钢琴即兴伴奏对于音乐专业应用型人才培养的作用

王丽婧

【摘要】现阶段，我国应用型人才紧缺，很多高校都把教学的主要任务定在应用型人才的培养方面。在高校音乐学专业的主干课程中，钢琴即兴伴奏课程有着重要的地位。对钢琴即兴伴奏的教学过程就是教师结合学生的心理过程，应用科学的教学手段，教导学生如何运用学到的知识、技巧来表现复杂的内心情感，进而掌握钢琴即兴伴奏的技巧，实现对钢琴专业应用型人才在即兴伴奏方面的培养。

【关键词】钢琴即兴伴奏；音乐；应用型；人才；培养

【中图分类号】G632 【文献标识码】A

一、钢琴即兴伴奏教学的感知引导阶段

（一）实际体验与心理感知的融合

钢琴即兴伴奏的过程其实就是将伴奏者的内心活动，如情感、想象、感知等，展示出来的过程，整个伴奏过程都和伴奏者的心理活动紧密联系。在钢琴即兴伴奏的不同学习阶段，都会涉及到心理感知方面的学习。教师应重视引导学生将实际体验与心理感知等融合一起，这样可以使得学生更好地适应并熟练掌握钢琴即兴伴奏的技巧和心理技能，进而提升伴奏者的伴奏能力。因此，教师在日常钢琴即兴伴奏的课程教学时，应注意引导学生将心理感知与实际体验结合起来。

（二）感知能力的培养

若想完美的做好钢琴伴奏工作，不但需要演奏者具备良好的弹奏实力，还需要将听觉、视觉以及各项感知进行调动与协调，如此也就要求学生在日常的学习中，不断发现自身问题，进行经验上的总结。

即兴伴奏的基础也是弹奏的基础，所以即兴伴奏能力的扎实与否会直接决定钢琴学习效果的优劣。为此，就应对视、听、感三个方面进行培养，不断的反复练习与揣摩，让自身在即兴演奏的条件下不断的试图去发现问题，这一过程也是对心理承受能力的一种锻炼，尤其是伴奏者要在实际伴奏过程中将音型和织体形成固定概念，并不断充实到自己大脑中所建立的“音型或织体库”。

在不断动手操作的感知过程中，伴奏者要能够快速地将作品中的音型或织体抓住，形成规律，养成心理习惯，有助于培养听觉感知、视觉感知等能力。

二、鋼琴即兴伴奏学习的思维过程

（一）创新思维对钢琴即兴伴奏的意义

对创新思维进行简单的理解可以概述为在摒弃固有思维框架的同时，保留正常思维模式下合理的主体信息，通过自身创新的视角对其进行定义的重新设定，条理的规划布置，细节的审理判定，进而创造出新的思维和方法，钢琴的即兴伴奏是即兴艺术的典型代表，要求弹奏者在没有伴奏谱的情况下，结合合理的乐理知识，根据对主旋律的理解进行伴奏曲的参与协助，即兴艺术者在进行即兴艺术时的思维方式是短暂的记忆。但是钢琴的即兴创作需要弹奏者对主旋律的表达有深入的理解，在短时间内进行思维与情感的互动，创新思维在钢琴即兴伴奏的关键过程起到决定性的作用，直接反映在弹奏者在伴奏曲的交代工作中，同时也是衡量弹奏者音乐素养的重要标准之一。在即兴创作中的创新思维取决于弹奏者对于主旋律投放的何种情感，取决于弹奏者通过理解音乐创造的何种画面。由此可见，钢琴即兴伴奏既可以提高弹奏者的音乐驾驭能力，也可以锻炼创新思维能力。

（二）创新思维在即兴伴奏学习过程中的作用

1.加强钢琴伴奏基本功

学习钢琴即兴伴奏的基本要求是要具备扎实的钢琴伴奏基本功，这些基本功主要包括音阶、琶音、双音、震音等弹奏练习.在钢琴即兴演奏结束后，短时间内，伴奏者会记得伴奏的旋律，通过重复弹奏的方式进行对伴奏的自我总结和评价，找到不符合旋律性或不对应情绪的地方，不断加强锻炼基本功，寻求更好的弹奏手法和技巧，加以改进，这些自我磨砺的过程都需要扎实的钢琴伴奏基本功作为辅助，经过不断尝试新的曲目，刻苦训练，积累经验，可以不断提高创新思维能力，自身的钢琴伴奏功底也能更上一层楼。

2.提升钢琴即兴伴奏感染力

通常我们所说的钢琴即兴伴奏的表现力就是演奏者能够把情感与旋律进行很好的融合，伴奏艺术的升华要求弹奏者要具备开阔的思维模式，运用乐理知识，准确而流畅的对琴键进行操控，对旋律进行画面设定，将自己想象成主角置身其中，实现情感与技巧的完美结合。创新思维贯穿整个钢琴伴奏艺术表现力的培养过程，在伴奏中让自己的情感与观众形成互动，巧妙地运用肢体与表情进行情感的宣泄，吸引观众的注意力保持在意境中，提高钢琴即兴伴奏的艺术表现力和感染力.

（三）有助于培养强烈的伴奏兴趣

钢琴即兴伴奏学习兴趣是伴奏技能提升的基础，是调动钢琴即兴伴奏学习的关键.在创新思维的引导下，能够让人们感受到钢琴即兴伴奏的强大艺术魅力，这种艺术魅力和感染力能够在即兴演奏中很好地表现出来.在新思维的艺术指导下，伴奏者能够不断感受到即兴伴奏给他们带来的成功感，伴奏兴趣就会不断增强，伴奏的魅力和艺术的表现力才会展现得淋漓尽致。

三、结束语

总而言之，钢琴即兴伴奏的首要基础是要具备伴奏功底与技巧，学习钢琴伴奏的过程就是提升技能的过程，将艺术与情感进行完美融合，才能让自己的艺术表现力上升到一定层次，才能打动观众，呈现出完美的舞台表现。