科学运用音乐要素，提升合唱演唱水平

唐海燕

摘 要：合唱是演唱的一种基本形式，合唱的美在于人声的和谐统一，各声部分别演唱时，汇集在一起，拥有相同的感情，这样所形成的共鸣魅力很大。为此，结合训练实践，科学运用多种音乐要素，可以更好地提升合唱演唱水平。它体现的是一种高度的统一与和谐，是一种平衡。

关键词：小学生;合唱;音乐要素

雨果曾经说过：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，它们分别是数学、文学与音乐。”而合唱就包含了其中的文学与音乐。

从文学方面来讲，通过合唱也是对事件与情境的描述，这种描述对于演唱者准确地把握音乐形象有重要影响，特别适合篇幅较长、拍子及速度变换较多的合唱作品，构建形象的合唱场景作用是很大的。以由山东民歌改编的合唱《王大娘喂鸡》为例，可设为五个场景画面：（1～36小节）闹情绪;（37～54小节）没脾气;（55～84小节）笑哈哈;（85～103小节）乐开花;（104至最后）心甘情愿。有了这种画面感的分析，排练者的排练就会变得生动形象起来。

在合唱的过程中，强弱力度的变化会让音乐作品出现不同的意境，使作品的律动韵味无穷，进而能够达到虚实交融、身临其境的境界。高音与强音的表达不是用蛮力呈现的，而是要通过演唱者恰到好处、有节制的技巧的表达，在演唱过程中要带有浓厚的思想感情。比如合唱《王大娘喂鸡》中的高声部旋律，针对小学三年级学生来讲，音相对较高，因此要以感情的发展为动力，使声音向前运动。而低音或弱音应该与强音用气一样，把声音和情感释放出来，使低音或弱音同样能够表现灵活，情感丰富。如合唱《红鼻子鲁道夫》的低声部和《王大娘喂鸡》的低声部。所以，在合唱《王大娘喂鸡》的过程中，首先要应用强弱的变化，凝聚起全部的情感，倾注于第一声发出的瞬间，让演唱在开始就激起人们的共鸣，为之后的演唱打下良好的基础。有的人说，看一个合唱团演唱水平的高低，对其判断标准就是是否善于色调变化的演唱，但是这只是其中一个硬性标准。

合唱是集体的歌唱活动，一定程度上需要演唱者具有团结协作的精神，使自己的声音能够更加良好地融合在集体中，以发挥最佳的效果。在平时排练中，应通过音乐反复强调各声部的作用。

演唱时，应能够根据作品的风格、类型以及作品所要表达的情感来控制声音的表现力，使演唱与作品完美结合，准确表达出作品的内涵，并能将听众带入其中。对于作品应做到诠释得当、到位，抑扬顿挫表现鲜明，有明显的强弱、快慢对比，而不是平铺直叙、毫无起伏。清晰的律动能够使演唱听起来更有生命力。

合唱的精髓在于和谐，要求声部与声部之间要达到相互协调的效果，音色要融合、柔美，不能凸显某个个体。也就是说，在合唱演唱过程中，如果让观众听见了单个人的唱法都不是“合唱唱法”。我们合唱队要求个体服从全体，合唱队里没有我，只有我们。当然，在合唱中使用普通话的发音和吐字咬字的要求也是非常重要的。在平时训练的时候，排练者先让音色较好且又较统一的队员唱出，然后其他队员进行模仿，队员与队员之间的发音等都要相互靠拢;也可以分声部齐唱，要求：位置与音色是统一的;还可以把排练中的声音录下来，让学生去分析，若在合唱过程中能够很清楚地听见自己的声音，那么，自己所发出的声音已不是合唱所要求的声音了，这种个体凸显的演唱破坏了合唱声部的和谐和统一。始终提醒学生：发音时，不要把声音唱得太亮。

童聲极具纯洁之美，柔和有穿透力，更易使声音在音色上保持一致。可是，合唱训练中排练者要求学生声音要“暗”，因为暗一些音色更容易接近。实践中发现，往往在“熟练了，也兴奋了”的时候，出现忽视音色和谐的现象。

在“王大娘哎呀没脾气”和“王大娘心里乐开花”场景中，中低两声部学生总是不能及时地衔接上，无论节奏还是情绪都显得有些松散。再比如合唱《红鼻子鲁道夫》中，低声部“你的鼻子闪闪亮”的连续切分节奏也出现了慢拍或者抢拍的现象等。节奏是音乐的骨架和脉搏，在合唱过程中，如果个别队员的节奏跟不上全体的节奏，或者是个体节奏太快，就会显得合唱的节奏不整齐、不准确，让听众觉得太散乱，就不能很好地演绎作品。

合唱是一种多声部旋律展示的高层次的艺术形式，自家的合唱要在演唱过程中体现感情，合唱艺术不可能一蹴而就，其需要一个过程，在练习的过程中，也是对每个演唱者的磨炼。由此可见，在学习合唱的过程中，学生的音乐素质无形中得到了提高，并使合唱取得了更好的效果，合唱与学习音乐知识之间形成了一种良性的循环，学生在合唱中能够不断发展自己的综合素质，感受到美，促进学生学习欲望的提高，达到更佳的效果。

参考文献：

[1]黄珮筠.探讨提高小学音乐课堂合唱教学的有效性[J].教育科学（全文版），2016（5）：123.

[2]郑风.小学音乐课堂合唱教学的有效性提升初探[J].科学中国人，2016（33）：361.

编辑 李琴芳