钢琴教学中学生乐感的培养途径探析

【摘要】钢琴教学最重要的就是乐感的培养，乐感是学生更快融入课堂的主要途径，也是提高钢琴演奏水平的主要因素。我国现阶段的钢琴教学体系已经逐步完善，教学成绩显著。但是，受诸多不确定因素影响，钢琴教学中仍然有许多问题亟需解决。本文通过探讨乐感的重要性及钢琴教学现状和问题，提出相应培养途径。

【关键词】钢琴教学；学生乐感；培养途径

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

引言

当前，部分教师照搬教学内容讲课，对学生乐感培养不够重视。而钢琴教学具有一定的复杂性、抽象性，这种死板的教学方式易使学生学习效率降低，在学习过程中遭遇重重阻力。只有在学生具备乐感后，才能抓住钢琴学习的关键，掌握乐理知识，甚至对于难以理解的地方迎刃而解。

一、钢琴教学中培养学生乐感的重要性及意义

钢琴演奏的最大魅力在于人的主观能动性，要将曲子的灵魂演活就要依靠演奏者的感情、领悟及技巧。在教学中培养学习者的乐感可以让他们在日后演奏中脱颖而出。以下是培养学生乐感的意义。

（一）在钢琴教学中培养学生乐感可以提高整体学习质量

教师在教学过程中应保证课程的全面性、整体性。当学生拥有良好的乐感时，他们就可以通过感悟作品内涵了解钢琴艺术的特性，通过对乐曲的欣赏熟练应用乐理知识。这不仅提高了教学时学生的理解能力，还为日后深层次教学与学习打下坚实基础。

（二）激发学生学习欲望与动力

拥有良好的乐感可以使学生增加对与钢琴相关的各种知识的学习，从而提高学生学习效率，事半功倍。另外，钢琴学习是个慢功夫，不可一蹴而就。为了让学生提高钢琴学习的积极性，拥有充足的学习动力，钢琴教学要重点考虑学生学习兴趣。那么，乐感的培养是学生激发学习热情、融入作品、提高演奏水平的最好方式。

二、钢琴教学中学生乐感培养存在的问题

（一）乐感培养理论有待深入研究

由于我国钢琴发展时间较短，对乐感的研究或理论较为匮乏。乐感直接决定了教学与演奏效果，而乐感又难以有统一衡量的标准，因此，乐感培养理论研究的欠缺是钢琴教学的一大制约因素。

（二）技巧训练与乐感培养脱节

现在的钢琴教学基本以动作技巧训练为主，通过反复练习形成肌肉记忆，这种训练枯燥乏味，无法激发学生学习热情，不利于乐感的培养。当动作训练变为机械活动时，演奏者只是将曲子完成，并没有任何情感与领悟的融合，演奏无疑是不成功的。

三、钢琴教学中学生乐感培养的途径分析

学生乐感需要教师花费大量的时间精力进行后天培养，以下是乐感培养的几种途径。

（一）加强培养学生的识谱能力

读谱是钢琴学习的基础与前提，教师在教学时要教授与识谱相关的音乐知识。乐谱中有各类记号与指法，教师要引导学生重视谱面内容，学会相关乐理知识。例如，学习连奏，教师可先将重难点强调一遍并标在谱子上，然后让学生根据所学进行读谱练习，教师根据练习时产生的问题进行总结并解答。让学生通过提升识谱能力培养乐感。

（二）唱谱提高学生律感

唱谱可以让学生理解歌曲的音乐线条及律感。在教学过程中，教师可以让学生手口并用，在弹唱中找韵律，找乐感。但由于学生在歌唱方面的力度节奏等无法精准掌控，教师要及时纠正指导，帮助学生提高乐感。

（三）加强对学生想象力的培养

钢琴教学是一门有较强艺术性与灵性的课程，想象力在钢琴教学中发挥着必不可少的作用，它不仅可以激发学生兴趣、培養学生情感，还能够培养学生对音乐的悟性及感觉。教师在教学过程中要提供良好的让学生熏陶的环境。例如，学习双音弹奏，为了形成一定的画面感，让学生有想象空间，教师可利用多媒体播放音视频，同时引导学生联想画面，让学生根据自己的联想弹奏曲目，从而增强学生乐感。

四、总结语

综上所述，传统的教学模式一般以教案为全部讲解内容，模式固定且枯燥，课堂气氛沉闷，难以调动学生学习积极性，导致教学效率和质量差。教师应开发探索式教学，以各种方法提升学生的乐感，使学生的对音乐作品有自己的见解与诠释，让学生的演奏充满感情与悟性，让学生真正走进钢琴世界，提高学生的钢琴演奏能力与乐感。从而保证钢琴教学质量，拓宽乐感理论知识研究，为国家输送优秀的钢琴演奏人才。

参考文献

[1]李丽娜.试析钢琴教学中培养学生音乐感觉的途径[J].长春师范大学学报，2017.

作者简介：纪静（1985—），讲师，2005年参加工作，内蒙古艺术学院附属中等艺术学校键盘教研室主任。