巧用音乐语言 腾飞音乐思维

刘德香

（江苏省扬州市三元桥小学，江苏 扬州 225000）

如何真正落实新课程理念，提高学生的音乐素养呢？笔者紧抓音乐语言要素，使节奏、力度和速度三种音乐语言要素在音乐教学中的有效运用，全面激活学生的音乐思维，取得一些成效，下面谈谈具体做法：

一、抓住音乐无声的语言——节奏

（一）把握歌曲重点节奏

演唱歌曲是小学音乐教学的基本内容，也是学生最易接受和乐于参与的表现形式。我们可以借助生动的音乐歌曲，在学生感性积累和认知的基础上进行一些节奏等音乐基本技能的训练。

五年级《美丽的星座》曲调短小，分为三个部分，第一部分节奏紧凑，第二部分副歌部分节奏舒展，第三部分是结束句，三个部分都有一句“五十六个美丽的星座”唱词，但是节奏差异大，课上出示这句唱词的三条不同节奏，通过范读，小组读、个别读等学习形式，巩固学生的节奏感，增强对音乐段落的记忆。这种对比朗读节奏法巧妙地突破了歌曲的难点，为接下来的歌曲教学打下了扎实的基础，使得歌曲教学显得分外流畅，课堂的效率大幅提升。

（二）尝试运用体态节奏

“体态节奏”即运用有声的拍手、拍腿、跺脚、捻指等动作，进行节拍节奏的敲击，在热烈的娱乐气氛中培养学生节奏感，在不断的尝试变化中发现自己的音乐感悟与潜能，体验音乐学习的快乐。

中低年级的歌唱往往更具观赏性，教材和老师都会在歌曲表演时对学生有肢体动作的要求，这些动作的设计应以简单美观，富有韵律感为原则。例如二年级《这是什么》，用手臂模拟时针行走，随歌曲有节奏变换角度，来配合歌曲的前两个乐句“嘀嗒、嘀嗒、嘀嗒”，用侧耳倾听并轻微点头的动作变现“当当当”等等。这些动作再配以相应的表情，就能使学生的歌曲表演更加生动可爱，同时加以教师的提示，还能帮助他们在短时间内有效的记忆，达到背唱的要求。

二、表现音乐魔性的语言——力度

（一）儿歌巧记力度记号

针对学生对力度记号的认识比较困难，我为渐强、渐弱记号编写了两首儿歌 “渐强像只小喇叭，左边尖来右边宽，嘴巴越张声音越大。”“渐弱号像小刀剑，左边快来右边尖，声音渐渐听不见。”利用生动的语言将抽象的音乐知识趣味化，激发了学生学习音乐的兴趣，使学生对这两个力度记号留下深刻的印象。

（二）正确选用力度记号

力度变化是重要的音乐表现手段。它可以表达丰富的情感，并造成音乐的对比和发展。一般来说，力度越强，音乐越紧张、雄壮，力度越弱，音乐越缓和、委婉。《摇篮曲》和《大刀进行曲》风格迥异，对比强烈，前一首温柔恬静，后一首威武雄壮，很快学生就能将强（f）、弱（p）记号匹配到歌曲中。

三、驾驭音乐多变的语言——速度

速度是音乐快慢的程度，为使音乐表达出所要表现的感情，必须使音乐作品按一定的速度演唱或演奏。慢速乐曲一般表现抒情、优美、柔和宽广或者悲愤、忧伤等形象和感情；快速乐曲一般表现欢快、活泼、紧张、激动等形象和感情，当然也有一首乐曲的几个部分之间速度常有对比，其目的是为了造成形象和感情的对比，因此音乐的语言要素——速度是多变的。

（一）同主题的不同速度展现不同音乐形象

在欣赏钢琴独奏曲《小狗圆舞曲》时让学生思考这首钢琴作品的速度是怎样的？描绘了什么动物形象？乐曲速度是否有变化？音乐中两个不同速度的乐段分别表现小狗的什么形象？你最喜欢哪种形象？鼓励学生发挥自己的想象力并根据乐曲的速度、节奏、情绪即兴用动作表现不同形象的小狗。

（二）同主题的不同速度表现不同音乐场景

《苗岭的早晨》第一乐段中小提琴明亮的音色和缓慢的速度恰当地表现了苗族美丽景色和早晨宁静的气氛，第二乐段较快的速度和极高的音区则表现了苗族人民歌舞与劳动的热烈场面，第三乐段是第一乐段的再现与第一乐段形成呼应。

综上所述，我们发现节奏、力度、速度音乐语言要素在塑造音乐形象中的重要性，它们和旋律、音色、调式调性结合在一起，共同发挥重要作用。因此，在音乐课堂中教师要设计多种形式的教学活动，充分挖掘音乐语言要素的魅力，抓住音乐的特点让学生倾听音乐、唱奏音乐，形成创作音乐的基本技能，为学生音乐思维的腾飞插上翅膀。