我对昆舞的初期学习与创作实践

■顾倚铭

我对昆舞的初期学习与创作实践

■顾倚铭

舞蹈的种类繁多，以现代舞、古典舞、芭蕾舞、汉唐舞、爵士舞、民族民间舞等等为常见舞种。可是近十年来，舞蹈界又出现了一个新的舞种，演员们穿着类似戏曲的服装，着着戏曲的妆发，可在舞台上演绎出来的却又是舞蹈的感觉，这种舞蹈步履轻盈，身姿曼妙，神情秀美，似戏曲又不是戏曲，这就是由马家钦老师所创新的新舞种——昆舞。

昆舞，顾名思义应该是戏曲昆曲中舞蹈部分的衍生物，是以昆曲的艺术形态为素材，通过专业工作者的再度提炼编创和不断实践所创造出来的具有浓厚古典文化底蕴的舞蹈样式。她以“意”为特质，以“和”为特色，以“雅”为特点，以“韵”为特质，最后形成这种独特的舞蹈方式。

昆舞创始人马家钦老师对于昆舞的研究起始于对昆曲艺术的传承与发展。2001年5月18日，联合国公布了世界范围内第一批19种人类口头非物质文化遗产代表作，昆曲是我国唯一的入选项目，一时间如何传承与发展具有600年历史的昆曲艺术成了许多人思考的问题。舞蹈家马家钦的思考是：传承和发展昆曲艺术，可以从提炼其精髓入手，深挖她的优质基因，从而形成富有特色的舞蹈本体语言，创立一种新的舞蹈艺术形态，实行活体传承。昆曲是一门综合艺术，唱念做打是昆曲表演艺术互为成器的重要元素，昆舞的提炼正是从昆曲表演的肢体语言层面上，考量其文化成就、美学意蕴、形态特征，为当今昆曲艺术的继承创新提供肢体语言艺术上的思维方式和构成规律。这种新的舞蹈呈现，古典与现代的结合，戏曲与舞蹈的碰撞，舞台视觉冲击顿时让人眼前一亮。

为此，南京艺术学院特此创立了昆舞系，并在2008年迎来了第一批学生，用来探索研究和发展这一新舞种的培育与创新。在2015年末，国家艺术基金昆舞创作人才培养计划正式启动。很荣幸，我成为了此次计划的培养人才之一，开始正式接触昆舞，通过一年的学习了解及创作实践，让我从喜爱昆舞到学习昆舞、再到尝试创作昆舞独舞《名旦》，虽然还未真正熟知昆舞，但整个过程使我受益良多。

就昆舞的审美风格而言，昆舞创始人马家钦老师将其总结为七个字“雅、纯、松、飘、轻、柔、美”。就昆舞的表现形式而论：含蓄朴素、简约淡雅、不张扬、不奢华、不繁缛、不艳俗。就表现方法而言：精致细腻、讲求规范、注重细节。马家钦老师准确把握住了昆曲艺术的精神特征，并将其归结为七字。昆舞的训练体系也正是基于这一把握设计出来的。

昆舞，其核心元素之一就是“意念”，其二是“移位”，其三为“空间”，其四是“手位”。昆舞讲究松、飘、轻、柔、妙、雅，即使是雕塑也是流动中的雕塑。昆舞的主要形态特征有：含、沉、顺、连、圆、曲、倾。韵律特征有：上、下、平、入、推、拉、延。审美理念是：雅、纯、松、飘、轻、柔、妙。这二十一个字就是概括昆舞的主要二十一个字。

在昆舞的编导法中，马家钦老师也主要提到了十六个字：由意生相，由相生韵，由韵生情，由情造景（境）。昆舞编创最高意旨就是造景，在景境中生意，万变不离其中，造化万象，沅眅一心。这就是昆舞创作最重要的基础。

在学习了基础理论知识与观摩揣摩了昆舞的优秀剧目后，我开始尝试创作男子独舞。从舞蹈创作的结构上来说，我首先确立了我想表达的整个舞蹈的中心思想，以文化大革命时期作为背景，讲述一个男旦演员在当时的社会背景下，回忆一生所经历的辉煌、变迁以及被压迫却又无奈的坎坷人生。虽是独舞，讲述的也是人物，但人物没有原型，是一个虚构出来的人物，如果非得说原型的话，只能说是当时戏曲名伶的众生相。

为了配合昆舞的特质，在音乐的选择上，通过与作曲家的沟通，我们在新创作的古典舞蹈音乐曲调中加入了部分戏曲的唱段，通过古典音乐与戏曲唱段的相结合，为整个舞蹈的氛围做铺垫。

在道具的运用上，我选择以一把折扇作为道具，因为扇子是戏曲表现中最常用到的道具之一。花旦、闺门旦使用最多，表演技巧也更为丰富，更能准确地体现出所想表达人物的人物特性。扇子的运用，不仅仅是想交代人物特性，更是想通过人物与扇子的配合，体现出这把扇子所代表的一种情感上的寄托。它不仅交代着人物特性，更是这个人物对于那个年代，那个时期的一个记忆，所有的情感孕育在了这把饱经风霜的折扇中，拿起这把扇子，仿佛以往的辉煌就在跟前，可放下扇子的一瞬间，却又被无情拉回到了现实中。

在整个舞蹈的创作中，我将结构主体分为三个段落，第一段开头：一束追光从舞台中间打下，一个身着戏曲水衣的男子端坐在地上，面前摆着一把张开的折扇，男子端详着扇子，似乎有很多话想说却又欲言又止，有很多情绪想表达却又无比抑制，想拿起扇子却又害怕抓起回忆。此段情感的体现主要通过人物的脸部表情以及身体舞姿的表现与动作的运动方向来体现，舞姿动作方向的规限主要结合昆舞中的27点空间为身体运行规限，身体松而不懈，气沉丹田，所做的动作整体讲究意念的连贯性，以意念引领动作顺联，平稳运行，强调气息和顺，由意念带动身体延伸至空间，从而表达出人物压抑，悲伤以及纠结的内心思想斗争。

第二段，人物在整个第一段情绪表达的过程中，随着音乐的变化，情不自禁地拿起扇子，就在这个过程中，仿佛回到了过往，当时美好的时光，那时的男子手握折扇，摇逸着身姿，翩翩舞动，他的一颦一笑、一举一动仿佛回到了当年那个戏曲艺术繁荣昌盛的年代，演绎着他所扮演的大家闺秀。此段的动作语汇主要结合昆舞中的手位手式以及指式还有步伐，手型以五指莲花式自然构成，结合大五花、小五花、拉花、推花、对花、绕花以及步伐中的平步、抬步、拖步等为动作元素延伸发展，表现出男子演绎的旦角在当下时代中欣欣向荣的发展姿态。

第三段，以人物动作中的转圈为转换点，男子渐渐回到现实，发现无法改变现实的残酷，手中的折扇慢慢开始转动，脚随着身体的走向艰难地绕着步伐而动，此时的动作元素表达主要以昆舞中的腿部元素为基础，以原地蹲结合上步踏步蹲，再加上后撤步蹲，抬腿上踏步蹲等腿部动作元素为主要动率，再加以手中不停转动的扇子为组合，体现出岁月变迁的时代背景与人物悲伤且无奈的内心世界，最后男子回到一开始舞蹈开始时的点位上，瘫坐在地面，看着手中不断转动的折扇，渐渐地露出了笑容。这一部分一束追光打在人物手中依然在转动的折扇上，仿佛转动的时空隧道，又似乎代表着新世纪的到来。通过三段的结构组合，初步形成了我的创作雏形——《名角》。

通过这次的学习以及创作实践，我对于昆舞的创作与发展产生了浓厚的兴趣，也相信通过昆舞创立者以及所有昆舞人的不断研创努力，昆舞将保持其长久的生命活力，在传承中国传统文化和活跃文化艺术市场方面贡献杰出力量，并通过与昆曲的互通互进，实现彼此的源远流长。