在锡剧《玉蜻蜓》饰演两角的感悟

■冯佼

《玉蜻蜓》是锡剧传统经典剧目，其中的《庵堂认母》尤为受观众们喜爱，我曾经演过其中的徐元宰一角。2017年，无锡市锡剧院重排青春版《玉蜻蜓》，由我分饰徐元宰之父申贵升及徐元宰两个角色，旧瓶装新酒，对我是机遇也是挑战。我谈一谈分饰这两个角色时的表演心得。

《玉蜻蜓》根据弹词改编而来，讲述了女尼与富家公子相爱、分离、产子、子长认母，骨肉团圆的故事。姑苏富家公子申贵升与法华庵女尼智贞相恋，以玉蜻蜓为信物，誓约终身。老总管王定告申，父母在世之时曾与吏部天官张国勋家指腹为婚。张为谋申府家产，送女上门完婚。贵升坚守誓约，弃家出走，至庵中与智贞结为夫妇。其妻申大娘率侍仆搜庵，贵生受惊，一病身亡。智贞产子，将玉蜻蜓及血诗一首系于婴儿之身，命老佛婆送往申家未果。子为朱姓所得，后又卖与徐姓为子，取名元宰，认申大娘为寄母。十六年后，元宰乡试中魁，得血诗等物，方知生母名为智贞，便至庵堂认母，请灵归家。张国勋父女定计夺子，并逼智贞自尽，元宰誓与生母同生死，不肯复姓归宗。申大娘鉴于智贞与已同为封建婚姻之受害者，终于和智贞尽释前嫌，认为姐妹，合家团聚。

该剧故事较为完整，矛盾冲突集中且强烈，人物情感充沛，唱词朗朗上口，歌唱性较强，锡剧擅长表现这样抒情、优美、刚柔并济剧目。自20世纪80年代首演，至今已有近40年的演出历史，演出场次之多，已无法获得准确数字。因此，《玉蜻蜓》也成为无锡市锡剧剧院经典保留剧目。

第一次读《玉蜻蜓》的完整剧本，我就被跌宕起伏的故事情节、角色们的悲欢离合及曲折坎坷的命运所吸引。特别是“游庵定情”和“庵堂认母”这两场戏更是让我铭记在心。前者主要表现申贵升与智贞的爱情，其中人物细腻的情感如涓涓细流般自然流露，给人一股清新、明朗的气息；后者主要是徐元宰寻找生身之母，在法华庵与生母相认的情景，这场戏中，人物之间相互试探，环环相扣，人物的情感一步一步被逼上心里的至高点，如山洪暴发般势不可挡。我有幸饰演徐元宰，多次与剧院的艺术家及同辈演员们同台演出，演出场次达到200多场。我遵从着自己的内心，充分投入到戏曲中，体会着徐元宰一直渴望的舐犊情深，以及初次被母亲拒认的委屈与失落，最终与母亲相认后的喜极而泣，通过眼神与动作展示出来，获得了观众们的认可，每一场戏都有不少观众看到此处会潸然泪下，我觉得对这个觉得的定位是成功的。

今年锡剧院重排青春版《玉蜻蜓》，特邀著名锡剧表演艺术家华金瑞和谢志英二位先生来指导。我饰演徐元宰，还要承担其父亲申贵升这一角色。也就是说，一台戏要演两个角色，这对在舞台上直接现场表演的锡剧而言，难度不小。于我而言是挑战，但细细思量，更是一个难得的机遇，这是一个演员突破自己，积累经验最好的机会。在同一个舞台上，演好父子两个性格特点各异的角色，首先要做的就是将压力化为动力，充分了解角色，将自己完全融入到戏中，假戏真做。

斯坦尼拉夫斯基说：最好的老师是自己，最大的敌人是自己。为演好这两个角色，我将用戏曲“四功五法”来塑造这两个人物，用心琢磨，精准把握角色定位。

首先，“申贵升”和“徐元宰”是亲父子关系，他们两个人物整体的外部形象给观众的第一印象一模一样，俗语称“一个模子刻出来的”。但是两个人物仅仅是外表上相像，性格、行为有很多差异。因此，我在游庵那一场戏中申贵升进庵堂和观佛殿，求菩萨等情节与认母那一场进庵堂们和拜佛进殿，求菩萨帮助其母亲认子的相同情境里做了思考，除在装扮上两人类似，在身段的设计、舞台调度运动、台步圆场的走法、神态的表现、声音、语气的塑造上都做了相同的处理和符合情理下的凸显，这样观众一看就知道两个人物是父子关系，同时又能刺激智贞看到徐元宰时认出他是申贵升的错觉，激发了矛盾冲突，强化了戏剧性。

其次，在申和徐两个人物像的基础上，又要找到两个人物不同的气质面貌，让观众明了一个演员饰演了两个角色。戏曲表演讲究手、眼、身、法、步等程式技艺，申和徐在人物表现时，最显著的一个区别就是“眼神”的不同。如申贵生在游庵定情时，追求自己所爱，对少女智贞的好感，要有绵绵的爱意。而徐元宰的眼神从目的上就不一样，元宰眼睛里没有男女之间情爱上的追求，他的情感诉求是找生母，渴望母亲认子，找到心灵的归属感。这个眼神的使用和两情相悦的眼神是截然不同的，所以，我体会到，眼神的不同使用，舞台亮相与眼睛的交流对这两个人物的塑造起到了非常关键的作用。

最后，人物性格的异同，导致舞台上的形体动作、面貌气质也会异同。就剧本而言，我觉得申和徐都是书香门第的富家公子，性格同中有异。相同的是都具有书卷气。不同的是，申贵升的性格和人物气质中有一股正义感、洒脱感，他打抱不平智救智贞，他敢于追求爱恋的自由，不愿接受父母所定的婚姻，而坚守自己所爱，最终遗憾而终。因此，我在演申贵升时会把潇洒和自信藏在心中，通过清爽俊逸的身段动作来把其人物性格里本质的东西给外化出来。反观元宰，他除书卷气外，性格很坚毅，兼有含蓄和稚气之表现，又给观众一股善良纯真之感。如在认母中，他和智贞初次相遇，母子天性般的联系完全展露，而后观察到自他进庵堂后智贞的一些列行为举止都不太平常，在与他言辞交流中，眼泪几度夺眶而出。细节上，他们从试探到确认，等到其拿出玉蜻蜓和血书等证据相认时，智贞为儿前途而苦水自吞，拒绝不认，致使元宰最后万分痛苦。可身为人子，其母久久不肯认，他无可奈何，唯有拿出诚挚之心求神帮助，只要母亲认儿，其它事物不再重要，最后以其纯真善良之心打动母亲智贞，母子终相认。

以上几点，是我在锡剧《玉蜻蜓》中对一人分饰“申贵升”和“徐元宰”两个角色，在人物气质、人物性格的刻画、戏曲程式运用在排练及演出过程中的一些粗浅的感悟。通过一遍遍通读剧本，一次次的排练，我精准把握了角色定位，塑造了较为鲜活的人物形象。此次一人分饰两角，丰富了我对人物的认识，强化了我舞台表演的张力，提升了我的实践演出经验。我相信随着演出实践的锻炼，生活阅历的积累，艺术素养的丰富，我会对这两个人物有更深的理解，有更精彩的表演呈现给喜欢锡剧的观众朋友，让他们能随着我的角色走进剧中，与我一起体会悲欢离合。我会一直坚守我所喜爱的锡剧表演艺术，积极继承传统，努力发展创新。我会努力塑造一个个全新的角色，全方位提升自己，以发展锡剧事业为己任，争做一个有思考、有素养的演员，更要做一名有责任、有担当的锡剧人。