追寻古诗词教学的诗意

谭 鑫 之

(连云港市班庄中心小学，江苏 连云港 222100)

古诗词是中华五千年历史文化中一颗璀璨的明珠，它洗尽铅华，蕴含了无数的人生哲理。在小学语文教材中，古诗词教学也是一个很重要的方面。学生在经受古诗词的洗礼时，能够加深对我国优秀文化历史的了解，也能够提升自己的文学修养。《现代汉语词典》对“诗意”的解释是：“像诗里表达的那样给人以美感的意境。”王崧舟提出了“诗意语文”的主张，他认为诗意的语文不是表面的、抽象的语文，而是借助潜心涵泳、比较品评、移情体验等手段，去营造美感的课堂，体验完整的语文世界。这是一种感悟生活、传递智慧、彰显人性的课堂。诗意课堂教学的建构，就是要学生从美教、美读、美学中去挖掘古诗词课的独特魅力，体会古诗词的丰富意蕴，在优秀的古诗词作品中“恢复对原生态大自然的记忆，恢复对于单纯的、真诚的、厚道的人际关系的记忆”[1]。因此，笔者认为应该诗意地进行古诗词教学，让学生在学习中感受到古诗词的意境美。

一、小学古诗词教学的现状

1.只求背诵，不求甚解

新教材的改版，加大了优秀古诗词在课文中所占的比重。这些优秀的古诗文都是精挑细选出来的，语句凝练，言语生动，内涵深远，是需要我们教师带领学生含英咀华、潜心涵泳的。新课标也指出：指导学生诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，展开想象。但是，纵观我们目前的小学古诗词教学，似乎发现只是单纯地背诵、囫囵吞枣地死记硬背，好像会背诵、能默写就完成了古诗词教学的任务，忽略了感受诗歌的意象、韵律之美。但从长远来看，学生学习古诗词的兴趣在哪里，我们的孩子又如何能体会出古诗词的美呢？

2.支离字词，远离意境

在教学古诗词时，大多数语文教师只是让学生重点记住诗词中某个字词的解释，或者直接把诗意抄在黑板上让学生死记硬背，而忽略了对整首诗歌的意境的想象、把握。这样的古诗词教学，似乎只是为考试而教学，只是让学生远远地看古诗，而没有让学生真正地走进古诗词的意境。学生自然也就无法触摸到古诗词所散发出来的生命的温度。

3.记住作者，忽略背景

对于一首古诗词的教学，记住诗词的作者以及作者的生平年代已经成为教学的必要内容。但是我们对诗人、词人的了解也仅限于知道他(她)所处的朝代，最多知道著名诗人的雅号，如李白是“诗仙”，杜甫是“诗圣”，却没有真正与诗人、词人“交心”，去发觉和探究诗人的内心世界，了解他们创作古诗词的背景和当时的心境。如杜甫的《绝句》，这是一首描绘美丽春色的诗，充满了欢快的气息。但是查阅资料我们知道，杜甫一生经历了唐朝由盛转衰的特殊时期，加上他仕途不顺，经历战乱流离，他的诗大多“沉郁顿挫”。《绝句》这首诗所流露出来的欢快愉悦的心情，明显不同于他一向的写诗风格。其实，这首诗是杜甫在安史之乱平定之后写的。此时，他回到成都草堂，因为国家社会安定，又面对一派盎然春机，所以心中的喜悦不断涌动，写成《绝句》这首诗。这时候，我们再来读这首诗，看到的就不仅仅是美丽的春天景物、斑斓的色彩，更多的体会到杜甫在历经战乱之后对国家、对未来生活的希望。由此可见，我们的小学语文教师，不仅要将学生的目光引向理解诗意，更多的是引向古诗词的创作背景，进而走进诗人的内心世界。

二、小学古诗词诗意教学的途径

1.浅吟低诵，读出韵味

中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，非吟诵不足以入其境，得其神品其韵[2]。王崧舟老师曾说过：“一个有智慧的语文老师，教诗的最好途径就是不教诗。让诗凭着自己的言语存在说话，让学生直接贴在诗的面颊上感受她的诗意。”而要品读出诗的灵韵，就需要吟诵。古诗词的朗读方式分为“吟”“诵”“读”三个层次，在读时，我们要让学生读出韵味。如何才能读出韵味呢？首先，要教给学生诵读的规律。如五言诗的节奏一般是“二一三”和“二二一”，一般第三个字读得重一些，读得较响，而七言诗的第五个字要读得响一些。在掌握了这些规律后，再告诉学生朗读时要注意适当的节奏、速度、轻重、表情；注意采用个人读、齐读、分角色读、分组读等多种样式；注意采用音读、意读、情读、美读等多种形式。有人说，音乐对于诗歌来说，就如同花香，没有了花香的花就不能称之为花。在朗读诗词时，可以给学生配上一些古典音乐作为背景，让学生在诵读中领略诗词意境的韵味、气势、情致，陶冶情操。

2.品读探究，体情悟道

在学习古诗词时，我们不应该只是简单地分析词意和诗句的意思，而要抓住“关键点”，紧密联系诗词创作的时代背景、诗人的生活经历等多方面尽心体会，引导学生将思想内容和语言表达联系起来，把听说读写联系起来，从而更好地体味诗歌的意境。一是在诗眼处探究。所谓诗眼，就是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。在学习古诗词时，我们要抓住这些关键词句来引导学生进行深入的探究。二是在矛盾处探究。细读我们教材中的古诗词，会发现诗中人物的行为、诗的前后内容、物与情之间会存在某种矛盾。教学时，我们要善于借助矛盾引发学生思考，引导学生进行深层次地探究。学生用自己的独特体验表达自己的个性见解，让古诗学习充满了活力和魅力。三是在疑惑处探究。古诗词毕竟是千百年前的诗人、词人才华的结晶，作为现代的我们无法走进当时诗人的心境，对当时的社会背景也只能通过资料了解点皮毛，因而有时候会产生许多疑惑。在教学中，我们及时梳理学生在学习古诗词时产生的疑惑，然后总结出有价值的疑惑点，以此为契机，切开古诗词这块“璞玉”，让学生深入地探究古诗词，打磨它的光彩。如在教学李白的《峨眉山月歌》时，读到“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州”时，有的孩子问：诗中的“君”是指谁呢？所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，对“君”的所指，有人认为指的是李白的友人，有人认为是李白的亲人，有人认为是“月”。此时，我没有采用“一锤定音”的方法，而是让学生细细品读古诗，从诗中寻找答案。读着读着，细心的同学就会发现，诗以半轮山月写起，写她投倩影于清江之上，随着江水浩荡流去；写她多情陪伴诗人一路到清溪，到三峡。而诗人却没有写其他景物，由此可见，诗中的“君”是指月亮。在学生意识到这一点时，趁热打铁，告诉学生李白非常钟爱月亮，他的诗歌中有许多月的意象，如“举杯邀明月，对影成三人”，“举头望明月，低头思故乡”，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”……可以说，李白借月抒发了他内心的诸多感情。在《峨眉山月歌》中，诗人借月遥寄思乡之情，抒发诗人离乡之际眷恋亲朋之情。在这种咀嚼、体味中，学生不仅了解古诗词中的意象之美，而且深入地走进了诗人的内心世界，与诗歌表达的情感形成了一种共鸣，从而提升了自己的文学素养。

3.还原画面，催生诗情

诗歌与生活之间如隔而相望的两岸，由此及彼，需要一只渡船，而这只渡船便是想象。对于我们来说，诗歌“言近旨远”“意在言外”，欣赏诗歌离不开想象。朱光潜先生也说：“应该说只有在欣赏者的创造性想象中，诗才使它的意义得到了实现。”因此，我们在理解古诗词字面意思的基础上，要让学生抓住诗词中描写的景物，想象诗词的意境，将凝固的文字还原成鲜活的画面，从而形成意象。

在教学李清照的《如梦令》时，我在学生熟读词时引导学生思考：你从这首词中读出了哪些画面？能用简洁的语言概括出来吗？在教师的引导下，学生能概括出“溪亭日暮”“藕花深处”“一滩鸥鹭”这三处画面。此时，我让学生选择一处画面展开想象，说一说自己看到的画面。因为学生能抓住主要事物进入词所描绘的画面，因而妙语连珠。在想象画面、话说画面的过程中，学生思维的灵性和创造的活力活跃了课堂的教学气氛，升华了学生的诗情，诗的情韵徐徐展开，让人思接千载。

在想画面、说画面之后，我们还可以让学生画一画。如在教学《渔歌子》时，先让学生说说这首词中描写了哪些景物？有什么特点？然后再让学生动笔，采用自己喜欢的方式，把词中描写的景物以及自己想象的景象勾勒下来，展示给大家看。为了让同学们更了解、更赞赏自己的画，学生们一定想给老师和同学讲解自己画的意思。所以我便多给孩子们创造说的机会，引导、启发他们说出自己心里想说的话。孩子们可以为自己的作品当解说员，其他同学还可提问。通过展示、解说，师生可以一起评一评，谁的构想丰富，符合诗句意思，而且画面美观，比例恰当，培养孩子们的审美能力，陶冶情操。为了把精炼的古诗中包含的丰富语言、意义体会得更深透，画好评完后，还需让孩子们把词中人物、景物加以丰富的想象，加上自己的见解，写成小练笔，把隐含在诗句中的情境描述出来，更进一步地剖析诗句意境。还可把古诗与小练笔进行比较，使孩子们进一步了解古诗这一文体独特的魅力。

4.组块拓展，整合知识

在教学古诗词时，我们可以将主题相关、内容相连或诗人相同的学习内容进行选编、整合，凝聚成一个具有聚合功能的“组块”，在对比分析中丰富对所学诗词的理解。如学习白居易的《忆江南》，可以与杜牧的《江南春》整合，让学生感受到千里江南明媚的春光。也可以与白居易写的《魏王堤》进行对比分析，引导学生想一想：“白居易在江南苏杭三年多，曾漫游江南，这首词是他回洛阳十多年写的。对比想一想，白居易为什么会那么思念江南呢？”引导学生抓住“花寒懒发鸟慵啼”“柳条无力魏王堤”这两句诗中的“懒发”“无力”进行体会，感受江南的春意早、春情浓。由此，学生深深地体会到了白居易“能不忆江南”所表达的感情了。

在古诗词教学中营造诗意课堂，是对古诗词教学提出的更高要求。对于古诗词的教学，我们要通过读、悟、想、合等方法，让学生循诗明像、循像悟意、走近诗人、体悟诗魂。这样，才能增强学生理解古诗词的能力，提高学生鉴赏古诗词的水平，才能让他们感受到中华古诗词的魅力。

[参 考 文 献]

[1] 邱明峰.古诗词教学中的“诗意”追求与探索[J].教学月刊·中学版，2017(1)：79-83.

[2] 李瑞雪.追寻灵动的古诗词教学[J].启迪与智慧·教育版，2014(7)：39.