浅谈古筝摇指技法在乐曲中的运用

【摘要】摇指技法是我国古筝技法中的重要的一部分，摇指在弹筝历史上的时间也相当长，其演奏技法极其独特，指的是在同一个音符上让其保持同一个频率，再连续不断地反复弹奏，形成单音的线型音乐效果，把筝曲演奏中的点连成线，展现出良好的音乐意境和氛围，最终起到美化、装饰乐曲音乐的效果。古筝从弹拨技巧上发明了摇指技法，摇指技法的出现很好地解决了古筝演奏过程中流畅性不足的缺点，起到了润饰音乐、提升音乐品质的作用。本文对摇指技法在乐曲演奏中的运用进行深入的讨论和探究，阐述摇指技法在古筝演奏中的意义，加深人们对摇指技法的了解和认识。

【关键词】古筝摇指技法；运用；意义

【中图分类号】J632 【文献标识码】A

古筝是我国古老的弹拨民族乐器之一，其弹奏有很多的技巧，其中摇指技法是最为出名的也，是比较难掌握的。摇指技法能够使乐曲的曲调更加流畅和谐，给古筝的演奏带来了灵魂和生命力。随着时代的发展，古筝演奏技巧也得到了创新和发展，摇指技法改变了传统单一的模式，如今实现了多种方法的并存，摇指技法的发展进一步扩大了古筝演奏表现的领域和表现的形式。

一、摇指技法的分类

遥指技法大致分为抒情性摇指、爆发性摇指、装饰性摇指。抒情性摇指在于对音的控制上，根据作品要表达的景象调整音的力度，摇指的以点成线，成线后强弱的变化要体现在点的强弱变化上，要把握好每个点的控制；爆发性遥指，起到“音头的效果”，在音符上通常有加强的符号；装饰性摇指有为音乐添加色彩的作用，利用音阶上行和下行的装饰音，使摇指的表现力更加突出。

二、摇指技法在乐曲演奏中的运用

随着摇指技法的发展，其在乐曲中的运用已经很普遍了，摇指技法的多样性可以表达乐曲中的不同情感，要根据乐曲要表达的情感选择适合的摇指技法演奏，表现出乐曲真正的情感，增强乐曲的表现力。例如作品《林冲夜奔》中运用了摇指法来渲染情感，突出主题。其运用了短摇、长摇、扫摇等技巧，刻画了林冲在悲凉无望的情境中的矛盾和愤怒的心情。作品《战台风》使用了摇指法，表现出了风的声音，体现了台风的滚滚汹涌，猛烈狂躁，还表现了工人英勇抵抗台风的场景，使听者身临其境，产生共鸣。丰富多样的摇指技法的使用并不是固定不变的，其演奏形式也是相互渗透的，要根据乐曲作品选取正确的、科学的摇指技法，才能真正表达作品背后的故事，学会分析，在弹奏中用心体会，不断提高摇指技法的演奏水平。

三、摇指技法在古筝曲中的意义

自摇指技法出现以来，就在古筝演奏中得到了广泛的应用，它完善了古筝乐曲的线性规律，给予古筝演奏丰富的表现力。不同的摇指技法在乐曲中表现的意境和含义有很大的差别，要根据不同的乐曲风格选择最佳的摇指技法。古筝的不同琴弦位置发出来的音响效果完全不同，即使是同一根琴弦，可以表现清脆明亮的、活泼开心的声音，带给人们振奋的情感，也可以表现低沉暗淡，烘托出愁绪满满的哀愁。琴弦之间这种有变化的种种音色，使摇指技法演奏出来的旋律更富有表现力。这里说一下大指扎桩摇法，其最大的优势在于可以长时间保持“摇”的手势，需要耐力保持、速度保持和力度的保持，将旋律的歌唱性特点尽情的展现出来。如果想重点突出音色的轻柔性和细腻性，可以用食指摇来表现。多指摇的表现在于突出音乐的音响效果，展现音乐的和声效果，使整首乐曲充满表现力和感染力。扫摇作为一种综合性强的摇指技法，其旨在表现音乐的整体声效，给乐曲添加了欢快、激烈和热闹的气氛，给人以听觉享受。弹摇是一种很复杂的古筝摇指技法，它的復调元素给摇指演奏添加了很多色彩，丰富了乐曲整体的表现形式，突出了音乐的声部性。

总之，摇指技法在古筝演奏中以其多样化的表现形式深受欢迎，不同的摇指技法在乐曲演奏中诉说着不一样的情绪，要有选择摇指技法的能力，最大化突出作品的感染力，准确地表现出乐曲的内涵。

四、结语

综上所述，遥指技法在古筝演奏中的地位不容小觑，给予了古筝演奏丰富的表现力。不同的摇指技法表现不同的音乐语言。要了解不同类型的摇指技法，找到最合适于乐曲的表现形式，完美地表达乐曲的内涵。现代音乐的创作也离不开摇指技法，如今越来越被我国音乐创作家，甚至是西方乐曲爱好者所重视。我们在学习古筝弹奏时，必须要有认真钻研的态度，坚持不懈的耐力，积极地训练自己的摇指技巧，不断地提高摇指技法的演奏水平。古筝演奏的乐曲陶冶了人们的情操，给人以心灵的净化。相信未来古筝会出现在全世界，受到全世界的喜爱，成为世界的音乐财富，让中华民族的文化源远流长。

参考文献

[1]单紫桐.浅谈古筝技巧”摇指”的运用与发展[J].戏剧之家，2016（07）：61-62.

作者简介：许春梅（1993—），女，贵州省遵义市人，本科。