唐代音乐传承观念的能动性研究

【摘要】唐代是我国封建王朝鼎盛发展的时期，这一阶段的中国社会有着富足的经济与资源并且社会和谐稳定、人们安居乐业，因此多元开放的文化气节使得音乐文化的发展有着极大的成就。本文将对唐代音乐传承观念的能动性进行研究，主要为唐代音乐传承观念的对象范畴、价值取向以及实践路径，旨在深入了解唐代的音乐观念，并促进唐代音乐传承观念的普及发展，为现代化的音乐事业发展提供经验。

【关键词】唐代音乐；传承观念；能动性

【中图分类号】J607 【文献标识码】A

一、唐代音乐传承观念的对象范畴

（一）礼乐

唐代是我国封建王朝中发展最为鼎盛的时期，经济富足且社会环境稳定安逸，因此人们更加注重文化与艺术的发展，以多元开放为主要特点的文化气节使得当代的音乐发展举世闻名。音乐的传承是保证音乐发展中民族性的主要途径，而传承音乐的主要方式为更替继承。音乐的传承对象具有多种多样性，可以是微观形态中的一词一曲，同时也可以为宏观上的音乐形态。唐代的音乐传承中包括多个阶层，并且传承的内容中既有具体的音乐内容，同时有属于特定阶层与人群的音乐样态，在唐代社会中，礼乐文化最能体现出音乐文化的传承观念。礼乐文化起始于周代，经过儒家文化的不断影响和熏陶，最终影响中华文化两千多年。礼乐作为唐代治世的一种方式和手段，被人们普遍接受，并对儒家礼乐的精髓进行继承，例如“夫功成设乐，治定制礼”。在《旧唐书》中表示唐朝时期礼崩乐坏，典章散佚，但“崇古”仍为礼乐文化的主要思想倾向，并且传承的思想意识较为清晰。在新、旧《唐书》之中皆有唐人参照古代方式制造雅乐的记录，并且在野史之中也有记载唐代礼乐传承的思想内容，并描述了在王朝更替知识礼乐传承的种种困难以及人们对礼乐传承的重视，例如李亢的《独异志》。

（二）俗乐

唐朝时期的经济发展与社会的稳定，使得人们有更多的精力与兴致进行文娱活动，与传统的礼乐相较，唐代的俗乐文化也呈现百花争艳的趋势并令人称赞。市井之中的俗乐与礼乐不同，礼乐文化更加注重对于传统文化的继承，而俗乐文化能够在继承的基礎上进行创新发展。唐代时期的经济发展与民族的融合为音乐文化的发展与继承提供资源，但民间新乐的冲击对俗乐发展的阻碍较大，由此可见在唐代时期十分注重对于传统音乐的传承，并且礼乐相较于俗乐更加注重音乐的传承性。唐代的礼乐与俗乐在不同程度上都继承了传统的音乐文化，发扬了我国优良的传承精神，并且在传承之上使唐代音乐有了更好的发展。

二、唐代音乐传承观念的价值取向

（一）坚持传承

唐代音乐传承观念的价值取向，十分重视对于传统礼乐的传承。唐朝时期统治阶级对于音乐的发展极为重视，并且表现出了对礼乐传统的充分尊重和敬畏，在继承发展的过程中采取了灵活辩证的方式，例如《颁示礼乐昭》便为唐太宗时期颁发的礼乐规章制度，能够集中体现出唐代对于传统音乐的重视程度。唐代重视传承音乐，主张礼乐与儒家思想之间能够相互促进发展，并且能够安上治民、移风易俗，唐代音乐的传承中对于先代的音乐成果会坚持继承，例如贞观年间修订雅乐时坚定且理性的态度，与隋朝“梁乐亡国之音，奈何谴我用”具有明显的对照。因此唐代坚定的传承观念使其在音乐的发展中保证了民族性，为唐代礼乐发展中包容并兼、繁荣多样的发展奠定基础。

（二）注重创新

唐代音乐传承观念的价值取向，极其重视在音乐的继承中进行创新。并且在对待创新与继承的矛盾问题中，唐人有着独特的见解，例如在《白氏长庆集》中针对古代音乐与唐代音乐进行论述，并认为“不系予曲之今古也”，由此可见唐代时期传统的精神以及进行创新的思想。并且唐代的统治者十分重视对于音乐的创作、演奏等，例如唐太宗制作的《破阵舞图》与传统舞蹈的阵型不同，其为“左圆右方、先偏后雾”，经过创新后《破阵舞曲》具有极强的感染力，被唐高宗盛赞为战斗场景令人叹为观止，继而唐高宗将《破阵舞曲》的名字改为《神功破阵乐》；并且民间经济的发展为市井人民的音乐创作提供条件，不同的音乐形式传至不同的地域环境中，与其当地的民俗风貌进行融合，继而创新出新型的音乐形式。唐朝时期的音乐创新不仅在曲调和曲名中，与此同时音乐的表现形式也将进行创新，例如音乐表演舞者的服装、萧和笛子的伴奏等，使得唐朝时期的音乐发展更加丰富多样。

三、唐代音乐传承观念的实践路径

（一）口传

唐代音乐的传承发展中，口传心授是主要传承方式之一，直至现在对于音乐的传承仍具有重要的作用。现阶段的音乐古典文献以及资料之中并未有关于节奏、力度、演奏放肆的谱书，由此可见音乐中变化莫测与意境的营造需要经验的积累与口传心授的指点。人们音乐的传承中口传形式的选择会根据传承的内容以及传承场域进行选择，例如在《新唐书》中“玄宗既知音律，又酷爱《法曲》，因选《坐部伎》弟子三千，教于梨园”，正是口传心授的描写。但由于某些时候口传受环境与条件的限制难以实现，因此唐代时期还出现了谱传的音乐传承路径。而口传与谱传皆为唐代时期重要的音乐传承方式。音乐传承是可根据传授对象以及具体环境选择适合的传承方式的，亦或将几种方式进行结合。

（二）谱传

唐代的音乐传承中乐谱的发展举世瞩目，并且谱传与口传二者之间的相辅相成促进了唐代音乐的继承和传播。唐代曹柔创造的减字谱至今仍被使用，并且工尺谱在唐代时期也已出现。由此可见唐代乐谱发展的成就。基于创作者的角度，乐谱能够准确记载音乐的形态要素，虽不如口传心授方式更加生动和形象，但是具有长久性与准确性的特点。并且乐谱的创作与流出能够使得学习者打破音乐上的垄断现象，继而促进音乐的继承传播发展。基于学习者的角度分析，具有一定的音乐基础，若无教师面授的情况下也能够凭借演奏经验对乐谱进行剖析，因此谱传对于唐代音乐的继承与传播有着重要的实践意义。

（三）师传

唐代社会中师承对于音乐的传承有着重要的意义，并且师承关系在唐代社会中深受重视，唐代相关资料中关于师传继承音乐的记录不胜枚举。并且在唐代时期对于音乐极其重视，继而在家庭生活之中音乐文化对于音乐素养的培养有着积极的影响。音乐作为艺术形式的一种具有自身传承的客观规律，因此在客观规律的基础上进行传承是保证音乐文化发展的重要保证，唐代时期音乐发展的辉煌主要源于唐代时期继承与创新的音乐发展观念，并且借助师承与家传的方式进行具有实践性、多样性的音乐传承态度，继而使得唐代时期的音乐不仅充分吸收了古代时期的音乐精化，并在这一基础上进行丰富和创新。由此可见师承与家传对于唐代音乐传承发展的作用与意义，“夜夜求之”足以见得对于音乐传承的重视与渴望。

四、结语

中国的发展经历了较长的历史与较多的朝代更替，但是音乐文化仍代代相继发展，并未因战争、灾难等外界环境的变化而凋零，因此针对唐代音乐传承观念的能动性研究有着重要的价值和意义。唐代时期的音乐发展为中国封建社会中的鼎盛时期，不仅重视对于传统礼乐的传承，与此同时民间俗乐会进行音乐的创新发展。并且唐代时期统治者与市井阶层对于音乐文化传承的主观能动性极强，也为音乐良好的发展提供重要保证。

参考文献

[1]韩坤.论唐代音乐的传承观念[J].人民音乐，2016（01）： 30-33.

[2]裴慧莹.中国音乐史学国际高端论坛综述[J].南京艺术学院学报（音乐与表演），2016（02）：154-160.

作者简介：张哲琦（1988—），女，汉族，山西大同，研究生，助教，山西大同大学，中国音乐史、地方民间音乐。