如何刻画歌剧中的人物形象——以歌剧选段《让我们携手同行》中采莉娜为例

杨晓路 徐珍红

（湖北师范大学音乐学院，湖北 黄石 435002）

艺术源于生活却高于生活，是对生活夸张地再现。其中的人物形象也来源于生活，决不能在不了解真实人物形象之前通过感觉或者想象去刻画，这样会带有自身强烈的感情色彩，扭曲现实存在。我认为成功的刻画歌剧选段《让我们携手同行》中采莉娜这一人物形象要从这三部分入手，分别是创作背景、作品分析、二度创作。

一、创作背景

在刻画歌剧中的人物形象之前，首先要对这一角色的外表、性格、以及她所生活的环境等，有细致的了解，才能准确、生动的再现这一人物形象。歌剧《唐璜》中的主人公唐璜是中世纪西班牙人，出身名门，父亲过世后由母亲独自培养长大，整剧是通过唐璜的各种奇遇来讽刺欧洲反动势力。他生性风流，与许多姑娘纠缠不清。后来遇到采莉娜，她是一位单纯善良的农村妇女，与马赛托订下婚约后，遇到英俊潇洒，独具魅力的唐璜，在唐璜花言巧语的追求攻势下，采莉娜的心理开始发生变化。由开始的恐惧，不敢相信到对马赛托充满歉意对爱情蠢蠢欲动，到最后决定与唐璜在一起。

二、作品分析

在分析作品时要反复揣摩节奏、旋律、歌词等，找到可以突出人物特点的部分。通过这个环节把作品内容和创作背景结合起来，进一步了解人物的性格特点以及内心活动。

首先要分析作品的节奏，唐璜演唱的部分大多是XXX、XXX、XX节奏型，而采莉娜演唱的部分大多是X.X、XXXX节奏型。对比起来，前者表现出唐璜自信、高傲的心理。而后者音符排列密集，表现出采莉娜恐惧、慌张、无所适从的内心。最后采莉娜答应唐璜的追求后，节拍转换为6|8拍，营造了一种轻松温馨的氛围，节奏也变得统一稳定。

接下来要看旋律部分，可以采取画线条方法，来看旋律的走向情况，当我们把唐璜演唱部分和采莉娜演唱部分用线条表现出来后，我们会发现明显的对比，前者旋律线条更平稳，因为唐璜对于欺骗妇女已经轻车熟路，不会有太大的心理变化。而后者旋律线条波动幅度明显，进一步验证了我们之前所了解的采莉娜是一位淳朴善良的良家妇女，第一次遇到唐璜这样得人既新奇，又害怕的波动心理。最后两部分旋流线条起伏一致，在二度三度之间浮动，表现出唐璜得手后窃喜的心理和采莉娜选择放下恐惧答应唐璜时喜悦的心情。

最后再看歌词部分，歌词可以很直白的了解人物性格特点，采莉娜演唱部分多次重复“我几乎无力抗拒，我无力抗拒，我无力抗拒”！从这句就可以抓住采莉娜心理的主要矛盾，既对甜蜜的爱情蠢蠢欲动，又害怕唐璜欺骗自己，怕自己不仅得不到爱情还会因这个决定而失去现有的一切。中间部分两次提到“马赛托令人同情”表现出采莉娜发现自己内心动摇后，对未婚夫马塞托充满歉意。但最后歌词部分还是表现出采莉娜对甜蜜爱情的向往，放下对未来的迷茫、恐惧，选择相信唐璜。

三、二度创作

声乐相较于文学，并不是单纯以文字来塑造人物形象，而主要是靠声音来刻画。这就要求演唱者具有十分扎实的演唱功底和演唱技巧，才能通过声音成功的塑造不同的人物形象。演唱者要在了解作品创作背景和细致分析作品的基础上，再通过自己的学习和理解对人物形象进行二度创作，呈现给观众。

在创作背景中，已经了解到采莉娜是一个淳朴善良的农村妇女，演唱时应突出采莉娜的年龄和性格特点，在声音的处理上就应以甜美，干净的声音去演唱。歌剧开始时要采用对话的形式，声音微弱，语气上表现出犹豫不决，表情上也应带有恐惧感，在演唱连续XXXX节奏时，应采取小节处换气方法，形成“上气不接下气”的感觉，把采莉娜内心慌张无措感更进一步的表现出来。中间部分“怕你是假情意”前两个音符跨越七度，演唱时要注意音准准确，声音减弱，表情上也要表现出疑问并且徘徊不定，把采莉娜对未来和对唐璜是否付出真感情的不确定表现出来。在演唱采莉娜心理转变的衔接部分时，也就是乐谱中有自由延长记号的部分，要放慢速度，声音较轻。以便和后半部分形成鲜明的对比。后半部分声音要明亮，表情和动作要变得轻松自如，表现出对未来对爱情的无限憧憬和向往。

总之，在刻画歌剧选段《让我们携手同行》中采莉娜这一人物形象时，只有通过对作品创作背景的了解，对乐谱歌词的细致分析，再加上对情感的处理，才能刻画一个完整的，栩栩如生的采莉娜形象。

四、结语

在刻画人物形象时一定不要脱离实际存在，要把创作背景，作品分析，二度创作结合起来，从多方面采取信息去支撑所要刻画的人物形象，这样刻画出来的才是真实的、生动的，给观众留下深刻的印象。才能使这样经典的歌剧永恒的流传下去，使典型的人物形象一直深受观众喜爱。