浅谈合唱训练中“呼吸”的技能要点

2018-01-24蓝白云

黄河之声 2018年2期

蓝白云

（华南师范大学，广东广州 510631）

呼吸是歌唱发声的原动力，在合唱训练中需要通过一系列的呼吸练习方法，使合唱团成员可以有控制、由节制地使用气息，从而成为发声原动力的主人。

一、呼吸的原理

在呼吸练习中，口鼻要同时运用。在马革顺先生《合唱新编》书中有提到“单用鼻子吸气，不仅快吸时来不及，而且也不易吸深。口腔内部要稍稍打开，硬软腭提起，同时面部也要与提眉相配合，这样才能吸得深。”在训练时要注意培养两肋扩张小腹微收的习惯。歌唱时的呼吸是在两肋稍微扩张的情况下再进行扩张的，而合唱中循环换气的状态则也是在此基础上进行的，即换气时两肋不可完全放松后换气，而在一乐句长音时或结束时、两肋状态未完全放松的状态下，再次吸气进行扩张。

二、换气与音准

如果呼吸在没有作好准备的情况下，气息没有得到充分，喉咙和声带的紧张程度就会增加，从而导致音准偏差的问题。在高音或者长音保持时，往往也会因为气息不充足而导致音准问题，此时科学地、有效地循环换气尤为重要。在某些抒情或长音连贯作品，合唱成员会采用循环换气的技巧，然而换气后歌唱状态可能会改变，这也会导致音准问题，这其实是呼吸处理不恰当所导致的。那怎样做到有效的循环换气使得音准得以解决呢？

在前文有提到，歌唱时的呼吸需要口鼻同时吸气，在循环换气时，吸气不可吸入太深，也不宜有声响，否则不仅会影响气息的灵活度，也会影响气息的支撑和音准。换气时，要坚持在音高的位置上，始终保持吸气的状态，不可将两肋完全放松，气息平稳顺着集体的音响悄悄介入，由弱到强，保证整体的音响不因个人换气而受到影响。

三、气息与共鸣高位置

合唱团成员首先要树立正确的音响概念，才能去鉴赏和判断什么声音是对的，什么声音是错误的。歌唱的共鸣位置高，可获得更好的音响效果，使得声音产生弹性且有力。

共鸣位置的高点必须和气息的支持相结合，演出时往往是因为共鸣的位置不高而导致音准低，同时也是因为气息支持不足而引起音准偏高。只有气息和共鸣高位置相结合，才能保证音准和音色的统一。在练习共鸣高位置时，发出的声音要保持一个清晰的集中点，每个音无论高低，永远不要让声音偏离高点，同时要注意气息的支持。训练合唱团成员统一的高位置时，可以用一条不太高或者不太低的旋律，以接龙的形式轮唱，如由一位同学唱出旋律，后一位同学则通过“循环换气”的原理模仿前一位同学的音色、音量、韵母、力度以及共鸣位置等，同时需注意在轮唱模仿的时候要尽量做到衔接顺畅，不露痕迹，这样的练习能够培养合唱团成员对声音的鉴赏能力，以及获得统一的高位置。

四、呼吸与起声

发声是受到呼气时的气息影响，声带受振动而发声。而发声的那一刹那叫做“起声”，起声又分为“硬起”和“软起”两种。两种起声的呼吸状态不一样：“硬起”是以充足的气流冲击声带发声，声带是紧迫靠拢的状态；“软起”时声带并不是很靠拢，还会有少部分的气息泄露。在合唱训练中，起声是以“硬起”为主，要想做到有效地“软起声”，则要在“硬起”的基础上进行，即在保持激起的气息紧张度下进行发声前用缓吸气的状态，发声后要保持吸气的状态，让声音徐缓而出，“音如风筝，气息如线”。

在起声练习中，要进行严格的母音训练。开口吸气时，用意念控制气息的深浅，先把母音和音高想到位，然后跟着想象把母音唱出来。再练习中要保持积极的心态，同时把握好呼吸与扩张的协作，避免动作幅度过大。除此之外还要保持内紧外松的循环换气，从而利于喉头的放松，以获得良好的发声状态。其实起声训练就是“培养合唱团具有在气息的支持点上进行力度、音区、音色与声带张力之间比例关系的调整能力”。