声乐演唱情感表达的重要性

李晶蕾

（辽宁广播电视大学， 辽宁 沈阳 110034）

引言

声乐演唱不仅给人带来美妙的艺术享受，也可以感染人的内心，让演唱者与作品、聆听者进行情感上的交流。如果只注重演唱技巧而忽视情感表达就会让演唱失去生机与活力，音乐失去灵魂。因此，在声乐演唱中，不仅要注重发音和吐字等声乐演唱技巧，还要注意作品情感表达。下面就对声乐演唱中演唱和情感表达的融合进行阐述，以此提升歌唱的艺术表现力。

一、对作品进行深入分析和研究，理解作品的内涵

声乐作品为词曲作者、歌唱者、观众搭建起来情感沟通的桥梁，作者要传递的情感要通过作品来表现，歌唱者必须要对作品进行深刻解读，才能传达出作品中的音乐风格和内在情感。因此，要做到完美演唱，就必须要理解作品中的文学内涵和旋律特征，为声乐演唱做好准备和铺垫。

（一）了解演唱作品的风格

音乐作品的风格对于情感的表达提出了不同的要求。因此，演唱者要准确地表达出作品的情感，就必须要先对作品的风格进行准确的把握。如果是阳刚的风格，在情感表达上就要以阳刚之美与力量相结合；如果是柔美的风格，那就要表演者婉转地传达出歌曲的情感；如果是愉悦的风格，演唱者就需要抓住令人欢愉的情感，来进行表达。只有将作品的风格进行分析和把握，才能在演唱中去准确地表达歌曲的情感。

（二）分析作品的体裁形式

分析音乐作品的体裁对于情感的表达也是很重要的。从声乐作品体裁进行分类主要包括三类。第一类是赞颂歌曲、第二类是抒情歌曲、第三类是叙事歌曲。每种体裁的歌曲的思想内涵各异，内容也不一样，风格也不相同，因此，对于情感表达的要求就有所不同。因此演唱者必须要对以上三种作品的体裁进行分析，总结出各自的特点，明确各种体裁在表演中必须采取的表演方式，以此来对作品进行准确表达。

二、深入地表达作品情感

通过对作品的初步分析，演唱者就必须对作品中的情感进行理解，由此来正确地表达情感。无论音符多么优美，也只是一些机械的符号，没有生命力。要使演唱的歌曲传达出感染力和生命力，要使演唱者有创造性的表演，就必须要在情感上下功夫。演唱者不仅要理解作品的情感，也要通过对文本情感的把握，来结合自身的经历进行再创造，形成自我情感，传达出更加真实感人的情愫。要做到这一点，我认为可以从以下几方面来努力。

（一）善于运用歌唱的技巧

首先，演唱者必须要具备扎实的功底。尤其要扎实地掌握声乐技巧。比如对于气息的控制、腔体的共鸣、咬字吐字准确、饱满的情感表达。假如没有歌唱的技巧，就不能将歌曲的艺术魅力淋漓尽致地表达出来，更谈不上将作品的情感进行表达了。即使演唱者有满腔的热情，对歌曲的领悟也十分到位，对于音乐的表演也充满热情，但是没有基本的音乐技巧作铺垫，情感的表达就没有了依附的基础，没有艺术技巧的根本，又谈何开出美丽绚烂的情感之花呢。

（二）细致认真地琢磨歌词

要将歌曲的语言和意境进行准确把握，可以通过朗诵歌词来实现在朗诵时要对字里行间的情感进行深刻地体会，对每个字进行准确发音，主要是元音转换、咬字归韵的处理要准确。由于歌曲有自身的节奏、速度，因此要对其进行很好把握。正确的节奏和速度对情感的表达具有一定的作用，让歌曲的情感呼之欲出。演唱者只有把握好歌曲的节奏、速度，对咬字吐字的技巧进行准确掌握，才能在此基础上淋漓尽致地抒发情感。

（三）找准音乐作品的基调

音乐的基调就是音乐作品中传达出来的基本的感情色调。是指音乐作品传达出来的基本的情绪色彩。包括了歌词、作者的风格、作品风格等因素。

三、结束语

在歌唱中要达到情感的真实表达，不是一蹴而就的，需要演唱者不断地努力，不仅要提升自身的演唱技巧，也要对作品进行深刻地解读，还要全面地提升自身文化素养等，只有这样才能让演唱者的综合素质得以提升，在演唱中达到声情并茂的艺术效果，传达出艺术的美感和强烈的感染力。