咏叹调《美妙歌声随风飘荡》创作分析

李春俊

（运城学院音乐系，山西 运城 044000）

罗西尼是十九世纪上半叶非常具有影响力的歌剧作家，他在歌剧创作中非常注重人物情感的表达与人物形象的刻画，而不会去刻意的追求描述外在事物的舞台效果。笔者通过了解已有的研究成果了解到有关咏叹调《美妙歌声随风飘荡》的研究大多是在演唱技巧以及情感表达方面的研究，对于歌曲的结构以及旋律分析较少，因此，笔者通过了解其结构特点及旋律发展，分析作品中音乐与戏剧的结合，进而从作品本身对唱段进行深入的把握。

一、曲式结构分析

咏叹调《美妙歌声随风飘荡》结构为复二部曲式，作品采用E大调，3/4拍进行。作品的前奏部分共13小节，通过主调的主和弦开始进入，通过明朗的调性，为整首作品的明亮风格奠定了基础，引子部分的进行主要是对作品进行了总体的概述，在和声的进行上对属到主进行了强调。

A乐段是一个典型的单二部曲式，由两个乐段共同构成。第一乐段结构规整，由四个乐句组成，作品的主题在E大调上进行陈述。第二乐段为非方整性的乐段，由三个乐句组成，两个乐段在结构上形成了鲜明的对比，但在音乐材料的使用上，第二乐段中依然延续了部分第一乐段中的材料，如：伴奏声部所采用的柱式和弦以及对节奏旋律形式的延续，使两个乐段在对比的同时又具有相对的统一性，在结构上也会更为完整。之后的间奏部分主要是为了之后的B乐段做铺垫，在结构上起到一个过度的作用。

B乐段同样为单二部结构，是由两个乐段构成的复乐段，其中第一乐段由三个乐句构成，每一乐句由四个小节构成，其中第二乐句是第一乐句的模进进行，钢琴的伴奏声部主要以分解和弦的进行为主，与呈示部的柱式和弦形成了对比，下一乐段的篇幅有所增加，由五个乐句构成，同样为非方整乐段，和声的进行为主属之间的交替。最后完满终止于主和弦。

最后的尾声部分有6小节，密集的十六分音符进行增加了旋律的喜剧色彩，最后收束在主调之上。

二、旋律分析

咏叹调《美妙歌声随风飘荡》的旋律优美流畅、委婉动人，节奏较为舒缓，旋律的总体发展与任务的性格特点非常契合，旋律中同音模进以及装饰音、连音的使用都增强了音乐的戏剧性。通过对作品旋律的分析可以更好的帮助演唱者了解作品的创作特点。

引子部分的旋律中较多的采用了附点节奏，采用柱式和弦进行伴奏，为整首作品的进行奠定了基调。之后的A乐段中，延续了引子部分附点节奏的运用并使用三连音的进行，加上伴奏声部柱式和弦的跳跃使用，增强了整体旋律的律动感。也使之与作品的主题“随风飘荡”更为契合，同时也显示出罗西娜内心的愉悦。之后第二乐段的旋律与第一乐段形成了鲜明的对比，进行上较多的采用了同音反复，伴奏声部的进行开始带有宣叙调的性质。虽然在旋律的发展上两个乐段之间存在着明显的对比，但第二乐段的创作中同样采用了第一乐段的音乐材料，如伴奏声部出现的柱式和弦以及三连音的使用等，在音乐的发展上两个乐段之间同样存在呼应。

间奏的旋律对于音乐素材的使用更为鲜明，旋律声部在一定程度上保留了附点节奏和三连音，但是通过节拍的变化，速度的转变，对之后旋律的发展做出了预示。

在B乐段中，乐句之间的模进进行以及变化重复丰富了作品的艺术表现力，两个乐段之间在旋律的发展方面也有一定的对比，该乐段中突出了旋律的抒情性，通过三连音以及装饰音的运用，使旋律更加丰富多变。之后旋律的伴奏音型开始转变为柱式和弦，通过模进的形式与主旋律形成呼应。最后在歌曲的82/83两个小节处，旋律音与伴奏音反向进行，旋律音最终落在主和弦的三音位置，形成了不完满终止进行，之后乐段进行了一次重复，只是在结尾处的终止做了变化，节奏的发展也更为紧凑，最后旋律回归主音完满结束。

三、音乐形象分析

整首咏叹调在音乐表达方面可分为两个部分，前半部分是罗西娜的内心描写，音乐的整体发展，以及旋律在节奏、速度方面的变化都随着罗西娜内心的活动越来越激动，之后的随着音乐的继续发展一直到罗西娜树立起克服困难的决心，情绪达到作品的高潮。

在咏叹调的开始部分，就通过强有力的音乐渲染为罗西娜的出场做好的铺垫，乐队通过柱式和弦的运用，非常好的烘托出了罗西娜激动的内心情绪。随着音区的升高以及跳进音程的加入，增强了角色的情绪表达。之后作曲家通过柔和的旋律线条以及不同类型的音型组合描绘出罗西娜性格中的活泼特点。前奏部分的音乐描写对于罗西娜的出场是至关重要的，装饰音以及附点节奏的频繁运用，充分显示出罗西娜内心对于美好爱情的向往。随后音乐的发展随着角色情绪的变化产生了戏剧性的转变，因为罗西娜想到了监护人的可恶，主旋律的舒缓与乐队的舒展结合在一起，契合旋律主题。之后乐队又重新回到柱式和弦的伴奏形式，如歌的旋律表达了罗西娜对于情郎的思念与爱慕，她评价自己为善解人意的女孩，这与之后的旋律发展也是相呼应的。“啊，林多洛，我的情郎，我愿占据你的心房”，作曲家在这一乐句的演唱中对旋律做了力度标记，不仅显示出旋律的情绪变化，重复的表达更加体现出罗西娜对伯爵深刻的爱，在角色的情感表达方面更强烈了。间奏部分的音乐不仅显示出罗西娜机智多变的性格特点，同时也体现了罗西娜对自己充足的自信，与之后的演唱做了一定的铺垫。

旋律中出现的快速的音符跑动将罗西娜这一角色的热情、活泼刻画的淋漓尽致，一直到最后的再现乐段，华彩的旋律以及装饰音的交替出现都将罗西娜性格中的活泼呈现出来，罗西娜机智的性格得到完整的呈现，“我的手段千变万化”的重复，表情她早已下定决心，并对自己的计划非常自信，最后干净利落的结束音就是罗西娜对于爱情的自信与坚定的最后体现。

综上所述，整首作品在旋律、节奏方面都有着非常强烈的戏剧性，音乐跨度大，技巧性丰富也是该作品的特点所在。因此在该唱段的演唱中，对于罗西娜这一角色的形象塑造要紧扣歌剧中角色的情歌特点以及作品中的演唱要求。这样才可以通过作品对角色形象的塑造，了解人物的情感发展与情绪表达。

四、结语

对于歌剧中咏叹调的演唱离不开对歌曲的理解与把握，对歌曲结构以及旋律的研究与分析是演唱的基础，只有对歌曲的结构与旋律有了充分的了解之后才能更好的对歌曲进行演绎。罗西尼所创作的作品有其独特的戏剧感染力，他在创作中非常注重音乐与戏剧的结合发展，不仅旋律流畅优美，而且生动感人。本文通过对作品结构以及旋律的分析，让笔者了解罗西尼精湛创作技法的同时，更为声乐演唱者提供了理论方面的指导与借鉴。通过对《美妙歌声随风飘荡》音乐的分析，也可以更好地帮助我们了解作品的艺术价值，细心体会作品的创作特点，并思考如何才能更好的完成作品的演绎。