让“玉兰”绽放在新时代

木叶

4月30日晚，第28届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖晚会在上海大剧院举行，王平凭借在评剧《母亲》中的出色表演夺得本届“主角奖”榜首，著名文化学者白先勇获“特殊贡献奖”。颁奖晚会在一曲洋溢着江南风韵、都市风采的《初心不改白玉兰》中拉开序幕，道出了新时代文艺工作者不变的初心与坚定前行的脚步。

今年是改革开放40周年，上海白玉兰戏剧表演艺术奖伴随着改革开放的时代大潮应运而生，并始终与时代同行。28年来“白玉兰”如同一个多棱镜，折射出时代发展的每一个进步、每一次超越，同时“白玉兰”的舞台也变得越来越开放、越来越多元。这一切都应该感谢40年前的那个春天，改革开放的春风吹拂中华大地。颁奖晚会上4位获得过白玉兰戏剧奖的话剧演员娄际成、周野芒、张茜、姚奕共同带来《春天，请在中国落户》。因为“白玉兰”，每年春天来自全国乃至全世界的艺术家相聚在美丽的江南、繁华的上海，也因为有了“白玉兰”使得上海这座城市显得更加迷人。

“白玉兰”这朵盛开于上海的艺术之花，已经当之无愧地成为上海这座城市的文化名片之一，香飘全国及世界。一代代艺术家从这里出发，将中华戏剧之光薪火相传。一出出优秀创作在这里汇聚，南腔北调，共同讲述中国的故事、传唱中国的声音。上海白玉兰戏剧表演艺术奖自1989年创设至今，历经28届，共吸收海内外参评演员3600余人次，涉及剧目2000余台、剧种60余个，其中600余人次获得主角、配角、新人主配角等各奖次。白玉兰戏剧奖始终与改革开放的节拍共振，讴歌并见证时代发展，推动了戏剧事业与产业的发展，已经成为具全国影响力的权威性戏剧表演艺术专业奖项，对传承发展中华优秀戏剧文化、发现扶持优秀戏剧表演人才、促进上海和国内外戏剧界的交流与合作、大力提升城市文化软实力、推动戏剧艺术的繁荣兴盛发挥了重要的作用。

本届参评剧目特点

1.现实主义作品众多

在本届白玉兰戏剧奖参选作品中，话剧和各地方戏剧种都出现了大量反映现实、贴近时代、关怀民生、温暖人心的作品，其中评剧《母亲》、淮剧《小镇》、滑稽戏《皇帝勿急急太监》、淮剧《留守村长留守鹅》等作品通过对平凡人物、普通家庭的描写，以小见大，很好地映现出中华民族优秀传统文化和民族精神，具有较强的思想和艺术价值。

2.传统文化薪火相传

戏曲是中国优秀传统文化的重要代表，一代又一代优秀的戏曲人是戏曲传承发展最重要的载体。多年来，白玉兰戏剧奖见证了几代戏曲人坚持不懈的努力和不断创新的精神，帮助了他们的成长，推动了传统文化薪火相传、生生不息。本届白玉兰戏剧奖参评作品中，既有对传统剧目的传承演绎，也有新的移植和改编，都使得传统戏曲艺术焕发出新的光彩，譬如越剧《清风亭》、京剧《盘丝洞》、秦腔《锁麟囊》、京剧《勘玉钏》、沪剧《芦荡火种》、京剧《曹操与杨修》等。值得一提的是，今年是越剧《红楼梦》首演60周年，这部经典作品培育了一代代越剧人。而由当今的“西安秦腔剧院易俗社”演绎《易俗社》的百年历史，是传承，也是致敬，彰显了戏曲人的精神世界。豫剧《七品芝麻官》继承并发扬了豫剧“牛派”的唱腔特点和表演风格，既讲究程式规范，又贴近生活有所创新。

3.东方文化国际视野

经过组委会与评委会的一致认可，舞剧《春江花月夜·赛珍珠》剧组获本届白玉兰戏剧奖“集体奖”。这是一台由中外舞蹈家共同创作，洋溢着画意诗情的作品。全篇散发着浓浓的中国情结，智慧地呈現出国际化表达，展示了东西文化的默契和交融，表达了人类追求命运共同、增进友谊和谐的崇高愿望，演出本身也架起了一座文化沟通之桥。伴随着中外文化交流的日益频繁，这样的创作模式近年来在中国的文艺舞台上已经越来越常见。不同艺术样式、文化理念的碰撞与激荡，激发出新的灵感火花。我们的舞台也变得越来越开放、越来越多元，白玉兰戏剧奖也变得越来越国际化。

白先勇获特殊贡献奖

终身成就奖、特殊贡献奖、特别奖等大奖是白玉兰戏剧奖非常设性奖项，近六七年来每年都有杰出的前辈艺术家入选，起到了感念前贤、激励后人的作用。这次，全体评委根据这一奖项的产生办法规定，将特殊贡献奖授予著名文化学者白先勇。他是“戏曲进校园”的先驱，是对传统、对戏曲无悔付出的守护者、推广者。非常遗憾，白先勇先生因为身体原因无法前来领奖，但为了感谢“白玉兰”，他特地写了一封书面答谢词。在答谢词中，白先生深情地回忆道：“我第一次接触昆曲是在上海，观赏到俞振飞与梅兰芳的《游园惊梦》，因此与昆曲结下不解之缘，这次在上海获得‘白玉兰大奖，对我更有特殊意义。”白先生还说：“今天晚上，我是代表所有对昆曲复兴有贡献的朋友们来领这个大奖的。昆曲是‘百戏之祖，是我们民族的文化瑰宝，需要我们全民族来保护、发扬。”

擦亮文化品牌

本届白玉兰戏剧奖颁奖晚会在傅希如、惠敏莉、王岳凌、屈鹏带来的戏歌《中国梦》中落下帷幕。一曲中国梦，唱不尽中华儿女筑梦新时代的豪情壮志；玉兰竞芬芳，演不完大江南北美好新生活的千姿百态。在习近平总书记新时代中国特色社会主义思想的指引下，“白玉兰”的舞台将汇聚越来越多来自不同国家、不同地区的优秀剧目和艺术家。白玉兰戏剧奖将不断适应新时代发展需求，全力打响“上海文化”品牌，努力擦亮“白玉兰”这个文化品牌。

白玉兰戏剧奖始终坚持以人民为中心的工作导向，为响应习近平总书记倡导的“扎根人民，扎根生活”，弘扬优秀传统文化，上海白玉兰奖艺术团自2015年开始，每年组织一批获得白玉兰奖的中青年戏剧家在当年的颁奖活动后深入基层演出，已先后到上海宝山、奉贤、崇明等区开展活动。2018年“玉兰芬芳映浦江——上海白玉兰戏剧表演艺术奖获奖演员金山专场演出”于5月1日下午在金山举行，谷好好、钱惠丽、惠敏莉、陈澄、陈明矿、金不换、钱程、王平、傅希如、朱俭、王婉娜、钱莹等本届及历届白玉兰戏剧奖获奖演员，践行“戏曲乡村行”，为金山戏曲爱好者奉上一场艺术盛宴，并一同见证上海戏曲界和金山区合作推出的“梨园雅韵·大美金山”项目启动。

艺术，只有来源于生活、服务于人民，才能体现出它的魅力与生命力。“白玉兰”艺术家们，不仅仅在舞台上塑造经典的形象、讲述感人的故事，走下舞台，他们更用真诚的内心、无私的奉献，为普通大众带去艺术的享受、诠释艺术的真谛。他们主动走进校园，让青少年走进传统戏曲的百花园，领略其中的姹紫嫣红之美。2017年夏天“白玉兰”特别组织了获奖演员赴西北下基层巡演，与乌兰牧骑文艺轻骑兵交流。一届又一届白玉兰戏剧奖获奖演员致力于戏剧的普及与推广、致力于传统文化的传播与传承，他们的身影活跃在基层和校园，身体力行地将戏剧艺术输送到更广大的地区、播种到更多人的心田，让这朵“白玉兰”绽放在更多人的心中。

新时代，为我们提供了更自由而广阔的空间；新时代，也对我们提出了更高的要求。进入新时代，白玉兰戏剧奖将承前启后、继往开来，进一步扩大在人民群众中的影响力，发展上海的红色文化、海派文化、江南文化特色。近日《关于全力打响上海“四大品牌”，率先推动高质量发展的若干意见》正式公布，全力打响“上海服务”“上海制造”“上海购物”“上海文化”四大品牌。白玉兰戏剧奖作为上海的一个文化品牌，将主动寻求新发展，未来要使“白玉兰”成为具有全国和全球影响力的舞台艺术评奖平台，要让所有来上海表演的舞台艺术都在这里参与评选、公平竞争，赢得人民的口碑、专业的肯定。“白玉兰”将努力做中国最有影响力的舞台表演艺术的评价机构，促进文艺创作从“高原”迈向“高峰”，推动中外戏剧文化的互动交流与中华传统文化的创造性转化与创新性发展。白玉兰戏剧奖作为上海这座城市一项重要的戏剧奖项，是属于上海的文化品牌。在鼓励和嘉奖本土优秀演员与创作的同时，白玉兰戏剧奖将更具国际视野，在新时代主动寻求新发展，力求焕发新生機，擦亮文化品牌，筑牢文化高地。

（摄影/祖忠人）

演员采访花絮

主角奖榜首王平：

接到“白玉兰奖”入围通知的时候，我真的很开心。因为“白玉兰奖”在我心中是一个非常重要的奖项，所以首先我很想表达一下我的喜悦之情。“白玉兰奖”在业界是一个很有口碑的奖项，它不但鼓励了一个个演员，也鼓励了一出出剧目。上海观众很懂戏，他们有见识，而且上海观众观念比较新，相对其他城市来说，上海观众什么样的样式都能接受，所以我们在这里演出的时候，（对这一点）没什么好担心的，演出效果也非常好。上海真的是一个非常好的平台，我希望能常来上海演出，感受这个城市对文化的热爱。

配角奖榜首许晴：

我们是一个基层剧团，主要靠演出，现在一年大概在当地要演出两百场以上，除了去农村、也进校园，还有周末剧场。对我们这样一个小剧团来说，做原创大戏要面临很多困难。这次我能获得“白玉兰奖”，除了开心，就是感动、感激。太开心了，我已经53岁了，没想到能有这份荣誉。排《留守村长留守鹅》时，我自己生活中遇到了许多问题，我的小孙子刚出生，不但要排戏，家里老人又病了，真是焦头烂额。排戏资金上也有很大缺口，现在戏成功了，已经陆续地把钱还上了，但是我们职工的钱放在最后还没还完，有点心酸，但想到这个戏我也挺自豪的。

新人主角奖得主王婉娜：

我觉得自己一路走来非常幸运，也很幸福。几年前，钱惠丽老师拿了白玉兰配角奖榜首，当时我在台下也幻想是不是也能有这么一天。记得那晚，我给老师发信息恭喜她，钱老师说：“谢谢！过几年就看你们的了。”没想到，这次我真的能上台领奖了。在老师的帮助下，我一直在不断成长，慢慢成熟，当然拿奖并不是最终目标，作为一名演员，我希望继续传承好我们的经典，也希望自己在艺术的道路上有突破有创新，做出我们这一代的、属于我们这个时代的经典作品。

主角奖得主冯蕴：

《盘丝洞》是上海京剧院新编海派京剧的一个代表剧目，我对它非常有感情，我小时候学戏时就想演这出戏。后来，它成为我进上京演出的第一个剧目，我的这出戏也得到了方小亚老师的亲授。迄今为止，我已经演出了上百场《盘丝洞》，特别有时候演普及场，上午演两场，下午演两场，当中可能行头都不能卸，喝口水，又要演下一场了。武戏的强度确实很大，但我不想因此偷工减料，反而认为这样的演出强度对我来说也是一件好事，让我能一直保持很好的状态。因此能凭借《盘丝洞》这个剧目获得“白玉兰奖”，对我来说是很欣慰的一件事。

主角奖得主陈明矿：

很高兴能获得第28届白玉兰主角奖，这是我第二次得奖，2015年我曾经拿过白玉兰配角奖。“白玉兰”对我们一家都很重要。我的岳母黄素萍是第8届主角奖，岳父陈德林是第12届主角奖，我太太陈澄是第14届主角奖，这次获奖圆了我们一家4个主角奖，加上提名抱回去的奖杯，我和我太太开玩笑地说，我们家好像可以搞一个“白玉兰”奖杯展了。

主角奖得主周野芒：

“白玉兰奖”从当初只是扶持地方剧种的一个鼓励机制，到今天这样一个具有全国影响力和权威性的大奖，一直孜孜不倦地为弘扬和发掘戏剧艺术、表演艺术而努力，我对“白玉兰奖”很崇敬。“白玉兰奖”是一个导向，作为鼓励戏剧发展的一个活动一直在坚持评选，对从事演艺事业的人来说，是一个鼓舞。希望未来“白玉兰奖”能继续保持其权威性，关注戏剧作品、关注戏剧的思潮、理论、争辩，因为“白玉兰奖”对这些演员和作品的认可，将为从业人员以后的发展指明方向。

第28届上海白玉兰戏剧表演艺术奖获奖名单

白先勇，加州大学圣芭芭拉分校荣退教授、北京大学兼职教授，青春版《牡丹亭》、新版《玉簪记》总策划、总制作人。旅美昆曲评论家，著名作家，在华语文学界享有盛誉。白先勇自小在上海与昆剧结缘，1987年以来他为推广昆曲甘当“义工”，在海内外发表了一系列“昆曲之美”的评论，并于2009年首倡北京大学昆曲传承计划。在古老戏曲年轻化的路上，白先勇始终坚持与时代同行的步伐，他多年来在北京16所大学教习昆曲，许多大学生在他的感召下，走上舞台、穿起戏服，过了一把“昆曲瘾”。