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聚焦基层 推动繁荣
——“江苏省基层院团现代戏创作专题研讨会”综述

2017-11-16颜玖蕙

剧影月报 2017年5期
关键词:现代戏院团剧团

■颜玖蕙

聚焦基层 推动繁荣
——“江苏省基层院团现代戏创作专题研讨会”综述

■颜玖蕙

由江苏省戏曲现代戏研究会主办的“全省基层院团优秀戏曲现代戏交流展演”,日前落下帷幕。这是江苏第一次完全面对区县级基层剧团而举办的全省性大规模展演活动,自8月22日至9月6日,共有11台剧目参演。江苏戏曲剧种多,戏曲团体也多,目前全省有近50家区县级戏曲剧团,几乎占到大半壁江山。而在现代戏创作中,区县一级基层剧团则是一支不可小觑的主力军,他们长期活跃在基层第一线,不断克服生存和发展中的困难,努力创作,坚持演出,为丰富广大群众的精神文化生活做出了巨大贡献。

参加展演的11台剧目,是从各地近两年来新创的数十台剧目中遴选出来的,共有七个剧种,分别来自盐城、淮安、苏州、常州、泰州、南通、宿迁、连云港和徐州等九个地区,体现了剧种的丰富性和地域的广泛性。它们是:盐城市淮剧团《送你过江》,涟水县淮剧团《留守村长留守鹅》,建湖县淮剧团《芦荻知秋》,张家港市锡剧艺术中心《江边新娘》,常州武进区锡剧团《玉兰花开》,靖江市锡剧团《呼唤》,海门山歌艺术剧院《临海风云》,南通市通剧团和通州市歌舞团《瓦匠女人》,宿迁市柳琴剧团《古城拉魂》,赣榆县京剧团《九月菊》,沛县梆子剧团《苦楝树下庄户人》。

江苏省文化厅副厅长、江苏省戏曲现代戏研究会会长吴晓林说:省戏曲现代戏研究会组织这样的交流展演,旨在为各地基层剧团搭建一个展示平台,激活他们的创作积极性,更重要的是,可以通过交流演出,在全省逐步形成一个相互融汇、相互依存、相互影响、相互渗透的戏曲现代戏良性发展的生态环境。

展演活动期间,正值江苏省戏曲现代戏研究会第五届年会召开,选调了其中五台剧目集中在盐城地区演出,特邀首都戏剧专家欧阳逸冰、王安葵、姜志涛、赓续华、武丹丹等,和与会代表一起观摩,并于展演结束后召开了“江苏省基层院团戏曲现代戏创作专题研讨会”。

关注基层 服务百姓

研讨会上,专家们对江苏省戏曲现代研究会组织全省基层院团优秀戏曲现代戏交流展演十分赞赏,认为这是搭建了一个重要的平台,非常必要,影响深远,希望坚持下去。

原《中国戏剧》主编姜志涛说,江苏现代戏的原创力,势头强劲,充满活力,具有优势,在全国名列前茅。淮剧《小镇》刚刚获得文华大奖,扬剧《花旦当家》、锡剧《三三》等在全国产生了广泛影响……这次展演虽然只选了部分有代表性的剧目,但管中窥豹,一叶知秋。参加国家级艺术活动的主要是国家院团和省、市一级院团,区县级剧团参演机会不多,而广大基层观众,接触最多的却还是这些小剧团。其实,小剧团的创作活力最强,受众面最广,他们的作品大多是表现当下生活,以小见大,有深刻厚重的主题立意,深受群众欢迎。

《剧本》月刊副主编武丹丹说,江苏省委书记李强在前不久发表的论文《论特色田园乡村建设》中引用了一位学者的话说,乡村文化建设要抓住四缘:地缘,自然条件;血缘,亲情纽带;事缘,特色产业;情缘,情感认同。江苏组织基层院团现代戏展演,就是体现这“四缘”的举措,它不同于一般意义上的汇演,是对基层文化建设中文化布局战略的贡献,是现代戏曲不断优化生态的过程。她说,江苏有这样好的戏曲生态环境,不是一朝一夕得来的。三十年前,全国大多数省都有省、市、县三级剧目工作室,十八年前,我去《剧本》月刊工作时,已所剩无几,而今天,怕是只剩江苏一家还几乎完好地保存着三级联网的创作机构,这是江苏重视戏曲创作的结果。武丹丹还举涟水县淮剧团为例说,这是一个地地道道的“草根”小剧团,他们将剧团定位在写小人物、小故事,而努力表现大情怀、正能量,他们的作品生活化、接地气,这让我们必须思考“我们的基层院团到底演出给谁看”,“我们的基层观众到底需要什么样的戏曲”,“我们的基层院团怎样生存”,《留守村长留守鹅》恰恰是符合了广大人民群众、特别是广大农民观众的需求,回答了“我从哪里来、要到哪里去”的问题。这样的基层剧团,只要找准合适的题材、选择合适的编剧和导演,彼此有常年默契的磨合,就会有良好的艺术状态。

中国故事 本土表达

原中国儿童艺术剧院院长、著名戏剧评论家欧阳逸冰说,这次展演,充分证明了“好戏在民间”的真理。他说,《玉兰花开》里的陈警官,代表着党和人民的利益,在尖锐的社会矛盾和群体事件中,她选择站在人民中间,体恤民情,化解矛盾。《留守村长留守鹅》里的村长是中国最小的“官”,说出了“你不想吃亏,就别当干部”,这是对时代、对党、对所有公务员提出的要求。《江边新娘》中的方亦红,面对着职业选择,其实作出的是人生的抉择。《芦荻知秋》的主人公原本是要到重庆结婚,阴差阳错,来到了盐城鲁艺,最后坚决要求参加新四军,是鲁艺、是新四军、是当地百姓感动了她。《送你过江》在“打过长江”的宏伟乐章中,写出了感人至深的柔美乐段,写出了这场战争真正要解决的是精神的束缚、封建的束缚。欧阳逸冰认为,这几戏的共同特点,就是都从本剧团、本剧种出发,写熟悉的人物,写百姓喜欢的人物,塑造生动鲜活的人物,这才是观众所需要的,这才是真正的中国故事。

原《中国戏剧》主编赓续华说,戏曲创作,其实就需要你对脚下这个地方有情,了解了这里的风土人情,才能说好故事,才能写出真正的优秀作品。江苏的剧作家们正是守住这片土壤,勤奋耕耘,方有那么多的佳作。

原中国艺术研究院戏曲研究所所长、著名戏剧评论家王安葵说,戏曲创作,一定要用本地群众熟悉的语言,讲好本地故事,才是一个好的方向。江苏的现代戏创作遵循了这个方向,值得肯定。

直面生活 反映民生

参演剧目中,有许多是直接反映当下百姓生活的题材。锡剧《江边新娘》《玉兰花开》,淮剧《留守村长留守鹅》等,就是写身边人、身边事的作品。

赓续华说,看锡剧《江边新娘》时,原本以为“花钱租女友”的情节看过很多,司空见惯了,担心会落俗套,却不料只是以此切入,作者真正的表达是一个大的社会问题:一个走出去的人,即所谓的凤凰男、凤凰女,飞出去还愿不愿意再回来?作品写的不是乡愁,是体现着在这个巨变的时代里,作者对社会发展的忧患意识。主人公方亦红是有典型意义的。扶贫到底扶什么?不是光给钱,是要扶精神层面的东西,要激活生命,改变命运。这里涉及到社会、情感和道德评判等,是人情、乡情和恩情这三个“情”,把一个靠资助读完医科大学的女大学生最终留在了农村。她寻找恩人的过程,也正是思想提升的过程,是她逐渐成长和感悟人生的过程,立意很深刻。

姜志涛认为,锡剧《玉兰花开》的成功之处就是敢于直面人生,敢于表现生活中真实而尖锐的矛盾冲突,敢于直接写警察维护农民工讨薪等情节,从而引起了观众的极大共鸣。剧中的人物很真实,警察与农民工的沟通也很真诚,主人公因此立了起来。作为一部真人真事作品,能找到和观众的共鸣点,就成功了。

淮剧《留守村长留守鹅》是一出轻喜剧,刚刚在第二届全国基层院团优秀剧目交流展演的开幕式上献演。武丹丹说,轻喜剧不好写,因为生活中简单的、快乐的东西不多了,因此戏曲现代戏的这种风格很可贵,很难得。这部戏的最大特点就是在轻喜剧风格的追求上,编导演高度的一致。还有一大特色就是语言本土化,生动幽默风趣,很多比喻让人完全相像不到,但是一旦唱出来、说出来,则绘声绘色,令人拍案叫绝。这是因为它是从生活中来,带着泥土的味道,又紧跟时代。

革命题材 角度新颖

此次展演中有两部革命战争题材的作品,受到了专家的关注。王安葵说,新中国成立以来,国家非常重视革命历史题材的戏剧创作,取得了一些成就,但也难免地受到一些观念的影响,有时代的局限性,特别是如何突破样板戏的模式?淮剧《送你过江》和《芦荻知秋》作出了可喜的探索,找到了新的表现角度,有很大的提升空间。

建湖是淮剧发源地,当地淮剧团根据新四军鲁艺题材创作了《芦荻知秋》。王安葵说,盐城在历史上是重要的革命根据地,把华东鲁艺搬上舞台并作为该戏的背景,写一个从巴黎回国的文艺女青年林岚,被误接到鲁艺,之后的几天时间里,她遇到了种种不理解的事情,更是时不时耍耍洋小姐脾气。当二杠头为了给她找药而遭遇鬼子中弹,章保强队长为了阻击日寇,和一个班的战士全部牺牲,她被震撼了,被新四军和老百姓深深感动了,后来决意加入这支队伍。这种设置很有意思,很有新鲜感,这个题材也是值得做的。留洋小提琴家在剧中的几次拉琴,也很有深意。

《送你过江》在第二届全国戏曲剧本孵化计划评比中名列榜首,此次由盐城市淮剧团首演,不同凡响,大获成功。欧阳逸冰认为,该戏的创作角度新颖,主人公江常秀与郭教员、江更富三者之间的情感纠葛,写出了人性中封建的束缚,是中国三座大山里的第一座大山,就应该用解放军的大炮轰碎的!人物情感的描写,构成了一段柔美的乐章,在有如宏伟交响乐一般的整场戏中,这段乐章是最本质、最具内涵的。王安葵说,《送你过江》不仅成功地描写了渡江战役那场伟大的战争,更是深入到人的情感世界,在描写革命者流血牺牲的同时,着重刻画了一段不可避免的感情悲剧,这是可取的。

研讨会上,专家们对江苏编剧队伍的整体实力给予了较高评价。欧阳逸冰认为,江苏剧作家们在创作中,有一种自觉的意识,就是十分注重戏剧文学性。他说,在陈明的潜意识里,戏剧文学的内涵已经得到了极大的提升,经过多年的磨炼,作为一个成熟的剧作家,《送你过江》显示出他对戏剧文学的最深刻的感悟和本质的升华。赓续华对此很有同感。她说,现在整个社会有一种浮躁的东西,有许多迷惑,但江苏的几部戏却让我们看到了缕缕春光。如陆伦章的《江边新娘》很接地气,让人看到了作者在追求一种平静,一种文化价值。武丹丹说,这次演出的几部戏有一个共同的特点,就是体现了戏剧文学上的造诣,这是江苏作者独特的传统,也已形成了全国现代戏中的一个重要现象——江苏现象。特别是盐城地区,有一批优秀的编剧,如陈明、徐新华、杨蓉、袁连成……这几年推出了《小镇》《花旦当家》《三三》《送你过江》《半车老师》《青衣》……等等,也逐渐形成了独具特色的“盐城现象”。

专家们对参演团演员们的努力充分的肯定,认为几部戏的主演都很称职,甚至有些很具光彩。他们说,没想到基层院团的演员有如此的艺术修养和创造角色的能力,出乎意料,令人欣喜。

研讨会上,专家们和参演团主创人员进行了充分的交流,他们还对参演剧目指出了不足,对如何进一步打磨提出了中肯的建议。

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