威尔第歌剧《弄臣》中男高音咏叹调的演唱分析

李光华

（广西艺术学院音乐学院，广西 南宁 530022）

在1855年，威尔第三部歌剧的面世，使十九世纪的歌剧作曲冲上巅峰，更使威尔第成为十九世纪最伟大的作曲家之一。特别是歌剧《弄臣》，在意大利和英法等国受到了人们的追捧。歌剧《弄臣》的旋律非常优美，故事情节也十分吸引人。尤其是男高音演唱的两个咏叹调部分，被奉为经典，更能够测试歌剧男高音演唱者的实力和音质。因此，对《弄臣》中男高音演唱的咏叹调研究是很有必要的。

一、威尔第歌剧《弄臣》概述

《弄臣》是十九世纪的一部经典歌剧作品，更是著名歌剧作曲家威尔第流传的歌剧中，为数不多完整度较高的一部作品。《弄臣》是威尔第借鉴雨果的戏剧《国王寻欢》这部作品，由皮亚伟进行剧本改编而成。《弄臣》的名字来自于《诅咒》，《弄臣》中的故事发生地点由巴黎变为了意大利的漫图亚，主人公也从国王变为漫图亚的公爵。《弄臣》的主人公是一个样貌较为丑陋的弄臣——黎哥莱托，黎哥莱托有一个漂亮的女儿，漫图亚有一个公爵装扮成学生追求他的女儿，但是这个公爵将玩弄女性作为乐趣，黎哥莱托对其非常不满，在得知公爵追求他的女儿的时候，黎哥哥莱托制定了行刺计划，准备刺杀公爵，但是他的女儿发现了黎哥莱托的计划并代替公爵一死。在该剧本中，漫图亚的公爵就是男高音，咏叹调主要出现在歌剧的第一幕和最后一幕[1]。

二、威尔第歌剧《弄臣》中男高音咏叹调的演唱分析

（一）吐字要清晰准确

在进行歌剧演唱时，人们对演唱者的第一印象就是其吐字发音。和法语、或者德语相比，意大利语的发音更加简单，我们更容易掌握。但是歌剧的演唱不仅要求准确的歌词发音，更要维持演唱的连贯性，将歌词中的情绪表达出来，让观众感受到演唱者唱词中包含的情绪。比如，在演唱《美女如云》的第一句时，歌词翻译成中文大意为：无论何时何地，所有美女对我来说都是一样的。这一句话的深层含义就是，所有美女都会被我的魅力迷倒。在了解歌词蕴含的深层含义之后，在演唱这一唱词时，演唱者需要带有骄傲、轻浮和自信的情绪，这样才能使歌剧表演更加生动有活力。另外，演唱者在演唱的过程中，尽量减少其他的动作，需要将身体肌肉和嘴巴附近的肌肉保持放松自然的状态，这样才能使吐字更加清晰流畅，使声音和吐字有效融合在一起，演唱者也就更容易表达唱词中包含的情绪。

（二）巧妙运用气息和行腔

观察《弄臣》中咏叹调的旋律和节奏可以发现，公爵演唱的唱段速度都比较快，语调也相对轻巧。因此，在演唱咏叹调的时候，演唱者需要巧妙地运用气息，控制行腔的速度和稳定。比如，《女人善变》中，作曲家在演唱的声部上标注了“con brio”，意为演唱者需要将热情和活力注入到自己的演唱中，而且这一唱段的节拍风格具有较强的律动性，呈现出动力感。所以这一唱段的乐句较为短小和紧密，演唱者需要采用灵活的方式进行换气和呼吸，由于乐句属于两小节一换，不需要运用较多的气息，所以演唱者在吸气时不能过于注重气息的深度，需要注重吸气的灵活性。在行腔时，演唱者不需要在快速转换的时候将歌词咬得太死，而是要用牙关轻巧地咬字和发音，并迅速转换到下一唱词的演唱中。

（三）注重高音的演唱

在《弄臣》的男高音演唱中，高音唱段是最为重要的。观察男高音的唱段可以发现，其中存在着大量的高音，更包含几个挑战性极高的“c3”音。比如在演唱谱例1的时候，这一长乐句具有很强的华彩性质，男高音需要通过精准的方式演唱这些乐句，而且这段乐句是散拍子，没有伴奏音乐，在演唱时呈现出来的音准和时值全部依靠演唱者的演唱功底。另外，这一乐句是男高音和女高音同时演唱的，花腔女高音非常擅长演唱这些华丽炫技的长短。在演唱这一唱段时，花腔女高音会呈现出较为华丽的音色和优秀的乐感，男高音在与女高音合唱时，虽然不一定优于女高音，但是一定会与女高音形成对比。因此，男高音不仅要在演唱时注重演唱技巧，更要展现出自己的音色和乐感。另外，《弄臣》中咏叹调中具有较大的音域跨度，演唱者还需要注意真假声的混合[2]。

谱例1

三、结语

综上所述，威尔第的歌剧《弄臣》中男高音演唱的咏叹调部分，能够充分体现出男高音的实力与音质。分析可得，通过对《弄臣》中男高音演唱的分析可知，男高音演唱者需要锻炼自身的吐字发音，学会灵活地运用气息和行腔，并不断提高自身的高音演唱技巧，将《弄臣》中公爵的角色生动形象地展现在观众面前。希望本文的研究可以为演唱者演唱《弄臣》中咏叹调部分提供帮助。■

[参考文献]

[1]何杰.论威尔第歌剧《弄臣》中男高音角色的演唱风格[D].湖南科技大学,2015.

[2]余国盛.威尔第歌剧男高音演唱特征探析[D].陕西师范大学,2010.