紫砂造型的创新

徐 煜

（江苏 宜兴 214221）

紫砂壶是一种无釉陶，是通过造型结构来表达其外观美。紫砂壶艺经过长期的发展，紫砂艺人创制了千姿百态的壶样，这些设计都蕴含着很多美学理念。就造型而言，有取材于自然，这里主要指动物和植物两个内容；有借形改装，亦就是借古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器等实物之形改装成壶的；有几何形体、运用点线面的结合构成的壶体造型；有自体伸缩，其中有整体的伸缩和局部的伸缩两种，构成造型的轮廓，整体的局部的向高度伸展，或向扁平压缩和扩张，达到效果；还有抽象启示，奇石山川的花纹；天上云纹的变幻；烟的萦绕、纹乱线组合等都给人以启迪。

文化是深深地植根于中国人的社会以及民族心理之中的。紫砂壶的造型也必须遵循文化发展的规率、贴近文化心理，只有在形制的设计上牢牢的在传统文化的土壤上生下根，才能体现出经久不衰的艺术魅力。由于紫砂泥料的特性所决定，紫泥确实是宜兴得天独厚的原料，它在成份上具备了制陶所必须的化学组成及矿物组成。从显微观察发现，紫泥主要矿物为石英、粘土、云母和赤铁矿。同时这些矿物的颗粒组成（自然形成的颗粒的大小尺寸），适中的紫泥的矿物组成，具有类似中国大陆南方制瓷原料的特点，即其矿物组成属于粘土。当代紫砂壶，利用了紫砂泥可塑性强的优势，把壶艺师们的丰富艺术想象立体化，有的壶造型清透飘逸，有的壶轻快明朗，有的壶感想敦厚，有的壶造型粗纩简雅。集装饰艺术于一身，而今又创造了题词刻画，把紫砂壶艺推向了高层次文化，不仅升华了装饰的层次，更深蕴了文化内涵，提高了壶的品位。在成形时的精加工工艺，俱有把泥料、成型、烧成三者有机地联系在一起的作用，赋予紫砂表面光洁，虽不挂釉而富有光泽，虽有一定的气孔率而不渗漏等特点。紫泥经过1150℃烧成后，形成了残留石英、云母残孩莫来石、赤铁矿、双重气孔等物相。双重气孔使产品俱有较高的气孔密度，一定的气孔率。此外，紫泥试样中的结晶相较多，玻璃相较少。所有这些特点都促成紫砂壶俱备有良好的实用功能。紫砂壶是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细密度高，具有较强的附吸力。紫砂器它具有耐热性能，冷热急变性佳，寒天腊月即使注入沸水，也不易因温度遽变而胀裂。紫砂砂质传热缓慢，执用时较不易烫手，且性耐烹烧，可放在温火上炖煮，所以用紫砂制成的砂锅十分受到人们的欢迎。

此外，紫砂因传热慢，所以保温亦较持久，此点对于半发酵茶而言，更是一项难得的特点。紫砂土具有良好的可塑性及延展性，配合以特殊且精准的制壶技艺，所以成品口盖严密，缝隙极少，减少了含霉菌的空气流向壶内的管首，相对延长了茶汤变质的时间，有益人体健康。

壶艺泰斗顾景舟说：“紫砂陶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要求。形即形式的美；神即神韵；气即气质；态即形态。这几个方面贯通一气，才是一件真正完美的好作品。”要想一件珍品之中将形、神、气、态用艺术手法表现得淋漓尽致，尽善尽美，就必须准确地抓住自然物体形态与现象的主要特征的本质所在，充分认识其精神风格和气质。做到主次分清，视觉和谐，才能让人百看不厌，百玩不厌，越玩越有味，越玩味越足，直致痴迷于紫砂陶花塑器艺术作品之中。艺术的创新是指作者以自己特有的创作语言来表达作品的内涵，且涵盖的是前人或传统艺术品中所没有出现过的东西，它包括作品的创作理念、制作技巧、表现手法以及所使用的材质、工具等。创新不仅可使作者从普遍性中脱胎而生，而且这种独创性能是艺术发展的生命和动力。每个紫砂艺人在他的壶艺创作活动中都具备传统的经验。

纵观紫砂壶的发展史，就是一部继承与创新的交融史，如果没有历代艺人不懈的探索，不断的创新，也就没有紫砂的今天。明代的时大彬把当时常用的粗糙大壶改变成既实用，又具观赏性的精巧工艺壶，真是前所未有。这一变化，也改变了紫砂壶的历史，把它单一的使用功能，演化为具有使用性和观赏性的双重功能，让紫砂壶进入了艺术的殿堂。一件普通的紫砂器皿，因有了知名学者、绅士为其题铭、镌刻而身价百倍。如陈曼生之“曼生十八式”。因而看似一把小小的紫砂壶，其中却凝结着非常浓厚的文化底蕴，折射出紫砂陶文化的亮点。因此，创新不能脱离文化底蕴。

创新是一种历史发展的潮流，是人们竞争意识的加强，也是市场经济竞争手段的标志。只有按个人创意将个人的思想、情感、趣味融进紫砂茗壶，脱离原来的老面孔，起到焕然一新的效果，这才能称之为紫砂创新。