论《寻梦环游记》的主题立意

李淑杰

(辽宁工业大学 外国语学院，辽宁 锦州 121001)

2017年末，由皮克斯制作的《寻梦环游记》一片再次火爆。在我国，截至2017年12月17日，该片作为贺岁影片，内地票房10.14亿元，成为最为卖座的动画电影，有望超越动画电影《神偷奶爸3》。而能有如此的成就，是与这部影片的主题立意分不开的。下面我们就来分析这部影片有着什么样的主题。

一、《寻梦环游记》的显性主题：回归家庭——对情感的书写

皮克斯这次把目光放到墨西哥，取材的是亡灵节这一民俗文化符号。电影中的人物也是典型的墨西哥人，音乐更是墨西哥风格。这部影片的巧妙之处，在于能将音乐融入这部影片中，成为推动故事向前发展的有效动力。但最感人的是它的主题。

(一)男孩儿米格以梦想为名进行的反抗

在美国影片中，特别是动画片中，对梦想的追逐，成为影片中不可或缺的一部分，也是成长类影片中永恒的主题。本片以米格所做的几次反抗来书写他的成长经历，也这正这几次反抗构成了影片的情节。在暗中的反抗，就是他建造了自己的密室，有自己的吉他。在密室里，有电视，播放着歌神德拉库斯的演出录像和电影，小米格弹吉他的技能，就是从录像中歌神德拉库斯那里学来的。而且歌神的一言一行，都被他牢记，被他奉为圭臬，这也成为鼓励他不断进取的动力。在这里，他通过种种迹象表明，歌神德拉库斯就是他失踪的高祖。

米格的反抗贯穿了影片的前三分之二。第一次反抗，是米格想带吉他去参加比赛时，却被奶奶摔坏了吉他。而他却拉倒了家里供奉的先人照片的祭坛。第二次反抗，是他为比赛的吉他，决定铤而走险，“借用”德拉库斯墓地中供奉歌神的那把吉他。但他却被这把吉他带到了死去的人所在的世界——亡灵世界。在这里，米格的高祖母知道了小米格到这里来的原因，决定用法力将其送回人类世界，但前提是米格不能再追求音乐。在这里，米格对他的家族进行了第三次明确的反抗，因为这个要求，等于扼杀了米格生存的价值和对理想的追求，于是他再次回到亡灵世界，并认为只要找到德拉库斯，这位祖先不仅会支持他学音乐，还会送他回到人间，与家人团聚。于是他开始了寻“亲”之旅。

由于影片对家庭成员之间相亲相爱这一主题宣泄得过于充分，以至于掩盖了米格对梦想的追逐这一美国梦式的成长主题。如果说《疯狂动物城》中的朱迪理想的实现，在于个人的毅力和坚持，而米格的成长和最终得到认可，是在于个人在音乐造诣之下的反抗。特别是米格在阴间对高祖母要求他回到人间放弃音乐的反抗，这一行动的宣示意义，类似于源自美国人帕特里克·亨利在1775年，在殖民地弗吉尼亚州议会演讲中的最后一句“不自由，毋宁死”这一宣示的意味，这是美国电影非常擅长并乐此不疲地宣传的永恒的价值观。从负面来说，这部影片还有号召儿童以实现理想之名来反抗家庭的意味，在当时儿童缺乏判断力的情况下，一味地反抗，就是一种青春期的叛逆，是很容易误入歧途的。

(二)对于事业与家庭关系的处理——亲情的新书写

从结构上说，最后30分钟，才是本片的高潮，也是最催泪之处。也是本片的主旨所在，即亲情。导演在揭示手法上是很费一番心思的，也展示了其高超的掌控能力。即当米格与埃克托见到歌神时 ，米格的梦想就要实现时，我们以为这又是一个俗套的寻梦故事时，情节却骤然但又流畅地跳转到一个截然不同的轻励志、重温情的故事。原来人人崇拜的歌神德拉库斯，却是抢夺搭档创作，并杀人灭口的凶手。他的搭档正是米格的高祖父埃克托。米格前一刻还以为自己的高祖是万人拥戴的歌神，而一转眼却是那个流浪汉。借此，米格的家族之所以不能学习音乐的谜底被揭示，而影片的亲情三层主旨被一一揭开。具体如下：

第一层揭示的即埃克托与伊梅尔达的夫妻和解。米格的高祖母伊梅尔达年轻的时候也有音乐梦想，当她怀孕时接受了生儿育女的现实，但丈夫埃克托要去追逐音乐之梦，而他的死亡也被误解为抛弃家人。愤恨的伊梅尔达不让他的照片出现在家族祭台上，禁止家族中的所有人触碰音乐及乐器。即使伊梅尔达在幽灵世界，也没有原谅她的丈夫，而且自己也绝不再开口唱歌。当伊梅尔达最后知道丈夫埃克托是在回归家庭的路上被歌神所害时，她原谅了埃克托。而且在舞台上，她为了救自己的爱人，开始展示自己美妙的歌喉。痛殴歌神、夺回埃克托的照片时，伊梅尔达曾经怒吼：“是你害了我最爱的人。”从影片中可知，为了自己的爱人而禁止家人学习音乐近百年，由此导致的恨是如此之深，也见证了双方的爱情是有多么深厚。

第二层揭示的则是父女之爱。本片英文版名字即

Coco

，这也是暗示本片故事的内核是主人公的曾祖母Coco对父亲想念、谅解的过程。在被埃克托“抛弃”以后，愤怒的不仅是伊梅尔达，还有 Coco。她恨父亲抛弃了自己和母亲，也恨音乐，但她不知道父亲是否死亡，或者在哪儿，因此把父亲的照片藏在自己的抽屉中，又不愿放上家族灵堂。这是因为她的内心希望父亲还在世，有一天会突然回来。直到人生到了垂暮之年，心里只有再见父亲一次的愿望，才会指着过去的照片叫爸爸，以为爸爸回来了。我们很难想象 Coco 的一生，在年幼时以为自己被父亲抛弃，被强势的母亲拉扯大，一个人操持着整个家族，直至夜深人静，或许才会打开抽屉，看一看父亲的脸，读一读父亲寄来的信，哼着

Remember

Me

，回忆过去快乐的时光。或许，这才是为什么影片叫“Coco”的原因。所以，当米格弹起

Remember

Me

时，她才在记忆最深处找到了父亲，也终于在临近死亡之时，谅解了父亲。这部动画，不仅仅是米格的追梦和成长，埃克托的忏悔和归家。也是一个九十多岁的老人，与自己父亲和解的一生。第三层揭示的是米格与祖母、与全家族的和解。整部影片，是以米格一心追求音乐，进而受到全家的阻挠开始，以米格的不理解而离家出走，在夜幕降临时进入幽灵世界开始，而以第二天早上太阳升起为止，影片展示的时间段，只是一个晚上。而这一个晚上，则是一个家族百年积怨消除与和解的过程。从而更深一步地阐述了亲情的重要意义，也是本片的催泪点所在，即亲情的何等重要。在电影中，这种带给观众思考，以及在观众中脑海的形成与加深，是逐渐推进的。米格在幽灵世界得知，在幽灵世界，和人世间一样也有死亡，而这种死亡并不是因为疾病，而是被阳世的人所遗忘。当一个幽灵在人间没有人记得了，他就会在幽灵世界最终消亡。在那个晚上，埃克托就面临着这样的情形。为了挽救高祖父，在太阳升起的时候，小男孩米格回到了家里，当他唱起高祖父为自己女儿创作的

Remember

Me

时，他已经不再是为了音乐梦想，而是为了家人。此时，米格的心理已经发生了大转折，即原来为了能与音乐在一起，他可以舍得家人，而此时，为了家人、为了埃克托他可以放弃音乐。于是他对着Coco唱起了那首《请记得我》。这也使曾祖母苏醒过来，并叫了声爸爸，还拿出了她爸爸的照片。

至此，全家人都知道了原委，所有谜底都揭示出来，米格和祖母和解了，而且这是全家消除误会的开始，不论是人世间，还是幽灵世界，音乐再次回归这个家庭。此时，所有观众都能被影片中所展示的情愫所感染。亲情，是人世间最珍贵的，是一种可以温暖人心的力量，是一种让家人开心幸福的重要价值观。至此，一种“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的悲凉感从银幕中透入观影者的心中，很多人在此潸然泪下，可能想起自己已经逝去的亲人，可能是父母，可能是爱人。

二、《寻梦环游记》的隐性主题：虽死亦生——对死亡的解读

对死亡的解读，是本片的一大亮点，将死亡描述得很温馨，甚至能让儿童都不感受到恐惧，这充分证明皮克斯讲故事的能力确实高人一等。

一是对幽灵世界的描述出人意料。影片中对幽灵世界的展示，是从万寿菊桥开始的。在墨西哥文化中，亡灵世界的人要走上一座万寿菊形成的桥，米格要回到人间也要用万寿菊的花瓣祈祷。据说万寿菊象征着太阳的光芒，是万物的起源，指引亡灵走上回家的路，因而是亡灵节很典型的装饰品。在影片中，这座桥通体色彩斑斓，万寿菊本身橘红色的色调，再加上柔和的光线发散出来的光辉，对观众产生了巨大的吸引力。在观众眼中，它不是一座通死亡的桥，而是亲人可以回到人世间的桥。人死之后，其灵魂走过这样的桥，并无痛苦可言，相反是一个快乐。而过了这座桥，就是亡灵世界了，这里人来人往，车水马龙，到处都是造型奇特却一目了然极具层次感的建筑，还有行驶于空中的电车，集成熟的卡通感和高度的设计感于一身，既古典又现代。在这里，导演对色彩的使用出色出神入化，完全扫去我们想象中的幽灵世界死气沉沉、牛鬼蛇神横行的印象，让观众看得如痴如醉。以至于许多观众的心里都对它产生了亲近感，希望真的有那样一座绚丽的亡灵之城，那里的房子色彩明亮，生活无忧，还有可爱的神兽，逝去的亲人们继续开心地过日子。多么希望他们能够每年回来看看我们，再看看这个世界的变化，哪怕是以我们感受不到的方式，摸摸我们的头，或是给我们一个拥抱。而在中国的古老传说中，人死之后走的是一座奈何桥，而且要喝孟婆汤，以便遗忘生前的事情和亲人。在人们的想象中，奈何桥黑暗阴森，而阴间更是有阎王殿，死去的人在受惩罚。这在《聊斋志异》中多有描述，使人对死亡心生恐惧。

二是对死者的描述。在该片中，亡者生活的世界是明快的、幸福的。亡灵节这一天，凡是被家人供奉照片、被记住的亡灵，都可以通过万寿菊花瓣搭成的桥进入人间，看到自己的亲人。在影片中，米格在这个世界，一样得到家人的关爱，这里有阴谋，但更多的是温情和爱。墨西哥诗人、诺贝尔文学奖获得者奥克塔维奥·帕斯的那段名言：“死亡其实是生命的回照。死亡才显示出生命的最高意义；是生的反面，也是生的补充。”影片这种传达，拉近了生者与死者的距离，让我们对亲人的死亡并不是过于哀伤与思念；同时也在告诉我们自己：亲人的眷念、爱人的记住，就是我们面对死亡唯一拥有的力量。这让我们勇于面对死亡。而本片中对死亡的解释，即“真正的死亡是世界上再没有一个人记得你”。如果被家人遗忘，则会在“亡灵世界”永远消失。可以说，“终极死亡”这个概念对于《寻梦环游记》这部电影可谓是至关重要的一点，它是主要人物行为的动机，也是故事矛盾的节点。当然，皮克斯并不会故作深沉地去用一部动画片一本正经地探讨生与死的意义，但确实这是一个极为深刻的哲学命题，它涉及了人生的意义与价值，以及每个个体如何历史地看待自己的问题，需要我们认真思考。

三、结 语

《寻梦环游记》的墨西哥文化元素这一外在表征，内核是主人公的曾祖母Coco及其“母亲”谅解“父亲”的过程，影片打的是亲情牌，这也是永恒的票房灵药。但在讲述亲情之下，还有对梦想的追求，对青春叛逆的书写，对死亡的描述，更有对人生意义的探讨。可以说，皮克斯完美地调动了观众的情绪。影片再次显示了美国动画对异域文化的利用和高超的把握，虽然影片中墨西哥文化元素都只是一个外壳，但正如唯物主义所认为的，外因对内困具有促进作用，这个“外壳”恰好容下了这个内核，完美地展示了主题，带给观众对自己情人的无限思念，感染了各国的男女老少，展示了皮克斯一直秉持的“暖心”与“温情”特色。我们需要学习这种文化解读能力，讲好中国故事，传播中国声音，提升中国文化的影响力。