分析中国古典舞身韵在教学训练中的价值

代婷婷

【摘 要】在中国古典舞当中，身韵指的是身法和韵律的结合，在古典舞中占据重要地位，是舞者不可缺少的重要特质。它主要包括“形、神、劲、律”四个基本元素，赋予了中国古典舞蹈丰富的内涵及独特的艺术风格。文章介绍了中国古典舞身韵的概念，总结了其特点，并简略概括了中国古典舞身韵在教学训练中的价值体现。

【关键词】中国古典舞；身韵；教学训练；价值

【中图分类号】J712 【文献标识码】A

引言

中国古典舞融合了中国传统的戏曲舞蹈和武术精髓，中国古典舞中的身韵不仅能够帮助舞者刻画舞蹈中需要表达的情感，还可以帮助舞者进行肢体锻炼，增加柔韧性，而且还能够提高舞者的审美水平，非常符合教学训练中对舞者形体、素质、舞台形象等的训练要求。

一、中国古典舞身韵的概念

身韵在中国古典舞中指的是将身法和韵律相融合，及舞者在舞台中能够将肢体的外部技法与舞蹈的深邃意境完美结合，共同演绎出舞蹈的独特风格。身韵是中国古典舞中不可缺少的一种重要特质，不仅使中国古典舞具有了自己独特的风格，而且丰富了舞蹈创作，为其增添了灵活、多样的灵感，将舞蹈的创作、训练及表演相统一，展现出丰富的艺术审美特性。[1]

二、中国古典舞身韵的特点

身韵的四大要素为形、神、劲、律，在教学训练中须将这四大要素进行高度融合，才可全面提升舞蹈学习者的整体水平。另外，呼吸和动律元素也会影响舞者对中国古典舞身韵的掌握。呼吸是身韵的源头，舞者的气息控制能力与舞蹈水平有很大的关系，增强气息控制能力可以提升舞者的动作协调性，正确传神的地表达舞蹈的精髓，从而在舞台上传达出中国古典舞的意境。身韵的动律元素主要包括技法、身法、舞蹈形态等，在教学训练中，须以这些动律元素作为基础，循序渐进地学习，掌握基本的技巧，并在学习过程中融入气息控制训练。身韵是中国古典舞的精髓，是表达舞蹈情感的重要媒介，在教学训练中具有重要的价值体现。

三、教学训练中中国古典舞身韵的价值体现

（一）在舞蹈表演过程中将身形与意境完美结合，帮助舞者进行情感的表达

在进行舞蹈表演时，呼吸与舞姿有着密切的关系。舞蹈表演者的呼气、吐气频率以及力度和间隔时间都会直接体现在舞蹈节奏中，舞者的舞姿伴随呼吸方式的改变而发生变化。因此，舞者在进行训练时必须学会控制自己的吸气和吐气，也就是所谓的练气。气息不仅体现在舞姿上，更加对舞蹈意境的表达有重要影响，因为呼吸与动作的快慢及衔接方式有关，练气可以加强动作之间的连贯性，更加有利于舞蹈意境的表达。在教学训练中，舞者通过对身韵的学习，将舞蹈演绎得更加带有情感色彩，加深对舞蹈本身精髓的理解，帮助自身加强在舞台上的肢体情感表达[2]。

（二）运用其形、神、劲、律四大要素的特点，帮助舞者进行肢体锻炼

形、神、劲、律作为身韵的四大要素，将中国古典舞的艺术风格进行了完美的展现。形，是中国古典舞的艺术传达形式，通过舞者的舞姿体现其曲线美及气质美；神，是舞者对舞蹈内涵的表达，是可以被感知和体会的概念，舞蹈工作者必须对舞蹈进行深刻的理解和领悟才能准确地表达舞蹈的神；劲，体现舞蹈的力度及节奏感，通过舞者对轻重缓急的准确把握，展现中国古典舞的独特风格；律，展现的是舞蹈的特有规律，即舞者表演时动作的律动性。[3]在教学训练时，不仅能够使得舞蹈学习者的动作更加标准，节奏感增强，而且可以做到以形传神。每支舞蹈都具有自身独特的意境及风格，在教学训练中对舞蹈学习者进行身韵四大要素的训练，提高舞蹈者的艺术水平。

（三）通过其独特的艺术风格展现，提升舞者審美水平

中国古典舞以中国传统戏剧为源头，融合了戏剧舞蹈和中国武术的美学元素，形成了独特的艺术风格，要求舞者具有一定的审美水平。在教学训练过程中，身韵能够训练舞蹈学习者的形体、技巧、素质及柔韧性、协调力、表现力、爆发力等特质。由于中国古典舞身韵对舞者的审美水平和综合素质要求较高，在训练过程中，要求舞者对身韵的四大要素进行融合，全面提升自身的审美水平，并达到预期的舞台艺术效果。在教学训练中，注重身韵的训练和学习，对提升舞者的审美水平及促进古典舞的学习有巨大的作用。

四、结束语

教学训练须有一定的章法，中国古典舞中的身韵的出现标志中国独立的舞蹈形式具有了现实意义，身韵在教学训练中更好地培养了舞者的身形及情感表达和审美水平。虽然身韵在教学训练中已经被运用了很多年，但是，在之前的训练过程中由于对身韵的作用及价值了解不够充分，导致其并未呈现出优异的效果。因此，在之后的教学实践中，应深入了解身韵的精髓，将其作用发挥最大化，使舞者的身形与舞蹈意境完美地融合，为中国舞蹈事业的发展做出更多贡献。

参考文献

[1]陈小玲.中国古典舞身韵在教学训练中的价值[J].新课程（教育学术），2011（05）：64.