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试论电视节目的后期剪辑技巧

2018-03-28邓欢江西省教育电视台舒适江西科技学院

传播力研究 2018年26期
关键词:节奏受众结构

邓欢 江西省教育电视台 舒适 江西科技学院

在当前的影视艺术范畴,后期剪辑已经成为重要组成部分,剪辑的水平在很大程度上决定了节目的质量和感染力,同时剪辑也是目前电视电影快速发展的重要产物,独立出现且逐步完善。不可否认的是,剪辑水平不断提高,可以促进影视艺术后续发展。

一、确立剪辑风格

剪辑风格,即编辑对节目剪辑给出的整体构思,能体现出编辑对节目意图的认识和理解,以及对内容和结构的掌控。因节目种类很多且形式各异,所以编导也有着不同风格,使不同节目必须采用合适的剪辑方法。

编辑对节目进行剪辑时,应先了解节目,将剧本吃透,精准把握编导意图和对艺术的追求,以节目具体内容、形式及风格为依据,选择合适的剪辑方法,确定剪辑总体风格。在确定了剪辑风格以后,需要做到前后一致,使风格贯穿到整个剪辑过程当中[1]。

应注意,针对后期编辑,确定剪辑风格固然重要,但主要是为内容提供服务的,所以应在服从的基础上,不违背意图及对艺术的要求,和节目内容、结构及主题相统一。此外,在后期剪辑过程中,不论人物的动作、情绪还是节奏,选择剪辑点时都应遵循相关客观规律,适应事物发展基本逻辑,与受众思维习惯良好协调。

二、严控剪辑节奏

节目节奏由多种因素构成,如画面、镜头运动与长短、场景变化和组接。不仅是节目中人物情绪、事件和情节等的变化速度与强度,而且还是决定节目质量的重要因素。

前期拍摄过程中,摄影师需要按照编导意图对镜头运动速度进行严格控制,比如对于轻松和愉快的节目,运动速度一般较快;而对于以抒情为主题的节目,其运动速度应适当减慢。

后期剪辑过程中,编辑要按照脚本对保留的内容进行整合,但这并不表示可以删掉和脚本无关的精彩之处,可以采用花絮等方式来表达。

剪辑时,编辑必须严格遵循此节奏,然后结合节目具体内容和结构安排,以事件和情节的实际发展为依据,形成有起有伏和张弛有度的良好节奏。实际工作中,应注意以下两点:其一,剪辑节奏和节目节奏吻合;其二,段落间节奏发生的变化应合理,如果变化的过快或者是过慢,都会使受众产生不适。

三、精准把握整体结构

(一)完整统一

节目在结构方面应保证头尾良好结合,所有段落都要充分、饱满,之间的比例合适、得当,在整体上保持均匀与和谐,通篇有统一的风格,没有太大的偏差。若节目结构混乱,则事件的来龙去脉将很难交代清晰,导致节目的风格前后不一,受众无法形成正确的认识。

(二)自然流畅

节目结构必须顺理成章和自然过渡,消除人工处理过的痕迹,更不能牵强附会和生拉硬拽。不同段落间的衔接应做到行云流水,自然朴素,不做作[2]。

(三)严谨新颖

结构严谨性最先体现于逻辑思维方面,即条理清晰、层次分明、主次得当,不能有漏洞和混乱,破坏受众体验。但如果过分追求严谨性,会丧失活泼性,让受众感到乏味无趣。如今,社会生活越来越丰富,使节目结构更为多样,任何一种独特事物均有其特殊表现形式。所以,对电视节目而言,应坚持创新,努力突破原有模式,从表现形式、节目内容及结构等方面进行创新,以此引起受众共鸣,达到理想传播效果。

四、镜头组接

电视节目是时空上保持连续的视觉性艺术形式,在画面表现上应具备一定连贯性,这一点体现在不同画面间的延续及继承上,而这种延续与继承,往往需要通过剪辑来实现。无论是编辑还是编导,在之后的制作工作中,应严格遵循相关规律与法则,即画面之间的组接基本逻辑。

动与动相组接,静与静相组接是最基本的组接规律,要求在选择好组接点以后,确保镜头中的主体有相同的运动状态,或各自的拍摄方法保持一致。在剪辑过程中,通常将不同镜头当中造型或节奏相似的部分作为组接点,以此实现预期的转换目标。

五、剪辑技巧

(一)叠化

这是目前最常用的转场剪辑技巧,应注意,需要防止纯人物画面产生叠化,否则将使受众感到画面十分生硬,且多个人物相互错杂,导致画面极为混乱。

(二)场景加速

即对某些画面进行加速处理,如果画面的节奏较慢,则进行加速能使画面更为协调,在处理时要严格控制调节速度,避免画面产生跳帧。

(三)扣像

在扣像时,应先对色彩进行调整,使扣像物体和背景有一定的色差,背景以蓝色为宜,对扣像有利,也可直接套用黑白通道,对边缘进行柔化处理。

(四)合成

在画面合成过程中,必须保证光线的协调性,对于合成镜头相同的素材,需要在相同的光线条件下进行。教色在合成中具有关键性作用,应对画面气氛进行充分考虑,综合考虑光线强度、光线方向、对比度与色温,保证最终的合成效果能够达到预期。

(五)尽量制作大场景

具体制作方法为:在画面上对素材进行截取,对其进行复制,将其移至指定位置。对于现在很多节目,都有这样一个误区:普遍认为创造纯粹立体效果才是最好的,然而只有把立体镜头与实际拍摄而成的镜头融合在一起,实现相互调配才可以创造最好的效果。

在实际工作中,应认识到剪辑具有的重要作用,并给它进行合理定位,明确主次,理顺创意与剪辑间的相互关系。只有好的创意,没有合适的剪辑方法,将使节目效果大打折扣,无法正确表达真实想法和意图;相反,光有较高的剪辑水平,而没有好的创意,或只是使用一些特效手段,则也会对节目效果的正常发挥造成不利影响[3]。

六、结束语

综上所述,电视节目剪辑实际上是具有极强实践性特点的工作,若将正确掌握蒙太奇等手法和熟练使用各种镜头组接方法作为剪辑人员必须掌握的技术,则严格控制剪辑工作节奏、把握节目整体结构是编辑者的主要任务。在实际工作当中,只有真正用心体会和通过反复的实践,加之辅以艺术价值,才能使节目具有更高的感染力。

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