国家艺术基金项目《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》综述

为提高和促进东北地区工艺美术创作水平的蓬勃发展，引导青年艺术人才对陶瓷和玻璃艺术有更高层次的理解和拓展，为未来东北地区工艺美术事业储备人才，吉林艺术学院2018年申报的国家艺术基金项目《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目首次尝试将陶瓷和玻璃两种材料相结合进行创作，这也是对陶瓷和玻璃艺术人才培养模式的一次创新。

一、项目概况

《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目主体为吉林艺术学院设计学院陶瓷与玻璃造型设计专业，该专业教师年龄、学缘结构合理，是一支有着国际化教学理念和丰富实践经验的双师型师资队伍。除本校师资外，项目还聘请了清华大学美术学院工艺美术系玻璃艺术工作室主任关东海教授，中国美术学院手工艺术学院副书记、副院长李玉普教授，上海大学陶瓷艺术系主任、陶瓷艺术家陈光辉教授，陶瓷艺术家万里雅，韩国著名陶艺家沈载千，国家“耀州窑陶瓷烧制技艺唯一传承人”孟树峰大师，联合国教科文组织国际陶艺学会理事、中国区代表周光真，中国建筑卫生陶瓷协会驻会副会长夏高生，吉林省著名文化学者、民俗学专家曹保明以及加拿大红鹿大学Paul John Van Den Bijaart、加拿大阿尔伯塔艺术与设计学院玻璃工程学院负责人Tyler Douglas Rock、美国Pilchuck玻璃学校吹制工作室负责人Morgan Peterson等学界和业界极具影响力的专家、学者担任本项目的授课导师。

在课程设置方面，力求做到理论与实践相结合，使学员在工艺技法和艺术修养等方面都能有较大提升。在学员遴选方面，该项目负责组对报名学员的艺术简历、作品参展获奖情况、从事专业年限以及未来培养前景等对学员材料逐一审核，从中挑选出符合培养条件的30名学员参加此次的集中培训。该项目周期为八个月，仅前期准备就历时三个多月，最终于2018年6月4日正式开班，开始为期三个月的集中理论讲解与创作培训。9月中旬结课后，项目团队对学员创作的作品进行汇总、拍照、考核评审，并于11月在吉林艺术学院设计学院二楼展厅进行展览，并将师生作品整理成册，制作成作品集。

《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目从前期准备、学员遴选到培训安排都较合理，充分地发挥了自身的学科优势和教育资源优势，符合国家艺术基金要求，并且完好的达到了本次培训人才的目的。本项目严格遵守国家艺术基金管理中心的各项规章制度，项目组内部建立健全了各项管理制度，以确保项目顺利实施。项目开班仪式、学员毕业作品展览都及时报请国家艺术管理中心，并对项目中期监督专家提出的意见进行了及时汇总，同时根据汇总材料逐一落实改进。

二、课程设置

《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目从教师资源配置来看，26位专家涵盖了国内外陶瓷和玻璃艺术领域顶尖的师资力量，不仅有学术界知名专家教授，也聘请了行业内有影响力的艺术家；不仅有国内陶瓷和玻璃艺术的领军人物，也有国外陶瓷和玻璃艺术领域的中流砥柱，亦有吉林艺术学院硕果累累的教授和年富力强、刻苦钻研的青年教师。

本项目课程主要分为三个阶段。第一阶段为理论部分，为期30天，主要有《陶艺技法》《玻璃工艺与设备介绍》《陶瓷与玻璃艺术造型基础》《陶瓷与玻璃艺术的绘画表现》《陶瓷与玻璃艺术的色彩应用》《自然归纳设计与表现》《世界陶艺鉴赏》《东北民俗艺术文化》《玻璃艺术的本体创作语言》《当代陶艺的创作语言》《中国美术学院陶瓷与玻璃艺术现状与发展》《解说中国陶瓷传承与发展中的重要窑文化》《感性设计与生活》《陶艺创作；文化跨界-我的生活和艺术》《交织的边界：实验玻璃与艺术玻璃》《北美当下玻璃工作室专访》《康宁、塔科马玻璃博物馆访记》《日常的奇迹》《概念对象与空间》《玻璃窗外看世界》等20多门课程，共计720课时。这些课程，从理论基础到材料工艺全方位地向学员讲述了陶瓷和玻璃艺术设计与实践各个环节的相关知识，为学员后期创作奠定坚实的理论基础。

第二阶段为陶瓷创作阶段。项目组聘请韩国著名陶艺家沈载千教授为学员们进行陶艺技法的创新指导，同时还聘请了著名陶瓷艺术家万里雅与学员们进行了陶艺材料互动实验，用实践经验引导学员们来进行陶瓷材料的新探索。此外，还聘请了国家级拉坯技能大师占绍林为项目学员们做专题讲座并现场演示拉坯的精湛技艺。这种理论讲授与实践引导的方式使学员们对陶艺有了更加系统、清晰的认识和理解。

第三阶段为玻璃创作阶段。项目组聘请加拿大艺术家Julia Marie Reimer Rock、Tyler Douglas Rock、美国玻璃艺术家Morgan Peterson、加拿大玻璃艺术家Paul van de Bijgaart、著名玻璃艺术家姜家美、杨捷为学员指导玻璃吹制和玻璃灯工技法。学员在项目组教师的指导下进行创作，教师会根据学员创作过程中出现的问题及时研究制定出相应的对策，并对个别学员存在的问题提出解决方案，力求使每一个学员都能够按时完成优秀的创作作品。

三、项目成果

本项目的结项展览于2018年12月19日上午在吉林艺术学院设计学院二楼展厅隆重开幕。吉林省工艺美术协会会长冯宇平在致辞中高度赞扬吉林艺术学院对地域文化的传承与发扬，对东北地区的工艺美术人才的培养与教育上做出的贡献，并对本次培训所取得的成果予以肯定和赞扬，同时提出今后应该创造更多的合作机会，以工艺美术为纽带搭建和学校之间交流的平台。

各大媒体从开班伊始，对本项目就一直持肯定态度，特别是对吉林艺术学院一直保留现代手工艺的艺术精髓，多年坚持深入挖掘陶瓷和玻璃艺术的内涵，并赋予其时代特征予以赞扬。2018年5月4日“陶瓷和玻璃艺术 ” 微信公众号发布了《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目招生简章、2018年6月20日人民网吉林频道就本项目开班发表了国家艺术基金2018年度艺术人才培养资助项目《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》一文、2018年6月20日，吉林日报发表了《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目开班报道。随后，中国玻璃网、吉林省人民政府新闻办公室、吉林省教育信息网、中国陶瓷官网、中国陶瓷信息资源网、人民网、环球家居网、凤凰网、大众网、手机人民网均转载了此文。随着本项目结项作品展——《“烁艺流影”陶瓷和玻璃艺术》作品展的举办，又引发了新一轮媒体的报道与热议。《长春日报》《吉林日报》《新文化报·ZAKER吉林》《吉林在线》都先后进行了报道。随后，中国玻璃网、人民网、新华网、长报网、长春民生网、中国新闻网、吉和网、今日头条均进行了转。同时微信公众号《掌上长春》《设计视界》《透明书签》也进行了报道。项目整体取得了良好的社会反响。

在学术研讨方面，项目组成员于《烁艺流影——陶瓷和玻璃艺术作品展》开幕式后举办学术研讨会。在项目讨论过程中，项目教师和学员分享了所在学校的陶瓷和玻璃专业和课程的现状，探讨了所在学校的未来发展设想，基于本学校如何发展东北地区的陶瓷和玻璃艺术等相关议题。本次学术研讨会对东北地区的陶瓷和玻璃艺术发展起到了推动作用，增强了东北地区陶瓷和玻璃艺术的学术影响力，加强了各高校间的教学、科研交流经验，探讨各学校今后的发展方向，促进东北地区陶瓷和玻璃艺术的创新发展。

四、总结

吉林艺术学院作为东北地区唯一一所综合类艺术院校，挖掘、深化、创新、推动、发展、传播东北地区的陶瓷和玻璃艺术事业可谓是责无旁贷。《东北地区陶瓷和玻璃艺术青年人才培养》项目采取理论与实践相结合的方法，立足于提高东北地区的陶瓷和玻璃艺术水平，从对材料属性和色彩的感知到形态构成、表现方式等方面来全方位系统地提升学员的陶瓷和玻璃艺术创作素养，并结合当代艺术形式和地域特色，培养出有创新意识、有艺术造诣的陶瓷和玻璃专业艺术创作人才。培训期间部分学员的陶瓷和玻璃结合的艺术作品入选“‘融合·跨界’当代玻璃艺术三年展”和“第四届薪技艺国际工艺美术展”。授课导师在“观于咖啡馆”举行的8场国际艺术家系列讲座，让省内的艺术家、创意人、文艺市民、知识青年等了解了陶瓷和玻璃艺术的魅力，使长春市民有机会与国际顶尖艺术家们进行零距离深度交流与互动。通过各种形式的互动与交流，促进了艺术与生活、艺术与社会、艺术与大众的融合，使艺术服务于社会，服务于人民大众。