以得到有效发展。因此，小学课外活动的开展要促进音乐活动的多元化互动，积极推动校际音乐活动互动；并适时与社会公益活动、社区活动等有机结合起来，扩展小学生音乐课外活动领域，从而丰富小学生音乐审美体验。

如一年级音乐课外活动，笔者开展了“综合文艺会演”活动，抓住儿童节契机，将小学生音乐课外活动与社区庆祝活动有机结合起来。为了带给小学生新奇的活动体验，笔者改变传统汇演形式，以“我做小主人，送艺进社区”为课外活动主题，组织小学生送节目进社区和进福利院，以音乐活动的方式庆祝节目。这样不仅锻炼了小学生的音乐能力，也在送节目进社区的过程中，与社区进行有效互动，以音乐回报社会，增强小学生社会责任感，整个课外音乐活动过程中洋溢着浓浓的美的气息。

（四）开发本土音乐校本课程，彰显音乐审美培育特色

本土文化扎根于本土，代代相传，是具有地方特色的文化，带有浓郁的本土烙印。如福建曲艺具有极强的艺术魅力，形式多样化，而且蕴含着丰富的审美元素。如福建莆仙戏，吸收了昆山、弋阳、余姚和海盐等声腔的艺术因素；福建梨园戏，起初发源于宋元时期的泉州，发展到今天已经有八百余年的历史，有“古南戏活化石”之美誉；福建闽剧、高甲戏和屏南平讲戏等，各具特色，是宝贵的音乐活动资源。因此，在开发音乐校本过程中，笔者将本土的福建梨园戏编入到校本课程中，成立了戏曲社团，举办多场戏曲相关活动。2017年11月，笔者还邀请了福建省梨园实验剧团进校展演，让学生在赏戏、学戏的过程中，感受戏曲的魅力。不仅使梨园戏这一古老文化得以传承与繁发展，而且也提高了学生的审美价值和人文素养，彰显了我校音乐审美培育特色；从而使梨园戏不仅成为学校音乐校本的品牌，而且成为师生传承民族文化的载体。