李白与苏轼的人生态度与诗歌风格之比较

何 琛

(重庆南开中学， 重庆 400030)

诗歌是作者人格和灵魂的外化，历经数千年的时代交替，到现在依然能够带给我们源源不断的启迪。李白与苏轼分别处于唐宋两朝的鼎盛时期，他们身上几乎凝聚了所有中国古代文人的际遇、才华和悲喜。这两位从蜀地而来，有着超越常人才能的诗人，在自己所处的朝代和贫民乃至天子接触，终其一生都在追求心理的安然闲适和自我价值的实现，这可能也是大多数文人的一个心结。而李白与苏轼的出众之处，就在于他们在不懈的追求中超越了自我，甚至超越了各自的时代。人可以走多远并不是看他的脚步所到之处涉及多么宽广的领域，而是他的人格和思想能够炳耀多久。不论是因为特殊时代文人拥有漫游的特点以及向往自由而游历山川，如李白，还是由于屡次被贬、无可奈何而流连各地，如苏轼，他们在山河间留下了踪迹，他们的精神也在天地间回荡。通过阅读诗词，我们便能了解作者，在浓郁的书香中，洞悉他们高洁的灵魂，体会他们生命的灵秀，这也是所有对生活充满热爱的现代人应该竭尽全力追求的。在阅读中比较李白与苏轼，体味他们同中有异的人生态度和诗歌风格，正是笔者写作本文的旨趣所在。

一、青山太白，眉山子瞻

(一)青山姿容与太白之飘逸

蜀地山清水秀，孕育出了一位绝世的天才，他像谪仙人一般飘逸，如流云一般纯净。蜀地多雄奇秀丽的山川、旷达无际的原野，使人滋生出想和大自然亲密接触之欲。从古至今，这里一直有着美丽的传说，高山云集，云霭漂浮，必然会出现饮露餐霞的仙人道士。李白五岁的时候，就跟随父亲到了蜀地，在他刚刚有完整记忆的时候，便开始在这风景宜人的地方生活，再加上他优裕的家境，使得他无须为生计奔波，而是将时间、财力和精力投诸青山绿水之间，去和生活在云霭之间的高人谈经论道，了解诸家书籍学说，宛如蜀地的一棵松树，对山水间的灵秀和精华汲取着，自由自在地成长。

在我国历史上，唐朝思想开放，政治清明，经济繁荣，统治者可以吸收各种人才和思想，给予有才之士诸多提拔的机会。基于这样良好的环境，毋庸置疑，士人们展现出一种蓬勃向上的精神风貌。即便李白的身世不是很清晰，仅仅知道他的父亲既非文学之士，也非享有盛名的大臣，在这样的环境中，也使他拥有了可以对学习空间进行选择和进取的际遇。道教在蜀地广为流行，也为李白浸染上了一层道家风骨。还没有成年之时，李白便和好友东岩子一起在岷山专注研修仙术[1]1079，位于大匡山的大明寺也留下了他发奋苦读的踪迹。唐朝的贫民寒士往往都到寺庙发奋苦读、韬光养晦，为日后飞黄腾达奠定基础。对于李白而言，读书却并非要事，毕竟李白并非那种一味潜心读书、根本不问世事的人。就李白个人来说，书本之中的知识远远不及山中飘渺不定的雾霭云霜那么有趣。“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”(《访戴天山道士不遇》)[1]967的美好景致，通过李白的笔触，便成了经人传颂不朽的诗歌。兴致高昂之时，李白便到山中拜访道士，而寻道无果，便会哀愁地倚在松树旁。潇洒的李白和松树交相辉映，自然也是一幅绝美的画卷。徜徉在蜀地青山绿水中，他吟咏着“飞梯绿云中，极目散我忧”(《登锦城散花楼》)。作为一个年轻的诗人，衣食无忧，能有什么愁苦呢？难免被人戏称“为赋新词强说愁”。二十一岁，正是渴望远走、开阔视野的年纪，李白同样有着热血青年的个性。不过，李白心中渴望的远走，是雾霭之中悠闲自得的愉悦和自在，是凡俗庸人不能体会的怡然。如果能邂逅骑羊子，他必然会和他相携着去凌驾于太阳之上，一起升仙。李白也许真的是来自天界的仙人，再加上蜀地道教的盛行，更让他对仙居生活朝思暮想。不过，胸中的万卷诗书又让他对自己的价值持肯定态度。离开蜀地，和王侯相交，创立杰出功勋，实现自我价值，才可以去仙班报到。

太白就如其名一样，像浩瀚星空中的太白金星一般，有着神秘的仙风道骨，这常常出现在他的诗句中：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”(《庐山谣寄卢侍御虚舟》)[1]374“长歌吟松风，曲尽河星稀。我醉君复乐，陶然共忘机。”(《下终南山过斛斯山人宿置酒》)[1]930“仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥。”(《江上吟》)

(二)岷江水色与子瞻之睿智

和李白的身世有所不同，苏轼从小到大的出身际遇，都显得非常明朗。苏轼出生于四川眉州的一个小镇，这里到了夏天便处处开满了荷花，景色宜人。苏家乃书香门第，祖父苏序文学修养深厚，写诗作文不在话下，父亲苏洵更是唐宋八大家之一，就连母亲程氏也是大家闺秀，学识通达，曾经用《后汉书》中范滂的例子对儿子进行激励，再加上又有其弟苏辙与其一起学习玩耍，因而，他是在温馨快乐、充满诗书的环境中度过青少年时期的。换句话说，这便是他生命的原色。

宋仁宗嘉佑元年(1056年)和嘉佑四年(1059年)，苏轼两次出川，第一次走陆路，第二次走水路。特别是由水路出川，苏轼兄弟二人及父亲苏殉均创作了大量诗歌。在当时青春飞扬的苏轼眼里，一切都浸润着美好的色彩。从眉山到京城，苏轼用他的笔墨勾勒出了一路欢快明朗的山水美景，令人心驰神往。“锦水细不见，蛮江情可怜。”(《初发嘉州》)[2]6“江侵平野断，风卷白沙旋。”(《荆州》(其一))“船上看山如走马，倏忽过去数百群。”(《江上看山》)本是抱着进京建功立业的目的出游，但是父子三人却以诗为伴，以词为友，一路游山赏水，悠闲自乐。苏轼曾经写道：“故巢何足恋，鹰隼岂能容！”(《涪州得山胡次子由韵》)[2]16这句诗乃虚写，并非实景，有着山胡鸟的安慰，却流露出对故土的依恋，也有对未来的憧憬和向往。途经屈原塔，苏轼对屈原充满了赞赏，对于世人不能理解屈原慷慨赴死的悲壮而感慨万千，不忍离去。于是，他写出这样的句子：“古人谁不死，何必较考折。名声实无穷，富贵亦暂热。大夫知此理，所以持死节。”(《屈原塔》)[2]62

苏轼的诗文，无不反映出他的睿智和通脱，这是平常人难以拥有的。可见，从眉山这片土地上，将会升起一颗璀璨的明星，活跃在北宋文坛上，正好应了欧阳修当时的“预言”：“三十年后恐怕没有人再对老夫进行谈论了。”[4]3

二、 何为自由，何为超越

自古以来，中国就有“饥者歌其食，劳者歌其事”的诗歌创作传统。诗歌是心灵的写照，是对诗人思想和经历的记述，也可以将诗人所处时代的精神风貌展现出来。唐宋时期，李白和苏轼是两个重要人物，他们的足迹遍及各地，从他们的作品中，我们能感受到诗人因向往自由而不停跳动的心。他们在时代的行迹中刻着最深的烙印，是对历史的别样翻译和呈现。李白曾经在贵族宫廷中行走，贵妃为他奉过酒，高力士为他脱过靴。同时，他也与冶炼工人、拖船纤夫等有过接触。与李白相比，苏轼则显得更加平民化。尽管他曾经居庙堂之高，却始终心牵江湖之远，百姓称他“人民的挚友”。他为官以来就怀着一颗仁爱之心，修堤坝，疏运河，赈灾民，扶弱小，无一不展现出他对乡民百姓的关怀呵护。正如他对苏辙所说：“我既可以陪伴玉皇大帝，也可以陪伴乞讨之人，在我眼中，普天之下，没有一个坏人”。[4]11无论是行为举止、所经之事，还是所作所为，他们都超越普通人之上，这便是他们可以超越时代的魅力的体现。

(一)太白之想：生活当为理想

在笔者心中，李白是一个标准的有着浪漫情怀的理想主义者。他非常清楚，富贵显达功名利禄皆如浮云，不能永久拥有。因此，对于鲁叟“白发死章句”，他用戏谑嘲讽的眼光看待。对于鲁仲连不计任何报酬为人解忧排难，他充满了敬佩。他自始至终都在向往着能够和姜尚一样，可以在垂钓溪边的时候，和君王得以接触，能够被君王重用，从而竭尽自己的才能辅佐君主、成就功业。唐天宝年间，李白在南陵接到来自长安的一封诏书，便心生无数幻想。这时，家中的黄鸡、白酒，更是让诗人感到非常得意，于是“呼童烹鸡酌白酒”(《南陵别儿童入京》)，带着醉意，绽放笑颜，纵酒高歌。尽管没有在年轻的时候实现自己的理想，有些许遗憾，然而现在可以不辞辛苦，去朝拜天子，也依然是一件使人高兴之事。并且，忆起朱买臣由于生活在贫困中被妻子抛弃，而现在自己离开家乡，正是和过去不如意的人生告别，去达成自己的心愿，遇此快乐之事，如何不让他开怀畅饮！

李白之所以处于矛盾之中，是因为他不能分清历史、理想和现实。他生活在繁荣之世，他的伟大抱负没有施展的机遇，皇帝将他宣召到京城，并非和他商讨经济或者政治，他的出现，仅仅是给繁荣的唐朝增添些艳丽的色彩而已。诗人满腔报国之志，却遇到如此残酷的现实，这令他难以接受。另外，由于他一直以来崇尚自由，率真自然，因而便上演了“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”[5]的故事，也因此而不断受到诋毁。他觉得生活在污泥沼泽之中难以保持清白，《白雪》得不到回应，找不到共鸣者，仕途充满坎坷。曲高而和寡，世路艰难。“风吹芳兰折，日没鸟雀喧”(《送裴十八图南归嵩山》)，“奈何青云士，弃我如尘埃”(《燕昭延郭》)，便是这类情绪的宣泄。

这时，唐玄宗周围都是一些借助蹴鞠和斗鸡向天子邀宠的人，他们为能得到皇帝欢心，“举动摇白日，指挥回青天”(《一百四十年》)。在朝廷里，可以说是“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾”(《登高望四海》)，上居高位的皇权者们为了片刻的欢愉，依旧对他们宠爱有加，可是真正的贤才志士却仍在角落蒙尘。即便这样，李白依然对理想充满了追求，仍然坚守自己的价值观。他常常觉得冰雪充满了道路而没有兴致饮酒，然而，桀骜不驯的他又如何会不再努力，使自己的才能得以发挥？除此之外，在他骑着天马驹陪伴皇帝到洪都游猎的时候，看尽了王公贵族们趋炎附势的丑态，尽管当时的他备受君王喜爱，仍觉得自己比任何时候都清醒。他说：“当时结交何纷纷，片言道合只是君。” (《驾去温泉宫后赠杨山人》)他也依然向往着将来在白云山隐居的美好生活。道家思想在他的灵魂之中深深扎根：即使身处荣华，依然对祖国河山之间缭绕的云霜雾霭念念不忘；即使看遍了嘈浊的俗世，也一直保持着初心；即使借酒浇愁，烦忧在心，也不能失去自己的赤子之心和生之志向。纵观历史，伯夷叔齐不食周粟，许由洗耳，屈原投江，伍子胥弃尸吴江，陆机、李斯纵有满腹经纶却自身难保。从这些人身上，李白发现一个亘古不变的道理：贤能之人在建立功勋后没有急流勇退，往往会丢掉性命。晋朝的张翰能在功成之后勇敢地退出，从而保全了自我，李白对此非常欣赏，高歌“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”(《行路难》其三)。李白的理想是既要开创一番大业，又不追求高官厚禄，在遇到坎坷之时，还能不改变初衷。因此，他以吕望的故事勉励自己，既然吕望可以五十岁的时候当商贩，七十岁的时候屠宰牛，八十岁的时候在渭滨垂钓，九十岁的时候遇到文王，那么，自己也可以在困顿之时发奋，从而静候机遇。在京城，李白度过了两年的时光后便被放还了，可以说是乘兴而去、败兴而归。然则，李白始终是李白，就算不能得到当权者的赏识，他仍旧高昂着骄傲的头颅，不愿向谁摧眉折腰，希望自己可以如陶渊明一般过着在山林中隐居的生活。他从青山而来，也会在青山中隐没，那里才是他向往的地方。

天宝三年，李白离开长安，他满怀着对自由的渴望和对统治者的不满走了，开始过起了漫游生活，将梁园、东鲁作为中心。在这11年的漫游生活中，他偶遇高适、杜甫，和他们成为旷古难寻的知音。李白在这一阶段可以说是过着想要隐居而未隐居的生活，唐朝社会各种危机日益加深，这使他感到不安，同时也担心人民的疾苦。也正是在这个时期，李白开始和下层劳动人民及士兵接触，感受到了一种更加广泛的精神存在。“白骨横千霜，嵯峨蔽榛莽”(《胡关绕风沙》)，“万里长征战，三军尽衰老”(《战城南》)。面对这样的现实，李白没有放弃，依然充满着期盼，安史之乱爆发，又让李白充满了幻想。这时人称永王的李璘向李白抛出了橄榄枝，盛情邀约，李白不禁想起刘备三顾茅庐[3]268。他开始怀着一个美好的幻想，希望能够平息叛乱，保家国平安。但这个幻想如同泡沫一般被统治者粉碎了，他又一次感受到了失望的滋味。流放生涯开始了，尽管他在中途便得到了赦免，也难免心生凄凉之感。李白的晚年生活孤寂凄苦，但他的一颗赤子之心仍在胸腔之中跳动不息。直到61岁，在他离开人世的前一年，李白还希望能够参加战争，“愿雪会稽耻，将期报恩荣”。李白终生对诸葛亮都充满了向往和羡慕之情，他羡慕其满腹治国计策，羡慕其能够遇到刘备那样懂他惜他的贤主明君。然而，李白晚年缠绵病榻，空有一腔报国治世的热血，却只能付之纸笔：“鱼水三顾合，风云四海生。”(《读诸葛武侯传书怀赠长安崔少府叔封昆季》)这两句诗振聋发聩，不由得令人想起孔明先生五丈原前的哀叹：“悠悠苍天，何薄于我！”

(二)东坡之智：求仁而得仁

李白一直挣扎在现实和理想的矛盾中。他借助终生的历程，为人们进行着生来只是为了理想的实现的解释，结果也依然携带着执着离去，给人们留下无穷的谜，让人们探索。苏轼是我国古代知识分子的典型，他也有着自己的执着和矛盾。和李白不同的是，苏轼对自我的超越没有外界的纷扰，没有痛苦的挣扎，而只有内心的归省。

苏轼中进士那年二十二岁，和李白比较而言，可以说早年便踌躇满志。苏轼于嘉佑六年二十四岁时，就到凤翔出任判官。他刚刚进入官场时，写有这样的诗句：“寒灯相对记畴昔，夜雨何时听萧瑟？君知此意不可忘，慎勿苦爱高官职。”(《辛丑十一月十九日，既与子由别于郑州西门之外，马上赋诗一篇寄之》)“人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。”(《和子由渑池怀旧》)这两首诗都是为其弟苏辙写的，一首是赠诗，一首是和诗，都体现出对功名利禄的虚幻以及人生苦短的感慨。而在同一时期，他也曾写下 “未曾报国惭书剑，岂不怀归畏友朋”(《九月二十日微雪，怀子由第二首》)这样的诗句，体现出他执着用世的志向。在他的诗歌中，这些看似不统一的思想，还有很多：“人行犹可复，岁行那可追”(《别岁》)，“王孙早归隐，尘土污君袍”《中隐堂诗》)，“努力尽今夕，少年犹可夸”(《守岁》)，“青牛久已辞辕轭，白鹤时来访子孙”(《楼观》)，“吾今那复梦周公？尚喜秋来过故宫”(《周公庙》)。这些诗歌既慨叹时光消逝之快，又抒发珍惜时间努力奋发的豪情。同时，道家、儒家、释家思想对苏轼影响极深，这也造就了他生命的原色：学识渊博，思想通达，使他在三种宗教融合的社会中感到非常惬意[7]54。苏轼融合了道家、儒家、释家思想，并加入自己的阐释和理解，一种新的人生态度、新的审美示范和新的哲学思想便应运而生了[11]。

苏轼文学造诣极高，不管是诗词还是书画样样擅长，他终生都生活在诗词歌赋、琴棋书画的艺术殿堂之中，是继欧阳修之后，宋代一位备受尊崇的文坛领袖。他又是一个官员，当过京官，也做过地方官，人生几乎一半时间都生活在漂泊中，一再沉浮。他胸怀坦荡，“一肚子不合时宜”[4]38，在碰到不合适的事和人的时候，就会感到仿佛吞下了一只苍蝇，赶紧吐出来方才痛快。他多次遭贬都是因为写文章，不由得自嘲：“自笑平生为口忙，老来事业转荒唐”(《初到黄州》)，但另一方面，他却又释怀：“一生最大的快乐是在写文章的时候，心中繁杂的思想，我都可以借助笔进行表达。我觉得人生的快乐，没有能超过此者。”[4]38

苏轼是一个脚踏实地、做实事的人。他出生于宋仁宗景祐三年十二月，逝于宋徽宗靖国元年，经过四朝天子——仁宗、神宗、英宗、哲宗，为官长达四十年。在这四十年间，他和社会各阶层接触，既有皇后皇帝，也有贫妇渔夫，一直到离开人世前一个月才得以告老还乡，在常州病逝[6]。在宦海沉浮中，他一次次经历被放逐、被贬谪的惨痛，在奔波中和人民接触，也有机会将儒家的坚毅、道家的淡泊融会在一起，对于一切波折，始终保持着一颗平常心，从而能够对丑恶蔑视，将灾难超越，把痛苦消解[5]58，这也是我国知识分子所向往的人生态度和处事哲理。

苏轼遭贬黄州，他干脆在住地附近开垦一块山坡自己耕种，自找口粮，并名之曰“东坡”。可见，苏轼是一个脚踏实地的人，很接地气，是百姓的好朋友。苏轼之所以伟大，关键在于他可以冲破文人对世事感伤的窠臼，对历史和自我进行审视，对自己进行调节，让自己变得洒脱。在黄州的时候，他亲自修缮房屋，侍弄庄稼，与邻居和睦相处，诗酒往还。苏轼宛如一弯清流注入了枯井一般的黄州，给黄州带来了源源不断的文学滋养。当他身处徐州的时候，黄河发生水灾，他带领大家参加抢险工作，使得全州百姓的财产得以保全；在杭州的时候，他对西湖进行疏通，筑起堤坝，通过水利使农业兴盛，对物价进行控制，对饥民进行救助，修理粮仓，建筑医坊，不惧怕政治上持不同意见的人，而借助文章向皇帝进言，希望能够为百姓请米、请款，请求将百姓的债务免除，到现在依然被人们称颂。他对人民了解，人民对他热爱尊敬。他所写的诗歌和人民的苦难紧密相连，“眼枯泪尽雨不尽，忍看黄穗卧青泥”(《吴中田妇叹》)，“农夫辍耒女废筐，白衣仙人在高堂”(《雨中游天竺灵感观音院》)。

比较而言，李白对于百姓的苦难痛楚，是站在统治者的高度看待的，他希望通过统治者的改变，来改善百姓的生存环境，而苏轼则将自身投入民间，自下而上为大众请命。

三、 激越从遗响，清雄现风朗

李白和苏轼都是文学史上璀璨的明珠，他们的诗文展现出丰富的内容和无尽的人格魅力，通过文字，使一代代的文人墨客都心向往之。

(一)激越：超越现实的盛世狂歌

李白的诗歌，或用歌行放声而歌，如《江上吟》《梁园吟》《少年行》等 ，或用绝句清新明快，如《望天门山》《劳劳亭》等，这些诗歌有着一个相似的地方，那便是情感的跌宕起伏和鲜明的自我色彩。

李白不管是不受重用还是得意之时，在诗歌中都表现出浪漫主义色彩。他将心中的情感如行云流水一般、如惊涛骇浪一般、如万马齐奔一般汹涌地宣泄出来，让人难以阻挡。李白崇尚自由，经常直接表达自己的政治看法和主张。同时，他对政治如同对待诗歌一样保持着极高的热情，尽管他的仕途充满着坎坷和曲折，可是他的诗歌却总是赞颂繁盛的大唐。因为他的歌咏，在我国诗歌历史上，月与酒成了形象的意象，成了李白的符号。酒代表着奔放潇洒，月代表着思念和寄托[10]30。李白在醉酒赏月中，借助狂歌，毫不掩饰地展现出豪放不羁的情怀[13]：“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，“鸬鹚杓，鹦鹉杯。百年三万六千日， 一日须倾三百杯”(《襄阳歌》)，“酒后竞风采，三杯弄宝刀”(《白马篇》)。这便是李白的酒和诗相携相伴的人生，体现了他在放逐自我。即便不能够施展抱负，李白也充满热情，慷慨激昂，处处表现出他对权贵的蔑视：“烈士击玉壶，壮心惜暮年。三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟”(《玉壶吟》)，“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡”(《客中作》)。即使处于安史之乱时期，在流亡的路上，李白依然满身豪气，没有降低丝毫气势：“拾尘掇蜂，疑圣猜贤。哀哉悲夫！谁察予之贞坚？”李白的痛苦，足以让人捶胸顿足，也是这样不假思索地喊出。与这种热烈的抒情相对比的是，他对长鲸、大鹏、沧海等一些较大的意象更加喜欢。

个性放荡不羁，人格遗世独立，想象奇特，容易触动而感情强烈[7]，李白诗歌里那些能够对日月包容、对山河吞吐的意象，使得他的诗歌始终充满着流芳千古的独特魅力。

(二)清雄：回归本性的风朗之致

与李白相比，苏轼的诗词存在对古人诗歌的翻新，如《续丽人行》，让人感觉流畅自如宛若行云流水。《百步洪二首》更是运用了恰当精妙的比喻：“有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。四山眩转风掠耳，但见流沫生千涡。”同样，苏轼也将自己的情感寄托在了月亮和美酒之中。与李白不同的是，苏轼的感情显得更加淡然和清朗。正如余光中所言，李白是“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，其诗词歌赋充满着美酒的浓郁香气。而苏轼则是亲自酿酒，边酿边饮，即便醉了，也让人觉得亲切可掬。苏轼并没有李白那样的好酒量，却也能从饮酒之中获得情趣，进行玩味。

闲居的时候，遇有客人到访，苏轼慢慢地举杯饮酒，从中体会快乐。对于他来说，酒只是用来消遣的，是为了引发诗歌创作的。“大瓢贮月归春瓮，小杓分江入夜瓶”(《汲江煎茶》)，“自拨床头一瓮云，幽人先已醉浓芬”(《庚辰岁正月十二日，天门冬酒熟，予自漉之，且漉且尝，遂以大醉》)，“山城薄酒不堪饮，劝君且吸杯中月” (《月夜与客饮酒杏花下》)，不耽于葡萄美酒，不溺于人生困境，这便是苏轼潇洒豁达、遗世风朗的魅力和品格。他的诗具有别的诗人难以拥有的清朗雄浑。不拘束于俗世，宁静致远，赤心明澈，便谓之清，如同在桥下自在游泳的鱼儿，只静静听着行人过桥的拄杖声。“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”(《六月二十日夜渡海》)面对险境，仍有刚毅的笔锋和飞腾的气势，便是“雄”了。

李白对月把酒，是一种发泄的孤独；苏轼举杯轻酌，是一种适宜的微醉体验[8]。同样是傲骨在身，李白借助高于现实的引吭高歌将自己的狂放不羁展现出来，苏轼则借助在自然中回归的状态，超越了苦难的生活[9]11，也一样受到了人们的敬慕和肯定。

四、结语

李白代表盛唐，苏轼演绎隆宋，二人生活在不同时期，有着迥异的遭遇，价值观和生活态度也截然不同。李白和苏轼二人所处的朝代不同，经历的际遇不同，人生态度和价值取向乃至创作风格自然也不同。李白是盛世唐朝的代表，而苏轼是昌隆宋代的符号。李白历经盛世到衰败，生活在平安与流亡、富有与贫穷、生与死的交替中，并且经历了寻访道士、朝拜天子的奇事，这是苏轼所没有遇到的；而苏轼终生在官职的升降之中，自己耕种颐养天年，为民生疾苦而到处奔波的生活也是李白所难以想象的。盛唐时期，政治清明，思想开放使李白表现出狂放不羁；隆宋时期，政治集中，练就了苏轼的个性的内敛。然而，苏轼的内敛并不是不敢张扬，而是在反思自我，探求人生的意义。若用比喻，李白如同美酒，必将最烈，自然浓烈，自然坦荡；苏轼便如古茶，始终淡然，保持隽永，深沉含蓄。现在我们读他们写就的文字，或者举杯畅饮，或者轻酌慢品，都别有一番滋味[7]54。