忧伤的怀斯
2018-05-15宋梦寒
宋梦寒
20世纪80年代初,随着我国的改革开放,许多我们前所未见的西方艺术类型涌了进来,为我国画家,特别是油画家开阔了眼界,拓展了思路,使我国当代美术在风格样式上变得丰富起来。安德鲁·怀斯——20世纪美国著名的新写实主义画家,就在这个时候走进了我国画家的视野。
安德鲁·怀斯(Andrew Wyeth),1917年7月生于美国宾夕法尼亚州,父亲N.C.怀斯是著名的插图画家,既是他的艺术启蒙者,也是他一生中唯一的美术老师。怀斯15岁时进入父亲的工作室接受系统的训练,20岁时就举办了第一场个人画展,并一举成名。
怀斯是家里五个孩子中最小的一个,幼年时体弱多病且性格内向,以至于在成名之后他也没有像其他画家那样去大城市发展,而是一直留在故乡,过着近乎隐居的生活。怀斯生活的年代,正是西方美术史上最具冒险精神的时代,反对自然主义、强调情感表达的现代艺术思潮先是席卷欧洲,之后在美国以更加迅猛的势头发展起来。远离都市喧嚣的怀斯,在那个奔放热烈的年代无疑是一股清流,他一生都在专心致志地画邻居、妻子和农场,画风朴素平和而又细腻精致。细腻写实的手法和安静中透出的神秘气息,让他的画看上去空灵悠远,弥漫着忧伤的诗意。
《克里斯蒂娜的世界》是怀斯的代表作。画中身着粉色连衣裙的少女是他患有小儿麻痹症的邻居。她用纤细瘦弱的双臂支撑起身体,望向远处山坡上的旧房子。怀斯只在克里斯蒂娜家里见过她,因为听别人说起克里斯蒂娜会爬过山坡去看墓碑,就想象了这样一个场景。空旷的荒野占据了4/5的画面,远处的木头房子在天空的挤压下显得格外孤单。女主角克里斯蒂娜虽然是画面中最鲜亮的颜色,但并没有让气氛变得轻快活泼,反而给画面增添了一丝清冷的静寂与忧郁。这幅画的另一个特别之处是画家奇怪的视角,画中的少女处于画家俯视的角度,但整个画面又像是随着少女的视线仰视的。这种超出现实的梦幻意境吸引了许多艺术家进行再创作,连电影《超人》都曾到这个山坡取景。
怀斯在画这幅画之前,家庭遭遇了一次重大的变故,他两岁的儿子与他的父亲一起在车祸中丧生,之后他自己又险些死于肺炎,一系列的打击重创了他的心灵。三年之后,他创作的《克里斯蒂娜的世界》,可以说是他内心伤痛的一种映射。
虽然怀斯被称为“美国怀乡写实主义绘画大师”,但他把客观现实与主观想象结合在一起,赋予普通的人物和景色以超越现实的思想内涵,他也因此认为自己的画中有一种“提炼出的抽象”。他说:“我的作品与我生活的土壤深深地结合在一起,但是我并非自然地描写这些风景,而是透过它来表现我心灵深处的记忆和感情。”这是他专属的艺术风格,让他与众不同的还有他的技法——蛋彩。
蛋彩是一种古老的绘画技法,又名坦培拉,《克里斯蒂娜的世界》就是木板蛋彩画。蛋彩画盛行于14世纪至16世纪,是用蛋清或者蛋黄混合亚麻仁油等材料来调和颜料,配制工艺十分复杂。蛋彩画通常要画在表面敷有石膏的木板上,还要先把石膏打磨得十分光滑才能作画。由于石膏吸水性强,而蛋彩颜料又干得很快,所以作画时要由浅及深,先淡后浓,先明后暗,要盡量用十字形的细小笔触交织重叠,干一层画一层。这种技法的特点是颜色鲜亮透明而有光泽,肌理细腻,层次丰富,画面看起来朦胧而且柔和。达·芬奇、米开朗琪罗都是画蛋彩画的高手。
16世纪以后,蛋彩画逐渐被油画取代,在20世纪又重新兴起。怀斯用古代技法画出了不同于前人的效果,成为现代蛋彩画的杰出代表,他独树一帜的画风还启发了20世纪80年代的美国照相写实主义。同时期的中国,也掀起了“怀斯风潮”,并涌现出一批优秀的中青年画家。
2009年1月16日,这位被三位美国总统授予勋章的艺术家,在自己的家里安详辞世,享年91岁。