关于中国平面设计中的传统美术色彩的探讨

雷梦婕 陈春伟 李彦亮

摘 要：在经济全球化的时代背景下，各国之间的贸易往来越来越频繁，加快了文化融合和交流。我国拥有五千年的历史文化，在时代发展中将传统文化与现代文明融合在一起，提高了国家的艺术水平。传统美术色彩会给人带来一种特别的视觉盛宴，将传统美术色彩应用到我国的平面设计中，能够促进先进技术与传统文化的融合，丰富平面设计内容，發扬我国的优秀传统文化。本文研究的主要内容是传统美术色彩在中国平面设计中的应用。

关键词：中国平面设计；传统文化；传统美术色彩

平面设计主要是为了带给人们一种直观、快捷的视觉感受，色彩是平面设计中的主要视觉元素，在平面设计中引入传统美术色彩有利于提高丰富设计主题，对平面艺术创作具有很大的帮助。传统美术色彩凝聚了我国古代人们的智慧，在平面设计中发挥传统美术色彩的优势，促进现代化、民族化和国际化的特色作品诞生。在平面设计的过程中运用传统美术色彩，能够将我国的民族特色和艺术性质传播到世界各地。

1 在平面设计中融入传统美术色彩的意义

在艺术发展的过程中，传统文化的作用越来越突出，传统美术逐渐被越来越多的群体重视和发掘。色彩能够控制艺术作用的节奏和情感，具有很强的渲染力，在平面设计中融合传统美术色彩能够在现代化的作品中渗透出古朴、优雅的艺术特性。很多设计人员意识到了传统美术色彩在平面设计中的影响力，开始研究如何将传统文化与现代作品完美结合在一起。不过，在当前的一些作品中我们不难发现传统美术色彩在很多作品中只起到了一种形式上的作用，并没有真正发挥出传统美术色彩的艺术特性，导致画虎不成反类犬，既没有表达出传统文化的独特魅力，又不能让当代人所接受。所以，需要在设计作品时对色彩元素进行细致剖析，使用合理的方式展示，将传统美术色彩的艺术价值发挥到极致[2]。

在平面设计中融入传统美术色彩，能够将现代色彩观与传统色彩观结合在一起，在继承传统文化的同时，使用现代化技术发扬传统文化。传统美术色彩中有一种隐性的色彩观念，代表了当时那一代人的思想与智慧，还有精神状态。设计人员在使用传统美术色彩的时候也是对传统文化的继承与发扬，现在很多作品中融入了哲学思想，作品向人们传达了一种人与自然和谐统一的观念，具有时代意义和公益效应。设计人员结合实际情况和目的，选择合适的色彩进行搭配，能够提高平面设计作品的韵味，发挥色彩的功能，提高用户的满意度。

2 中国传统美术色彩体系

2.1儒家色彩体系——五色体系

我国传统美术色彩的特点概括了当时的文化精神、意识形态、哲学思想等等。在春秋战国时期，《周记》中记载了青、赤、黄、白、黑五种颜色，向人们传达了五色的概念和色彩对比关系，我国古代的很多颜色都是在五色体系中衍生出来的，能够将色彩符号化和图式化。儒家思想认为正色是尊严和权威的象征，间色象征着卑微，色彩成为了当时社会地位的一种象征。例如古代君王的衣冠都是以正黄色为主，衣襟和腰封以正黑为主，如图1所示：

图1君王服饰

2.2佛家的色彩体系——三色体系

在我国佛教美术色彩体系中，以唐朝壁画为例，使用最多的色彩是朱砂和青绿色，通过对冷暖色调的对比，实现画面的阴阳调和。到了中唐时期增加了土红、土黄、赭石三种色彩，外加白、黑、金等色彩进行调和，使画面更加的绚丽、温和（见图2）。

2.3道家的色彩体系——无色体系

道家倡导“无为而治”，主要运用黑白两色表示时世间的变化和发展。在“有无相生”的理念下交替演变从无到有的过程，体现仁爱的宗旨。

3 中国平面设计中的传统美术色彩应用

3.1传统美术色彩的象征性应用

平面设计中的色彩能够将事物原有的特质展现出来，在设计作品的时候运用合适的色彩能够表现出自己的思想情感和作品的象征意义。在平面设计中使用色彩可以为欣赏者带来美感体验。传统美术色彩中的思想情感比较鲜明，儒家思想中寓意黑与白是不详象征，在当时的作品中很少出现黑色或者白色的色彩；道家重视黑与白，黑色象征着“有”，白色象征着“无”。色彩具有很强的象征性，黑色与白色在当时的艺术背景中具有很大的意义。不同的哲学思想对色彩的象征性寓意有着不同的理解，在平面设计过程我们需要掌握各种色彩的象征意义，借鉴其中的精华部分，充分展示出传统美术色彩的美观和精神。

3.2传统美术色彩的装饰性应用

中国传统美术色彩具有装饰性的作用，能够还原当时的哲学思想，体现出人们在特定时期的审美观。在平面设计中借助色彩的形式化特点和色彩关系，能够完美的展现出传统美术色彩的装饰性。在商朝，纯色在所有的色彩中应用最广泛，而且发展成了一种传统文化，人们对纯色的思想追求只增不减。传统美术色彩具有装饰性的特点，而且这些色彩之间存在着一定的补色关系，如图3所示的商禺方鼎，绿色与黑色是主要的构成色彩，给人一种鲜艳明亮的感觉。

在现代平面设计中结合传统美术色彩具有的装饰性，能够流露出传统的文化气息，提高人们的视觉与心灵享受[3]。

3.3传统美术色彩的程式化应用

传统美术色彩具有程式化的特点，这种程式化特点是对色彩象征性的程式化的表现方式，也是色彩搭配的程式化表现。在设计作品过程中，色彩不是任意搭配的，设计者根据色彩的配色方式和技巧对作品进行搭配，能够促进色彩与作品之间相互协调与融合，表现出作品的意义。

结语

最吸引人们眼球的东西就是色彩，色彩能够为人们带来视觉冲击。在平面设计中使用传统美术色彩能够体现出我国的传统美术色彩观，为美术创作提供视觉因素。我国的文化历史悠久，不同的朝代有不同的色彩观，根据当前平面设计行业的发展需求，将传统美术色彩与抽象图形、文字色彩和水墨色彩等结合在一起，提高平面设计作品的商业价值和艺术价值。

参考文献

[1]朱亦军.中国平面设计中的传统美术色彩应用研究[J].大众文艺，2014，（24）：120.

[2]王威.中国平面设计中的传统美术色彩研究[J].成功（教育版），2013，（16）：367.

[3]余森.中国平面设计中的传统美术色彩探析[J].普洱学院学报，2015，（1）：69-71.

（作者单位：河北传媒学院）